domingo, 31 de enero de 2016

La caza de Carlos Saura.


La caza de Carlos Saura.

1966. Drama, social, española. P: 9/10.

Director y guionista:  Carlos Saura

Música: Luis de Pablo

Fotografía: Luis Cuadrado (B&W)

Interpretes: Ismael Merlo, Alfredo Mayo, José María Prada, Emilio Gutiérrez Caba, Violeta García, Fernando Sánchez Polack, Violeta García, María Sánchez Aroca.

Sinopsis: Tres viejos amigos van de caza a un coto que fue escenario de una batalla durante la Guerra Civil (1936-1939). Todos ellos están pasando por momentos difíciles, separaciones, problemas con el alcohol, de modo que lo que iba a ser una tranquila jornada de caza se convierte en un enfrentamiento entre los tres bajo el ardiente sol que hace y ante la atónita mirada del hijo de uno de ellos.

Comentarios: una de esas películas que debieran ser de obligada visión y revisión para cualquiera de nosotros; no digamos para lo que quieren dedicarse al cine actualmente en cualquiera de sus aspectos artísticos o técnicos.

Un autentica obra maestra del cine "realista" y "social" y, sin embargo, tan cercana al cine de género que por poco no nos damos cuenta. Se nota, se siente, se vive la rara crispación que existe entre los personajes, en medio de ese calor seco que reseca la mollera y hace sudar por todos los poros del cuerpo.

Metáfora de la España de los sesenta con un Alfredo Mayor en su mejor interpretación, con su gesto adusto y disciplente, de perdonavidas, de cabronazo, un total egoísta que mira solo para lo suyo; un Ismael Merlo que se come la cámara y nuestros sentidos con su voz en off preparando la tragedia, anunciando la destrucción y la locura, un desesperado; y José María Prada indiferente y huido con sus libros y su "sapiencia" (magnifica sus referencia a un apocalipsis en el que los conejos se comerían al género humano creando una sociedad para todos y sin lucha de clases, pero que también tendrán la lucha contra las ratas) y un jovencísimo Emilio Gutiérrez Caba, con sus pantalones cortos y su aprendizaje y  una adolescente Violeta García que se levanta una de las mejores e incongruentes escenas bailando con desparpajo en medio de la estepa y un Fernando Sancho al que debieran darle el óscar a mejor secundario...con ellos esos pobres conejos con cientos de enemigos y, cómo no, la escena de los tejones es soberbia, inenarrable...

Un banda sonora de las que te quitan el hipo.

Una fotografía en blanco y negro que acentúa al desolación del paisaje y la violencia de sus personajes.

Un guion afilado con guadaña...

Un montaje medido al milímetro.

Un final digno de cualquier película clásica del western americano. Una presentación de personajes (la primera media hora) de matrícula.

Lo dicho, una pasada.

viernes, 29 de enero de 2016

¡Estreno!: Creed. La leyenda de Rocky de Ryan Coogler.


Creed. La leyenda de Rocky de Ryan Coogler. (29/1)

2015. Drama, deporte, secuela. P: 8/10.

Director y guionista: Ryan Coogler

Música: Ludwig Göransson

Fotografía: Maryse Alberti

Interpretes: Michael B. Jordan, Sylvester Stallone, Tessa Thompson, Phylicia Rashad, Will Blagrove, Juan-Pablo Veza, Andre Ward, Tony Bellew, Philip Greene, Manny Ayala, Cory Kastle, Vincent Cucuzza, Christopher Weite.

Sinopsis: Adonis Johnson no llegó a conocer a su padre, el campeón del mundo de los pesos pesados Apollo Creed, que falleció antes de que él naciera. Sin embargo, nadie puede negar que lleva el boxeo en la sangre, por lo que pone rumbo a Filadelfia, el lugar en el que se celebró el legendario combate entre su padre y Rocky Balboa. Una vez allí, Adonis busca a Rocky y le pide que sea su entrenador. A pesar de que este insiste en que ya ha dejado ese mundo para siempre, Rocky ve en Adonis la fuerza y determinación que tenía su enconado rival, y que terminó por convertirse en su mejor amigo. Finalmente, acepta entrenarle a pesar de estar librando su propio combate contra un rival más letal que cualquiera a los que se enfrentó en el cuadrilátero.

