domingo, 28 de julio de 2013

Domingo clasico: EL RITO de Ingmar Bergman.


EL RITO de Ingmar Bergman.

1969. Drama, teatro. P: 8/10.

Director: Ingmar Bergman.

Fotografía: Sven Nykvist (B&W)

Interpretes: Ingrid Thulin, Gunnar Björnstrand, Anders Ek, Erik Hell, Ingmar Bergman

Sinopsis: Una pequeña compañía de teatro ve cómo la censura sueca prohíbe su espectáculo.

Los actores son convocados ante el juez de instrucción. Sorprendentemente, el juicio provoca comportamientos neuróticos tanto en los actores como en el propio magistrado.

Comentarios: Cuatro actores y una cámara. Un juez (actor) y tres actores (actores) en una sala de interrogatorios, a veces un magnetófono, a veces unas notas, siempre la locura. El juez con los tres, el juez con cada uno de ellos, el juez solo en su despacho, el juez no tan solo en el confesionario.....los actores en el bar, los dos hombres, la mujer con uno en su camerino, la mujer con el otro en su habitación del hotel...la locura siempre presente...y Bergman, duro, minimalista, perfeccionista al cien por ciento, lo refleja y los mueve como títeres en un drama de vida y muerte, de libertad y de cortapisas a la creación....y es que el teatro/cine al final es un gran juego de azar en el que todos tenemos un papel.

Película claustrofóbica (Me trajo ecos de otra parecida que es "El proceso") con muchas relaciones con una función teatral, de forma muy teatral en forma y modo y planteamiento. Escenas que se ven incrementadas por esos toques orquestales que aumentan la tensión y galvanizan sentimientos y los caricaturizan un tanto...

Desaforada, con un guion increíble y unos diálogos, prácticamente es toda la película un gran dialogo a cuatro voces, que expresan un nivel muy culto y lleno de matices y múltiples lecturas....

Primeros planos, descarnados...

En una fotografía que parece una tortura incesante, una abrasador retrato intimo que despoja a los personajes de todo artificio ¿queda siempre el rol o papel! o digamos que les presta una segunda piel en al que actúan sin saber que están siendo diseccionados en la máquina de montaje (que por cierto, toda un sobresaliente o matricula cum laude)

sábado, 27 de julio de 2013

DEMONS de Lamberto Bava.


DEMONS de Lamberto Bava.

(Demoni). Historia de Dardano Sacchetti.

1985. Terror. P: 5/10.

Director: Lamberto Bava.

Fotografía. Gianlorenzo Battaglia.

Música: Varios.

Interpretes: Urbano Barberini, Natasha Hovey, Karl Zinny, Fiore Argento, Paola Cozzo, Fabiola Toledo, Nicoletta Elmi, Stelio Candelli, Nicole Tessier.

Sinopsis. Dos chicas reciben unas invitaciones para el estreno de una cinta en el cine Metropol. Van a la proyección donde un variado grupo de espectadores se enfrenta a una película de terror (dos parejitas en busca de la tumba de Nostradamus y encuentran un libro y una máscara que la ponérsela se hace un rasguño e, infectado, se transforma en un demonio que ataca al resto del grupo). En el vestíbulo hay una máscara plateada y una joven negra se la pone en plan de hacer una broma; al sacarla nota que se ha hecho una pequeña herida. La película empieza, las dos chicas ligan. La joven de la herida se encuentra mal y va al servicio, allí, se transforma un demonio que solo quiere atacar y morder y los espectadores inocentes tendrán que pelear por sobrevivir….

Comentario: La vi hace años, en esas sesiones continuas en la que entrabas a la hora que podías (siempre escapando de aburridas clases) y salías cerrando el cine y habiendo visto tres o cuatro películas. Una siempre era de este tipo, la otra era del eterno oeste almeriense y la tercera tenía alguna dignidad que la confirmaba como buen cine e incluso alguna obrita maestra caía de vez en cuando. Esta, dentro de lo que es y fue, recuerdo que disfrute como un enano.

