sábado, 30 de septiembre de 2017

Drácula vuelve de la tumba de Freddie Francis.


Drácula vuelve de la tumba de Freddie Francis.

1968. Terror, vampiros, Hammer. P: 7/10.

Director: Freddie Francis

Música: James Bernard

Fotografía: Arthur Grant

Interpretes: Christopher Lee, Rupert Davies, Veronica Carlson, Barbara Ewing, Barry Andrews, Ewan Hooper, Marion Mathie, Michael Ripper, John D. Collins, George A. Cooper

Sinopsis: En las sombras de su Castillo, el Conde Drácula (muerto bajo las aguas del río que lo circunda) resucita gracias a la sangre que cae de una herida que tiene en la cabeza un sacerdote inconsciente, que estaba intentando practicar un exorcismo.

Una vez más, el terror se extiende por Transilvania.

Comentarios. Tercera película de la Hammer  con Christopher Lee en el papel del Conde Dracula, papel del que renegaba pero volvía a petición del respetable que lo demandaba pero sin el amigo Cushing de la primera (Dracula 1958, Terence Fisher))y sin el realizador Terence Fisher de la primera y segunda (Dracula, Príncipe de las tinieblas, 1966) .

Hay un evidente bajón de calidad si bien Lee/Dracula esta inmenso, parece que su capacidad de adaptación a este personaje estuviese en función inversa a la calidad de la película en sí. No hay que despreciar esta entrega pues contiene escenas cuanto menos curiosas e interesantes, muy interesantes. Este tema del film es la religión y la capacidad de luchar contra el mal que, al final, siempre pierde...ese cura de pueblo abandonado por sus feligreses y  seducido por la voluntad del Conde pero que consigue reducirlo con la oración que no le salía de sus labios(en la primera escena vemos como una víctima del vampiro cuelga de la campana de la iglesia....) también la brutalidad del Conde Dracula, brutalidad y venganza ciega pues va en busca de hacer mal a la persona que bendijo el castillo y puso la cruz en la puerta para que no entrara, en la forma de atacar a su sobrina del alma querida...

Detalle curiosos es como el Conde se busca su féretro y no duda en desalojar a una tal Gizela Seinz del suyo..interesante escena es el ataque a Zena y como queda bajo su influjo y obediencia y como, al fallar cuando debe entregarla a Maria la deshecha de forma brusca. Gran y sugestiva escena es la de la seducción del conde a la joven y virginal Maria y como el novio con el cura hacen un ritual de protección de la joven con los ajos, las flores y la cruz en el pecho. Una aberración curiosa es cuando el joven atraviesa a Dracula con una estaca pero este no muere porque no rezan...interesantes las escenas de los tejados y, ese final, ya en las puertas del castillo en el que en la lucha Dracula cae sobre la cruz y queda ensartado y el curiña esclavizado con su oración lo remata...Dracula se desintegra y el cura se desvanece...

Como veis el mito se va modificando, Dracula va mutando y sorprendiendo.


jueves, 28 de septiembre de 2017

Drácula, príncipe de las tinieblas de Terence Fisher.


Drácula, príncipe de las tinieblas de Terence Fisher.

1966. Terror, vampiros, secuela, Hammer. P: 7/10.

Director: Terence Fisher

Música: James Bernard

Fotografía: Michael Reed

Interpretes: Christopher Lee (Conde Dracula), Barbara Shelley, Andrew Keir (Padre Sandor), Francis Matthews, Suzan Farmer, Charles Tingwell, Thorley Walters, Philip Latham, Walter Brown, George Woodbridge, Jack Lambert, Philip Ray

Sinopsis: El padre Sandor, abad de Kleinberg, envía un mensaje a los miembros de una expedición que se dirige a las montañas, aconsejándoles no seguir adelante. A pesar del aviso, los Kent deciden continuar el viaje. Al anochecer, su aterrado cochero se niega a seguir avanzando y los abandona en medio del bosque. En tal circunstancia, aparece un misterioso carruaje negro que los conduce a un enorme y misterioso castillo, donde son hospitalariamente recibidos por el mayordomo del difunto conde Drácula.

Comentarios: Continuación cronológica de la primera entrega ocho años atrás (el comienzo es un formidable flash-back de la última escena con el enfrentamiento entre Van Helsing y el Conde que termina con la muerte de este ultimo convirtiéndose en polvo bajo la luz solar)

Un poco más floja que la anterior con momentos importantes, ya míticos. Lee sale poco pues hasta pasada la mitad de la misma no aparece; una curiosidad, Lee/Dracula no habla en toda la duración del film y las leyendas dicen que Lee se negó porque no le gustaba el guion, que era una estupidez, vamos...encima no está Cushing/Helsing sustituido aquí por el padre Sandor, no es lo mismo.