Comentarios: Una película que sobrevuela sobre sus predecesoras y que le dan la consistencia de mito: Un portentoso Sylvester Stallone en la que es su mejor interpretación de toda la vida, su mejor papel, con sus mejores registros siguiendo siendo el Rocky de toda la vida. Un notable Michael B. Jordan como el joven Adonis Johnson con sus traumas y neuras, sus problemas y la sombra del padre que lo cubre como una losa....un guion portentoso con momentos increíblemente bellos y llenos de sentimientos, con unos diálogos  agudos y brillantes y, al tiempo, tremendamente humanos. Una realización de corte muy clásica, con un montaje perfecto, con cambios de ritmo adecuados y escenas de corte casi teatral que le sientan como un guante al film, con un dramatismo brutal pero humano...

Hay escenas a recordar como la visita de Rocky a las tumbas de su viejo amigo y de su esposa, el entrenamiento de  Johnson con las motos en su entorno, la conversación de Rocky con la doctora, etc. Lo más flojo quizás sea la historia lateral de amor que esta cogida con pinzas y el personaje del joven con el que es difícil empatizar al comienzo.

Buenísima música, buena fotografía, escenarios ya típicos del  universo "Rocky", buenas peleas...gran final.

lunes, 25 de enero de 2016

Dr. Jekyll y su hermana Hyde de Roy Ward Baker.


Dr. Jekyll y su hermana Hyde de Roy Ward Baker.

1971. Terror. P: 7/10.

Director: Roy Ward Baker.

Música: David Whitaker

Fotografía: Norman Warwick

Interpretes: Ralph Bates, Martine Beswick, Gerald Sim, Lewis Fiander, Dorothy Alison, Susan Brodick, Ivor Dean, Tony Calvin, Paul Whitsun-Jones, Philip Madoc

Sinopsis: El Dr Jekyll experimenta en mujeres recién fallecidas, determinado a descubrir un elixir para la inmortalidad. En sus investigaciones, fabrica un brebaje que le convierte en una hermosa mujer, que se hace pasar por su hermana Hyde, y que se dedica a asesinar mujeres jóvenes para, de ese modo, poder continuar sus investigaciones como Jekyll. Sin embargo, con cada transformación, la hermana Hyde se convierte en la personalidad más dominante, dispuesta a suprimir al Dr. Jekyll para siempre.

Comentarios: Apoyándose en la novela de Robert Louis Stevenson, el realizador, gracias a un guion excepcional, hace una película en al que fusiona de manera notable varios clásicos del género: Jack el destripador, los ladrones de cadáveres Burke y Hare, Jekill y Hyde, Frankenstein...Realizador de esas obritas maestras que son "Niebla en el alma", "¿Que sicedio entonces?", "El aniversario", "Las amantes del vampiro", "Las cicatrices de Dracula", "El asilo del terror", "Ahora empiezan los gritos", "La boveda de los horrores",  "Kung FU contra los 7 vampiros de oro", "El club de los monstruos", etc....

Increíble "mad doctor" en la piel de Ralph Bates. Increíblemente perversa y subyugante Martine Beswick...una de los iconos eróticos de mi juventud, aun hoy está en mi cabeza sus escenas y sus perversidad latente, su orgullo, su deseo de vivir como fuera...

Muy imaginativa la idea central, esa lucha interna de personalidades. Muy sensual y seductora, muy gótica y, al tiempo, muy bien ambientada en ese Londres con sus nieblas, esas calles estrechas y lóbregas, esos policías tan ingleses, ese vocero (pregonero) dando cuenta de los asesinatos. Muy elegante la puesta en escena, esa fotografía colorista (Muy de la Hammer) y costumbrista, esa banda musical muy bella y conseguida.

viernes, 22 de enero de 2016

Un DVD: El corredor del laberinto: Las pruebas de Wes Ball.