Esa entrada de similitud entre la peli que proyectan y lo que empieza a pasar en la patio de butacas es un gran guiño y homenaje cinematográfico que encandila; el cine como cambiador de la realidad o una influencia palpable, la mutación de lo cotidiano en algo sorprendente que nos afecta de forma visceral. Y nosotros espectadores dobles de dos realidades encontradas...

Es una de esas "patochadas salvajes" de los ochenta, toda una delicia.

Hoy vista de nuevo, se nota las carencias con que fue realizada, las diversas escenas sin pies ni cabezas, la falta de coordinación, el montaje que es de juzgado de guardia.  incluso las diferencias entre efectos especiales  y los actores, etc…

Sin embargo está llena de magia, extraña, estrafalaria, pero es la magia del cine y de un producto que transciende al tiempo, al recuerdo: la aparición del joven con la espada de  samurái, con la moto esquivando y masacrando demonios, no digamos anda del helicóptero matando demonios con las aspas furibundas, los cuatro fumados con el coche robado, la huida en una ciudad desbastada, antes el surgir de los demonios con la luz a sus espaldas y los ojos llameantes......

Una delicia no muy gore y llena de humor negro, no le queda más remedio, un espectáculo siempre.

Reí con ella, me reí de ella, me reí de mi mismo recordando la primera vez, entretenimiento puro y duro. No queda más remedio viendo a esa tipa negra con espumarajos verdes por la boca, con esas mallas y uñas y atacando a todo el que se moviese; o esos dos por los pasadizos del aire acondicionado; o ese monstruo saliendo de la espalda de uno más infectado; o el de la moto por el cine cual guerrero medieval sin par…

Malucha, un rato largo pero divertido también, recordable, muy recordable. Para volver a verla y añorarla.

Hubo secuela con el mismo director y mismo productor. Mas de lo mismo en otra localización...ya os contare viciosos...

viernes, 26 de julio de 2013

DOCTOR EXTRAÑO: EL HECHICERO SUPREMO de Patrick Archibald y Jay Oliva.


DOCTOR EXTRAÑO: EL HECHICERO SUPREMO de Patrick Archibald y Jay Oliva.

2007. Super heroes, Marvel. P: 7/10.

Director: Patrick Archibald y Jay Oliva.

Sinopsis: Stephen Strange, es un cirujano formidable pero carente de altruismo, con el trauma de no haber salvado a su hermana en su propia mesa de operaciones: Cuando tiene un accidente que le estropea las manos, su herramienta para sanar y curar, busca desesperado a quien lo opere pero solo el cuesta dinero pero cero de resultados.

Cuando está a punto de suicidarse le conminan a ir al Tíbet, allí encontrar al Anciano, y empezara a comprende el mundo y su realidad.

Stephen Strange se convertirá en el maestro de las artes místicas del Universo Marvel, pero contando con los personajes principales que han acompañado al antiguo cirujano a lo largo de toda su existencia. Su mentor es el Anciano, su sirviente fiel sigue siendo Wong, y su enemigo principal es el diablo  Dormammu.

Aquí la variante es que los discípulos del mentor tibetano aprenden artes marciales además de magia...

Comentarios: El Doctor Extraño, maestro de las Artes Misticas es uno de los grandes personajes Marvel con mayor potencial y una de mis debilidades. Personaje enigmático, un místico y no un superhéroe al uso, puesto que sus poderes los adquiere con el estudio de la Magia, y no por mutaciones, acrobacias, rayos cósmicos o arañas radiactivas. Es un ser humano corriente, pero con una visión ampliada de las múltiples realidades y dimensiones. Como se describe en la película, la adquisición de este conocimiento, llega tras un recorrido iniciático y personal muy duro y traumático.

Fue creado por Stan Lee, fue el gran ilustrador Steve Ditko quien creó una escenografía fascinante e insuperable; la definición de esas distintas dimensiones y mundos, que recordaban a los cuadros de Dalí de los relojes derretidos, no han sido superados por los siguientes dibujantes que heredaron los pinceles.