Decía que tiene momentos memorables. El primero es la larga escena de la resurrección del Conde por obra del criado Klove gracias a la sangre de uno de los viajeros, impresiona, en aquellos tiempos fue toda una proeza y la aparición así del Conde es repulsiva e imponente. La segunda es cuando Dracula se abre el pecho con su uña y se la da a beber a una hipnotizada joven...la tercera es la muerte del Conde por el agua que es letal para el con los disparos del Padre que van abriendo el hielo y que lo arroja a su muerte, al final se ve como su capa se escurre hacia el interior y sale de escena...a lo largo de la película se dan algunas explicaciones ya tópicas como que el vampiro solo puede entrar en un lugar si alguien de la casa lo invita o lo de las corrientes de agua claro...

lunes, 25 de septiembre de 2017

Nunca apagues la luz de David F. Sandberg .


Nunca apagues la luz de David F. Sandberg .

2016: Terror, remake. P: 6/10.

Director y guionista: : David F. Sandberg

Música: Benjamin Wallfisch

Fotografía: Marc Spicer

Interpretes: Teresa Palmer, Maria Bello, Gabriel Bateman, Alexander DiPersia, Billy Burke, Alicia Vela-Bailey, Amiah Miller, Andi Osho, Maria Russell, Elizabeth Pan, Ava Cantrell, Rolando Boyce, Emily Alyn Lind,  Lotta Losten

Sinopsis: Rebecca es una joven que es perseguida desde niña por Diana, un ser extraño que sólo puede atacar en la oscuridad. El espíritu de Diana está relacionado con la madre de Rebecca. Ahora que se está convirtiendo en adulta, Diana va a por su hermano pequeño, Martin.

Comentarios: Adaptación del buen corto de 2013, "Lights Out ", del mismo David F. Sandberg. que también firmo por realizar la secuela de Annabelle y que veremos próximamente.

Muy efectiva jugando con nuestros miedos a la oscuridad porque ¿Quien no ha tenido miedo de ella en algún momento de su vida?...esos juegos de luces y sombras crean escenas inquietantes. También, bajo todas esas capas de luces y sombras, se esconde el sentimiento de culpa por la huida, por deja solo al amigo, abandonarlo...también la incomunicación, de cierta forma, familiar, generacional entre padre e hijos que no comprenden y que no los ayudan a comprender...

Buenos personajes, quizás les faltan un punto más de vida y menos topicismo; los actores están bien sobre todo ese cuarteto protagonista (Maria Bello, Teresa Palmer, Gabriel Bateman, Billy Burke). Una ambientación muy lograda. Buen manejo de cámara y montaje

Un gran e inesperado final y es que no hay límites para el amor de madre, ni siquiera en la locura.

Sustos más bien convencionales, algunos sonoros un tanto altos, otros con los picaportes girando en puertas cerradas, arrastres bajo la cama o por los pasillos de la casa, apariciones sorpresivas. Destacar ese poderoso comienzo, el ataque desde el techo, el sótano, etc...


sábado, 16 de septiembre de 2017

En cartelera: Los misteriosos asesinatos de Limehouse de Juan Carlos Medina.


Los misteriosos asesinatos de Limehouse de Juan Carlos Medina.

2016. Thriller, terror. P: 7/10.

Director: Juan Carlos Medina

Música: Johan Söderqvist

Fotografía: Simon Dennis

Interpretes: Bill Nighy, Olivia Cooke, Douglas Booth, Daniel Mays, Eddie Marsan, María Valverde, Sam Reid, Morgan Watkins, Adam Brown, Peter Sullivan, Amelia Crouch, Damien Thomas, Mark Tandy, Michael Jenn, Simon Meacock

Sinopsis: Londres, 1880.

Una serie de brutales y rituales asesinatos sacuden el ya de por sí peligroso distrito de Limehouse, y los vecinos comienzan a conjeturar que tan monstruosos crímenes solo pueden ser obra del Golem. Desesperada, la policía pone al experimentado detective Kildare al frente de la investigación y, también, como cabeza de turco si todo sale mal y no lo capturan.

Comentarios: Interesante adaptación de la novela de Peter Ackroyd.: "Dan Leno and the Limehouse Golem (1994)"

Me encanto.

Una ambientación de matrícula de honor, la recreación de ese Londres victoriano con sus calles llenas de una variopinta mezcla de gentes, sus garitos, sus teatros, sus cárceles; bien añadido todo lo que es la iluminación, sucia, decadente, configurando sombras amenazadoras (curioso el contraste de la misma en la calles y casa y la del teatro)...y recogida por una fotografía excepcional. Añadir a todo esto un vestuario de Oscar y mas, increíble. Me trajo, en este aspecto, ecos de la siempre increíble e inolvidable productora Hammer.