El corredor del laberinto: Las pruebas de Wes Ball. (Dvd 13/01/16)  

2015. Aventuras, Ciencia Ficción, secuela. P: 5/10.

Director: Wes Ball

Música: John Paesano

Fotografía: Gyula Pados

Intérpretes: Dylan O'Brien, Thomas Brodie-Sangster, Kaya Scodelario, Ki Hong Lee, Giancarlo Esposito, Aidan Gillen, Patricia Clarkson, Rosa Salazar, Nathalie Emmanuel, Jacob Lofland, Dexter Darden, Alan Tudyk, Alexander Flores, Gary Hood, Lili Taylor, Barry Pepper

Sinopsis: Thomas (Dylan O'Brien) y los demás clarianos tendrán que enfrentarse al mayor desafío de sus vidas: buscar pistas sobre la misteriosa y poderosa organización "CRUEL".

Esta aventura los llevará a "La Quemadura", un apocalíptico lugar lleno de inimaginables obstáculos. Aliados con miembros de la Resistencia, tendrán que descubrir quiénes son los dirigentes de la secta y cuáles son sus planes.

Comentarios: Una secuela más bien pobre y desangelada, ya perdida la posible sorpresa de la trama que encontrábamos en la primera entrega, sorpresa y suspense y unas ciertas dosis de magia y gran espectáculo.

Se salva, esta segunda entrega, un tanto por los jóvenes protagonistas que continúan y las nuevas incorporaciones, con algunos efectos visuales muy interesantes (esa especie de zombis carnívoros, sobre todo los que encuentran en el sótano del edificio con ciertas características de parásitos arborecidos)  unos escenarios bastante conseguidos (La sala de los jóvenes colgados, y con unos tubos saliendo de sus cuerpos, por ejemplo, la ciudad desbastada y en ruinas, el centro comercial destrozado, el laboratorio en el que se reúnen Thomas y Teresa en uno de esos flash-back tan típicos, , etc...)

La realización en cambio es rutinaria, con un guion malísimo, con algunas escenas y situaciones muy ridículas, del montón e incomprensibles a poco que pensemos con dos dedos de frente. Guion muy lineal y reiterativo: escapamos, llegamos a un nuevo sitio, vemos que hay algo raro, trabajan con Cruel, escapamos, nuevo y diferente sitio, lo mismo, hay que escapar....

Poco más que decir, defraudado me quedo y me voy a otros lares y películas, dudo que me atreva con la tercera parte.

miércoles, 20 de enero de 2016

En cartelera: Exorcismo en el Vaticano de Mark Neveldine.


Exorcismo en el Vaticano de Mark Neveldine.

2015: Terror. P: 5/10.

Director: Mark Neveldine

Música: Joseph Bishara

Fotografía: Gerardo Mateo Madrazo

Reparto: Michael Peña, Olivia Taylor Dudley, Dougray Scott, Kathleen Robertson, Djimon Hounsou, John Patrick Amedori, Michael Paré, Daniel Bernhardt, Tehmina Sunny, Bruno Gunn, Peter Andersson, Noemi Gonzalez

Sinopsis: Angela Holmes, una chica de 27 años, se corta un dedo y acaba en el hospital. La herida se le infecta y empieza a mostrar un extraño comportamiento con todos los que la rodean llegando a causarles graves heridas e incluso la muerte. Un grupo de sacedortes la examina y llega a la conclusión de que está poseída. Pero, cuando El Vaticano decide realizar un exorcismo, tendrá que enfrentarse a una fuerza satánica de poder inimaginable.

Comentarios: Un film innecesario y superfluo.

No aporta nada nuevo en este universo cinematográfico de posesiones y exorcismos y anticristos.

Le falta, sobre todo, atmosfera, tensión, verdadera tragedia...un film que resulta frio, banal, intrascendente.

Es una película que no da miedo, que no involucra al espectador, que desaprovecha a unos actores solventes y capaces. Se queda en terrenos de ninguna parte sin decantarse por nada.

Un producto, en cambio, bastante aceptable en todos los aspectos técnicos, se nota el presupuesto holgado, hubo dinero para un film de serie "B" como mucho lo cual no dice nada bueno.

 

lunes, 18 de enero de 2016

Zipi y Zape y el club de la canica de Oskar Santos.


Zipi y Zape y el club de la canica de Oskar Santos.