Actores soberbios. Olivia Cooke como Lizzie esta esplendida, bella y dramática. Bill Nighy como el inspector Kildare esta soberbio, esplendido. Maria Valverde es una talento natural y como tal nos muestra todos sus encantos. Eddie Marsan como "Ucle" lo borda en las pocas escenas en que aparece. Otro trabajo soberbio es el de Douglas Booth como Dan Leno, histriónico, camaleónico, lleno de recursos...y el resto del elenco, todos tiene como mínimo su escena.

La trama está tratada de forma muy inteligente con giros puestos con cierta malicia, un tanto retorcidos. Un último giro final cierra todas las preguntas y un excepcional epilogo borda una película que se disfruta desde el primer fotograma.

Juan Carlos Medina mima cada escena, trabajadas, barrocas, buscando hacer algo nuevo, no repetirse, asombrar y epatar. Lo consigue por momentos sin escapar el rozar algunas escenas gore


miércoles, 13 de septiembre de 2017

Drácula de Terence Fisher.


Drácula de Terence Fisher.

1958. Terror, vampiros, Hammer, remake. P: 8/10.

Director: Terence Fisher

Música: James Bernard

Fotografía: Jack Asher

Interpretes: Christopher Lee (Conde Dracula), Peter Cushing (Van Helsing), Michael Gough, Melissa Stribling, Valerie Gaunt, Carol Marsh, Olga Dickie, John Van Eyssen, Janina Faye, Barbara Archer, Charles Lloyd Pack

Sinopsis: El conde Drácula tras convertir a Harker en vampiro decide abandonar su castillo de los Cárpatos y establecerse en Occidente buscando a su prometida, Lucy. Pronto la joven enferma por las visita y mordidas del Conde por las noches.

Esta alarmante situación hace que la familia de la chica busque la ayuda del doctor Van Helsing.

Comentarios: Todo un clásico rivalizando con la versión de Tod Browing y la anterior "Nosferatu de Murnau".

Gran realización de Terence Fisher (Inmediatamente después de tocar el mito de Frankenstein con Peter Cushing) y ese dúo inmortal que formaron Christopher Lee como el Conde Dracula y Peter Cushing como Van Helsing, el cazavampiros por antonomasia, en unas actuaciones convincentes y espectaculares, brillantes... tuvo una secuela como tal "Dracula, Prince of Darkness, 1966" sin Peter Cushing y decenas de versiones (la cronológicamente la secuela de la Hammer es "Las novias de Dracula, 1960" sin Lee y con un vampiro peculiar, no el Conde Dracula por eso no la consideran como una verdadera secuela). La verdad es que las imágenes que traen a mi memoria son impresionantes, esa aparición de Dracula/Lee con los ojos rojos de fiera y esos colmillos es...espeluznante (justo cuando Harker es atacado por la vampira). O sea más sencilla pero todo un paradigma de la puesta en escena cuando Lucy convence a Greta de que quite las flores de ajo de su habitación y abra las ventanas...o las de la ya vampira llamando a  su sobrinita y llevándola por el bosque...o la carro con el ataúd blanco que casi atropella a Van Helsing saliendo del castillo...o la de Van Helsing en la posada con la oposición de la gente pueblo...

Un final de infarto, ese enfrentamiento entre los dos colosos es brillante, ya en la historia del cine.

Puro cine Hammer con una puesta en escena muy cuidada hasta el más mínimo detalle, vestuarios impecables sobre todo los de las mujeres, escenarios góticos llenos de romanticismo y amenaza (el castillo del Conde es una maravilla), interiores conseguidos, una música que acompaña brillantemente a las escenas,  una fotografía brillante y colorida bordeando lo naif y unos actores que lo bordan, buenos y sorprendentes efectos especiales

domingo, 10 de septiembre de 2017

En cartelera: La Torre Oscura de Stephen King, perdón Nikolaj Arcel.


La Torre Oscura de Stephen King, perdón Nikolaj Arcel.

2017. Fantástico, Ciencia ficción, western fantastico. P: 4/10.

Director y guionista: Nikolaj Arcel

Música: Junkie XL

Fotografía: Rasmus Videbæk

Intérpretes: Idris Elba (El pistolero), Matthew McConaughey (El hombre de negro), Katheryn Winnick, Abbey Lee, Tom Taylor (Jake), Jackie Earle Haley, Nicholas Hamilton, Fran Kranz, Claudia Kim, Michael Barbieri, José Zúñiga, Alex McGregor, Dennis Haysbert

Sinopsis: En un mundo extrañamente parecido al nuestro un cowboy de nombre Roland Deschain de Gilead persigue a su eterno enemigo, el hombre de negro. Roland, solitario, quizá maldito, anda sin descanso a través de un paisaje triste y abandonado. Conoce a Jake, un chico de Nueva York pero de venido de otro tiempo, y ambos unen sus destinos. Ante ellos están las montañas.