2013. Comedia, aventuras, comic, española. P: 5/10.

Director: Oskar Santos

Música: Fernando Velázquez

Fotografía: Josu Inchaustegui

Interpretes: Raúl Rivas, Daniel Cerezo, Javier Gutiérrez, Álex Angulo, Claudia Vega, Marcos Ruiz, Fran García, Javier Cifrián, Christian Mulas, Joseba Apaolaza, Santi Ugalde, Alberto López

Sinopsis: Zipi y Zape, dos traviesos mellizos, son internados en el Esperanza, un colegio donde los juegos están prohibidos. Allí fundarán el Club de la Canica, la resistencia infantil que desafiará la autoridad de los adultos. Gracias a su inteligencia, su valentía y su inquebrantable fe en la amistad, Zipi y Zape y el resto del club descubrirán un misterioso secreto que se oculta en el colegio y vivirán la aventura más emocionante de sus vidas.

Comentarios: Película que tiene de los comic de Escobar el nombre de los personajillos y poco más, nos los han cambiado del todo, les han dejado desprovisto de todo aquellos que nos encantaba, encanta, de los mismos. Los guionistas, listos ellos, se han pasado por el universo de "Los Goonies" y, hala, a seguir buceando en las arenas del cine, una más. Nos meten al Gordi español, al "friki" con gafitas, a la chica pizpiripeta y atrevida...

Llega a aburrir un tanto pero mejora en el último tercio del film, el trozo mas "Goonie" de todos, cuando la fantasía campa a sus anchas, los juguetes se hacen dueños y señores de la película y al trama y un final bastante potable...

Los chicos pues ni bien ni mal, cumplen, que ya es bastante. Los maduros pues un tanto mejor pero sin pasarse.

Algún chiste aislado y poco mas.

 

sábado, 16 de enero de 2016

De estreno: Los odiosos ocho de Quentin Tarantino. ¡Calentita!


Los odiosos ocho de Quentin Tarantino. ( estreno el 15/01/16)  

2015. Western. P: 7/10.

Director y guionista: Quentin Tarantino

Música: Ennio Morricone

Fotografía: Robert Richardson

Interpretes: Samuel L. Jackson (Mayor Marquis), Kurt Russell (John Ruth), Jennifer Jason Leigh (Daisy Domergue), Walton Goggins (Chris Mannix), Tim Roth (Oswaldo Mobray), Bruce Dern ( general Sanford Smithers), Michael Madsen (Joe Gage), James Parks, Demian Bichir ( Bob), Dana Gourrier, Zoë Bell, Channing Tatum, Lee Horsley, Gene Jones, Keith Jefferson, Craig Stark, Belinda Owino

Sinopsis: Pocos años después de la Guerra de Secesión, una diligencia avanza a toda velocidad por el invernal paisaje de Wyoming. Los pasajeros, el cazarrecompensas John Ruth (Kurt Russell) y su fugitiva Daisy Domergue (Jennifer Jason Leigh), intentan llegar rápidamente al pueblo de Red Rock, donde Ruth entregará a Domergue a la justicia. Por el camino, se encuentran con dos desconocidos: el mayor Marquis Warren (Samuel L. Jackson), un antiguo soldado de la Unión convertido en cazarrecompensas de mala reputación, y Chris Mannix (Walton Goggins), un renegado sureño que afirma ser el nuevo sheriff del pueblo. Como se aproxima una ventisca, Ruth, Domergue, Warren y Mannix se refugian en la Mercería de Minnie, una parada para diligencias de un puerto de montaña. Cuando llegan al local se topan con cuatro rostros desconocidos. Bob (Demian Bichir), que se encuentra allí refugiado junto con Oswaldo Mobray (Tim Roth), verdugo de Red Rock, el vaquero Joe Gage (Michael Madsen) y el general confederado Sanford Smithers (Bruce Dern). Mientras la tormenta cae sobre la parada de montaña, los ocho viajeros descubren que tal vez no lleguen hasta Red Rock después de todo...

Comentarios: Un western sucio y animal, soez y violento, duro; un western en clave inicial de thriller al estilo (son solo unas gotas, unas pinceladas de Agatha Christie y sus negritos o su habitación con una amplia gama de personajes encerrados en lo que nada es lo que parece...).

Grandes y explosivos diálogos, demasiados largos y demasiados explosivos...unos personajes como al copa de un pino, una banda sonora de la mejor calidad de Morricone pero distinta a su típicos recursos, diferente y sobresaliente. Una fotografía para enmarcar y disfrutar que se vuelve en toda un autentica proeza en los movimientos del interior de la posta, afilada y dominando todos los ángulos, todos los enfoques, perfecta.

Un punto especial de esta claustrofóbica película son, como no, los ocho principales actores: Samuel L. Jackson como el Mayor Marquis, un cazarecompensa (siempre los lleva muertos, dan menos problemas), cinico y acomplejado; Kurt Russell bordando un John Ruth apodado El Colgador;  una Jennifer Jason Leigh que casi es la mejor de la funcion en ese papel de Daisy Domergue, la presa camino de la horca con un valor de 10.000 dólares viva o muerta, se merecve todo lo que le den, papelón incluido, lo borda;  Walton Goggins como Chris Mannix, un personaje hablador y dicharachero..., Tim Roth como Oswaldo Mobray, el ingles, sensacional: Bruce Dern como el viejo general sureño Sanford Smithers, inmovvil en todo momento en su silla; Michael Madsen como el vaquero Joe Gage;  un Demian Bichir como Bob, esplendido en ese atípico papel de mexicano...

viernes, 15 de enero de 2016

En cartelera: Star Wars: El despertar de la Fuerza de J. J. Abrams. ¡Que grande es el cine!


Star Wars: El despertar de la Fuerza de J. J. Abrams.

2015. Ciencia ficción, secuela. P: 8/10.

Director y guionista (con otros): : J.J. Abrams

Música: John Williams

Fotografía: Daniel Mindel

Reparto: Daisy Ridley, John Boyega, Harrison Ford, Adam Driver, Oscar Isaac, Carrie Fisher, Peter Mayhew, Domhnall Gleeson, Max von Sydow, Gwendoline Christie, Lupita Nyong'o, Andy Serkis, Anthony Daniels, Mark Hamill, Greg Grunberg, Kenny Baker, Simon Pegg, Katie Jarvis, Christina Chong, Miltos Yerolemou, Thomas Brodie-Sangster, Ken Leung, Harriet Walter, Iko Uwais, Yayan Ruhian, Warwick Davis, Jessica Henwick, Daniel Craig, Billie Lourd, Judah Friedlander

Sinopsis: Treinta años después de la victoria de la Alianza Rebelde sobre la segunda Estrella de la Muerte (hechos narrados en el Episodio VI: El retorno del Jedi), la galaxia está todavía en guerra. Una nueva República se ha constituido, pero una siniestra organización, la Primera Orden, ha resurgido de las cenizas del Imperio Galáctico. A los héroes de antaño, que luchan ahora en la Resistencia, se suman nuevos héroes: Poe Dameron, un piloto de caza, Finn, un desertor de la Primera Orden, Rey, una joven chatarrera, y BB-8, un androide rodante. Todos ellos luchan contra las fuerzas del Mal: el Capitán Phasma, de la Primera Orden, y Kylo Ren, un temible y misterioso personaje que empuña un sable de luz roja.

Comentarios: Antes de nada es muy fiel a la idea original con tintes nuevo y colores más nuevos, además del espectáculo sin fin en el que J. J. nos mete durante más de dos horas...una realización eficaz puesta al servicio de la fuerza y de unos personajes que ya están en nuestro universo universal.

Se ve con agrado, estupor y entusiasmo. Cien espectáculo. Cine del grande. Cine de la vida. Delicioso volver con el carisma de Han Solo, con la búsqueda de Luke Skywalker, con un R2D2, con El Halcon Milenario, C3PO, Leai, etc....y nos olvidemos del gran amigo Chebaccca

Los nuevos personajes funcionan muy bien, hacen y crean una nueva historia y muchas preguntas detrás de ellos, misterios y un futuro abierto que nos prometen ir desvelando en las dos próximas películas que esperaremos con mucha expectación y cariño.

Y tres malos/malotes al precio de uno. El de negro, el gran Sith,  prometía mucho pero se queda un poco en los momentos cumbre (un desertor cualquiera lo pone en apuros, una chatarrera le gana en el duelo final, ¡a la mierda el entrenamiento Jedi! ¿Para qué si les gana cualquiera sin entrenar i dos segundos?). EL del gran holograma, más feo que Picio, mas malo que los hermanos Malasombra, poco más. Y el comandante jefe que, claro, el pobre no sabe de puntos débiles ni de puertas que no se den abrir...