Comentarios: Y mucho más allá, la Torre Oscura... Adaptación cinematográfica de la saga literaria de Stephen King. 8 libros y varios relatos en los que el mundo de Tolkien, el mundo Artúrico y el western épico se mezclan con una aureola de poesía y simbolismo mágico.

No tiene nada que ver con la épica y el peso de la saga literaria, NI nada que ver con un libro en concreto.

Aburrido. No hay magia, no hay tensión...

Los efectos visuales son bastante potentes.

Dice un criticó que la película se mantiene con la "divertida mala actuación" de Matthew McConaughey. Yo, en cambio, salvaría a Tom Taylor en el papel de Jake.

Lo peor: ¡el guion!. Nefasto de principio a fin. No saben donde andan en ningún momento.

Una pena...

King perdónalos, no saben lo que hacen...


miércoles, 6 de septiembre de 2017

El bar de Alex de la Iglesia.


El bar de Alex de la Iglesia.

2017: Thriller, intriga, drama. P: 6/10.

Director y guionista: Álex de la Iglesia

Música: Carlos Riera, Joan Valent

Fotografía: Ángel Amorós

Interpretes: Blanca Suárez, Mario Casas, Secun de la Rosa, Carmen Machi, Jaime Ordóñez, Terele Pávez, Joaquín Climent, Alejandro Awada, Jordi Aguilar, Diego Braguinsky, Mamen García

Sinopsis: 9:00 horas. Un grupo de personas absolutamente heterogéneo desayuna en un bar en el centro de Madrid. Uno de ellos tiene prisa; al salir por la puerta recibe un disparo en la cabeza. Cuando otro intenta ayudarle recibe otro disparo quedando tendido en la acera.

Nadie se atreve a socorrerle. Están atrapados.

Comentarios: Una primera media hora primorosa, brillante, totalmente sorprendente y surrealista; para ir decayendo poco a poco, despeñándose mas bien.

Técnicamente muy buena en todo momento, el rimo es constante, imparable, nunca decae  pero...no solo de la técnica vive el cine. Tres lugares de filmación con el sótano que es el más cerrado y claustrofóbico y la cámara, aun así,  se mueve con una soltura sin igual. El realizador consigue que los diez actores marquen unos registros amplios e interesantes, logra lo mejor de todos ellos; destacar en este apartado a Jaime Ordoñez en un sin techo borrachín y alocado (con propensión a declamar referencia bíblicas).

Como siempre y por desgracia  un desenlace fallido, puesto ahí como que había que acabar la película para poder proyectarla ya...una pena.

Alex, te queremos. Vamos por la siguiente campeon.


domingo, 3 de septiembre de 2017

El secreto de una obsesión de Billy Ray.


El secreto de una obsesión de Billy Ray.

2015. Thriller, policías, remake. P: 7/10.

Director y guionista:  Billy Ray

Música: Emilio Kauderer

Fotografía: Daniel Moder

Intérprete: Chiwetel Ejiofor, Julia Roberts, Nicole Kidman, Dean Norris, Michael Kelly, Lyndon Smith, Alfred Molina, Zoe Graham, Don Harvey, Frankie Sims, Patrick Davis, Jahmilla Jackson, Amir Malaklou, John Pirruccello, Alessandro Cuomo

Sinopsis: Ray y Jess, dos investigadores del FBI, son relevados de su puesto junto con la supervisora del Fiscal del Distrito, cuando aparece brutalmente asesinada la hija adolescente de Jess.

Trece años después de buscar incansablemente al asesino, Ray encuentra por fin una pista para resolver el caso.

Comentarios: Remake de la película argentina "El secreto de sus ojos".

Gran reparto que sostiene la película de forma notable si bien el actor que esta mas presente es el más flojito de todos se trata de  Chiwetel Ejiofor como el detective Ray; hay más de una escena que esta penosillo. En cambio una soberbia e inigualable Julia Roberts, impresionante  Nicole en un cambio de registro, un increíble Dean Norris siempre dando el punto justo, el siempre grande Alfred Molina...

Gran giro final de Julia.

Gran tensión sexual entre los protagonista, no resuelta lo que añade un cierto morbo a esas escenas más o menos contenidas...y el malo malote también tiene un par de escenas soberbias, las borda con su cinismo, con su cierta soberbia como diciendo que estoy protegido...., como la bajada en el ascensor con ellos dos dentro, las miradas que hecha a la mujer y cuando entra Julia y se encuentra con el pastel...