La banda sonora pues  como la de siempre, de toda la vida, perfecta, como deber ser y se debe mantener.
Todo un espectáculo. ¡Qué grande es el cine!

martes, 12 de enero de 2016

Nuestros maravillosos aliados de Matthew Robbins. ¡Para añorar!


Nuestros maravillosos aliados de Matthew Robbins.

1987. Ciencia ficcion, fantastico, comedia. P: 7/10.

Director: Matthew Robbins

Música: James Horner

Fotografía: John McPherson

Interpretes: Hume Cronyn, Michael Carmine, Jessica Tandy, Frank McRae, Elizabeth Pena, Dennis Boutsikaris

Sinopsis: Los empobrecidos residentes de un bloque de apartamentos amenazado de demolición por un grupo de especuladores del suelo consiguen la ayuda milagrosa que esperaban en forma de unos pequeños platillos volantes extraterrestres que necesitan la electricidad suministrada por los apartamentos para sobrevivir. En agradecimiento lucharán con ellos contra los especuladores.

Comentarios: Una característica cinta con toda la marca del sello Amblin, productora de Spielberg; todo un clásico familiar, al menos para nosotros (pequeño clasico de culto), que trasciende de la propia historia que cuentan, que trasciende de la propia calidad de la película y sus efectos especiales.

Lo mejor son esa gama de personaje increíbles y muy humanos: la viejecita que no acepta la muerte del hijo (interpretada por la grande siempre Jessica Tandy), el marido de esta cuidándola y protegiéndola (el increíble siempre Hume Cronyn), la chica embarazada que espera con esperanza la vuelta de su novio (una deliciosa y entrañable Elizabeth Peña), el artista incomprendido que empezara una especial relación con la embarazada (Dennis Boutsikaris), el gigante negro que fue en sus tiempos un gran boxeador y que está revestido de una especial ternura y se encapricha de platillo enfermo (Un grande en todos los sentidos Frank McRae), el malo malote malísimo que no lo es tanto y que salvara la vida de la viejecita (me encanto este actor Michael Carmine), y los platillos con su vuelos y construcciones, sobre todo eso tres pequeñuelos que nos roban el corazón.

Un especial mezcla de comedia familiar con la ciencia ficción, con ligeros toques de humor, con unas pequeñas dosis de melodrama hacen de este un film especial, muy entretenido.

Unos efectos especiales muy artesanales, de la época, peor muy bien construidos y delicioso en sus resultados, llegan a ser muy convincentes trasmitiéndonos cariño, haciendo que nos emocionemos con esos platillos voladores.

Es la magia del cine. Mi cine.

domingo, 10 de enero de 2016

Munich de Steven Spielberg. (TV)


Munich de Steven Spielberg. (TV)

2005. Thriller, hechos reales. P: 8/10.

Director: Steven Spielberg

Música: John Williams

Fotografía: Janusz Kaminski

Interpretes: Eric Bana, Daniel Craig, Ciarán Hinds, Mathieu Kassovitz, Hanns Zischler, Geoffrey Rush, Mathieu Amalric, Ayelet Zurer, Michael Lonsdale, Lynn Cohen, Gila Almagor, Marie-Josée Croze, Yvan Attal, Valeria Bruni Tedeschi, Makram Khoury, Yigal Naor, Moritz Bleibtreu, Ami Weinberg, Omar Metwally

Sinopsis Basada en hechos reales. Tras el secuestro y asesinato de varios atletas israelíes por el grupo terrorista palestino "Septiembre Negro" durante los Juegos Olímpicos de Múnich de 1972, un agente especial del Mossad tuvo que ejecutar una misión altamente secreta: asesinar a los responsables.

Comentarios: Quizás la mejor película de Steven Spielberg junto con "La lista de Schindler". Adaptación de la novela de George Jonas sobre el secuestro de los atletas israelíes en la Olimpiada de Múnich, la muerte de los mismos y la venganza del Mosad de Israel posterior.

Película tremenda, estremecedora, incomoda, violenta, que te deja con un mal regusto en la boca y un cierto dolor en el corazón. En clave de thriller, un tanto más oscuro de lo normal en este género, se sirve para analizar las claves de la violencia en nuestro mundo y los posibles resultados de la misma que, muchas veces, solo conducen a mas violencia en una espiral que nunca se apaga.

Spielberg con un lenguaje cinematográfico intenso y poderoso nos mantiene en vilo en una narración sin altibajos, va haciendo añicos a unos guerreros y unas victimas de forma inmisericorde. Al final nos retrata la venganza de un país, Israel, la historia del ojo por ojo, diente por diente; en una situación aun no resuelta en nuestros días por desgracia...

Spielberg (y la novela que se adapta) no se pone del lado de ninguno (lo del piso franco compartido por israelíes y palestinos) de hecho presenta todo tipo de argumentos   tanto a favor como en contra. Película de múltiples interpretaciones, lecturas a diferentes alturas o profundidades, pero también documento de una situación y unos hechos reales que conmovieron al mundo.

Película redonda en los aspectos artísticos y técnicos, no falla nada, nada. Unos actores especialmente dotados, nacieron para esos papeles, lo bordan todos...bien acompañados por una banda sonora increíble.

viernes, 8 de enero de 2016

De Estreno ¡aleluya!: Maggie de Henry Hobson.


Maggie de Henry Hobson.

2015. Drama. terror. P: 7/10.

Director: Henry Hobson

Música: David Wingo

Fotografía: Lukas Ettlin

Interpretes: Abigail Breslin (Maggie), Arnold Schwarzenegger, Joely Richardson, J.D. Evermore, Laura Cayouette, Amy Brassette, Dana Gourrier, John L. Armijo, Aiden Flowers.

Sinopsis: Una chica de 16 años de un pueblo de América, Magggie,  es infectada por un zombi. La joven tardará 6 meses en convertirse en zombi, y la transformación afectará la situación en su familia, en concreto a su padre, que continúa manteniendo su amor incondicional por su hija.

Comentarios: Película de zombis atípica, es mas el drama de un hombre y su hija infectada frente al mundo y a la sociedad; una lucha hasta el final aun poniendo su propia vida en juego. Un canto al amor familiar. No hay escenas sangrientas, no hay "gore" brutal al uso, aviso a navegantes que piensen en otra cosa.

El realizador marca el tempo lento, lentísimo, con esa cámara que fusila a los personajes en primeros planos, como se recrea en su rostros y miradas, en su arrugas o en su propia degeneración...

El realizador a base de pequeños trucos consigue que "Cara de palo Schwarzenegger" (hasta un par de lagrimas logran que suelte el pobre tipo) borde su mejor papel en el cine aunque no creo que le recordaremos por ella.

Película muy personalista, muy intima, muy cercana al costumbrismo rural, con esos bellos paisajes, esas casa de campo vecinales, esas gentes...todo bien apoyado por tres pilares: una realización seria y formal, una música que la vista como un guante de piel y una fotografía sobresaliente, con ello un trabajo de maquillaje realmente bueno, en su justo punto de como la joven Maggie se va convirtiendo en un zombi...

Me encanto, la volveré a ver.

lunes, 4 de enero de 2016

En cartelera: Spectre de Sam Mendes.


Spectre de Sam Mendes.

2015. Acción, aventuras, secuela. P: 7/10.

Director: Sam Mendes

Música: Thomas Newman

Fotografía: Hoyte van Hoytema

Interpretes: Daniel Craig, Christoph Waltz, Léa Seydoux, Ralph Fiennes, Monica Bellucci, Naomie Harris, Rory Kinnear, Ben Whishaw, Dave Bautista, Andrew Scott, Jesper Christensen, Stephanie Sigman

Sinopsis: Un críptico mensaje del pasado envía a James Bond a una misión secreta a México D.F. y luego a Roma, donde conoce a Lucía Sciarra, la hermosa viuda de un infame criminal. Bond se infiltra en una reunión secreta y descubre la existencia de una siniestra organización conocida como SPECTRE. Mientras tanto, en Londres, el nuevo director del Centro para la Seguridad Nacional cuestiona las acciones de Bond y pone en duda la importancia del MI6, encabezado por M. De modo encubierto Bond recluta a Moneypenny y Q para que le ayuden a buscar a Madeleine Swann, la hija de su antiguo archienemigo, el Sr. White, que quizá tenga la clave para desentrañar el misterio de SPECTRE. A medida que Bond avanza en su misión, descubre una estremecedora conexión entre él mismo y el enemigo que busca.

Comentarios: Un buen film de la saga de James Bond pero que peca de un ritmo tal que incluso cansa un tanto, viaje tras viajes, siempre en movimiento incesante y casi sin tino. Como siempre el fallo de siempre, lo capturan, intentan matarlo se escapa matando el a sus captores...¿¿¿¿.......????...alguna vez no se dejara coger o lo mataran los villanos cuando tienen esa opción...el final es más bien penosillo, parece sacado del manual de pasar el corte.

Con la temática, al fondo y de tanta actualidad, del terrorismo internacional y la forma de controlarlo o de cómo controlarnos a nosotros y nuestras comunicaciones y relaciones que ya parece que el Padre nos contempla incesantemente ( ya lo vaticino Orwell).

La pena el poco papel de Monica Belluci y con la chica Bond pues no parece que haya mucha química pasional con el prota además de que esos cambios de actitud tan repentinos parecen sacados de contexto... el villano más que bien aunque se queda un poco, no sé cómo decirlo, escasito: hecho en meno mas de nuestro gran Bautista, parecía que el iban a dar mucha cancha pero no, nos lo escamotean rápidamente, una pena, solo su presencia llenaba la pantalla. Craig como siempre solo que esta vez decantándose hacia el plano más ligero, más cercano a Bonds como...

La realización notable, como un producto de calidad y muy trabajado; y la música sobresaliente, alguna de sus canciones son autenticas maravillas.

viernes, 1 de enero de 2016

El cine que viene en el 2016. Feliz 2016.


El cine de 2016.

El biopic de "Steve Jobs de Danny Boyle".

Veremos, se supone, "Maggie de Henry Hobson" con Arnold Schwarzenegger. ¿Sera verdad o una nueva broma?.

"Los odioso ocho de Quentin Tarantino", otra gamberra de este amigo cinéfilo con muy buenas criticas.

La juvenil "Pesadillas de Rob Letterman", tiene buena pinta.

La que puede ser la película del año o de los Oscar (¿será el definitivo Òscar de DiCaprio?) "El renacido de Alejandro González Iñarritu".

La Marvel al ataque con: "Deadpool de Tim Miller".

La de zombis que no puede faltar (¿Veremos Maggie este año?, ver un poco mas arriba) "Orgullo, prejuicios y zombis de Burr Steers".

"El regalo de Joel Edgerton", puede ser una sorpresa... envenenada.

La esperadísima "Batman vs Superman de Zack Snyder", quizás demasiado marketing y pocas nueces, como diría nuestro amigo Shakespeare.

Puede ser interesante: "Resucitado de Kevin Reynolds".

Volviendo al eterno mito: "Victor Frankenstein de Paul McGuigan".

La preculea de Rings: "Rings de F. Javier Gutierrez".

No nos perderemos la cuarta entrega del Capi por excelencia de la Marvel "Capitan America: Civil War" y "X-men: Apocalipsis de Bryan Singer" (Este año la Marvel por triplicado, ver un poco mas arriba con "Deadpool"). NI "Dioses de Egipto de Alex Proyas". NI "El niño y la bestia de Mamoru Hosoda".

Atención a "La bruja de Robert Eggers".

Aunque no me llama mucho mi atención "Warcraft: El origen de Duncan Jones"

No nos perderemos a la película de terror del año, o eso espero: "The conjuring 2: The Enfield poltergeist de James Wan".

"Star Trek: Mas alla de Justin Lin"

"Un monstruo viene a verme de Juan antonio Bayona".

"Inferno de Ron Howard".

"Doctor Extraño de Scott Derrickson" ¿Sera la gran pelicula del Doctor Extraño de una vez por todas.

No nos perdamos la última entrega de los Cohen: "¡Ave Cesar!".

Disney nos trae la segunda parte de "Encontrando a Nemo", que vendrá con el título de "Finding Dory", puede ser la película de animación del año, yo aun me estoy riendo de la primera y de la olvidadiza Dory y su espectacular y divertidísimo doblaje en español.
Y muchas mas películas....¡Viva el cine!.