La adaptación del personaje es muy buena, una de las mejores producciones de la Marvel animada, alcanzando un aspecto similar a las fantásticas películas de DC. Su historia, algo modificada, se sigue con atención, así como su búsqueda de una esperanza y la sorpresa de la nueva senda vital que encuentra al conocer al Anciano, su maestro y mentor. El desarrollo tiene un ritmo rápido, con un prólogo impactante y que te deja sentado esperando más acción. Cuando ésta llega no te defrauda siendo el final una de las mejores batallas de animación de superhéroes que recuerdo, con unas batalla in crescendo en la que se entremezclan multitud de personajes y destinos, hasta que Steven Strange asume su papel de Hechicero Supremo y se enfrenta a los villanos en una épica batalla.

La película es excelente.

Muy buena música.

Acción, hechizos, drama, retos, traiciones, amistad, luchas majestuosas, magníficos diseños de vestuario y del carácter de los personajes, y entre todo ello surge la magnética personalidad del Doctor Extraño, el Hechicero Supremo.

Eso si los personajes están modificados, así el villano Barón Mordo, un vulgar hechicero aquí es un excelente luchador con espada mágica; Wong, el criado chino de cabeza rapada, sin conocimientos de magia, aquí es el segundo del Anciano y también un excelente hechicero, siendo su aspecto el de un venerable maduro de pelo canoso, salen muchos aprendices, cuando el Anciano tenía como mucho dos, el malvado inter-dimensional Dormammu no es el de los comics, aunque su diseño está acertado. Lo que más se echa en falta son esos mundos inter-dimensionales que apenas se entrevén...

jueves, 25 de julio de 2013

MARTYRS DE PASCAL LAUGIER. Muuuyy dura.


MARTYRS DE PASCAL LAUGIER.

2008.Terror. P: 7/10.

Director: Pascal Laugier.

Música: Alex Cortes, Willie Cortes.

Fotografía: Stephane Martin.

Interpretes: Morjana Aloui (Anna), Mylene Jampanoi (Lucie) , Catherine Begin (Madmoiselle).

Sinopsis: Una joven niña, Lucie, escapa de un matadero donde ha sido repetidamente torturada. En un orfanato logra la amistad de Anna que trata de ayudarla y protegerla.

Quince años más tarde Lucie entra en casa de una familia y los mata a todos con una escopeta pues piensa que son los que la torturaron de niña; Lucie en un final acto de locura se corta la garganta...

Anna descubre en al casa una escalera que la lleva a una joven torturada, cubierta de cicatrices y un extraño artefacto e metal clavado en su cabeza...

Anna pasara a ser torturada y vejada de forma sistemática por un grupo que entra en la casa...

Comentarios: Todo empezó viendo en el cine "EL HOMBRE DE LAS SOMBRAS de Pascal Laugier" y leyendo referencias anteriores llegue a esta su gran obra, que lo transformo en algo así como el chico esperanza del cine de género, en esta, una obra difícil y que no deja indiferente  ningún espectador, al margen de la opinión que consiga de la película.

Narrada de forma episódica, de hecho, hay tres partes/capitulo muy diferenciados más un prologo realmente perturbador...un comienzo con referencias al cine oriental y más concretamente al de fantasmas vengativos o vengadores; pasa a un película de asesino en serie lleno de locura para terminar en eso un film de tortura, gore en extremos con un final que nos deja pues muy "deja vu"...

Película al límite de lo perverso, my transgresora y perversa, como el alma humana llena de curiosidad aun a costa de la libertad de los demás...pues al final todo lo que hacemos es eso, perturbar y delimitar la vida de los demás en beneficio propio...

Al tiempo un film muy filosófico, la segunda lectura, sobre el sufrimientos y los mártires, el llegar a ese estado de beatitud que nos eleva por encima de la materia...claro que hay que diferenciar el sufrimiento gozoso que uno se hace para conseguir una meta y otro el que te torturen y te martiricen de forma cruenta y continuada...

"El sufrimiento".

Muy deudora de películas como Hostel, final incluido.

Las dos actrices geniales, increíbles, para enamorarse de ellas a pesar de todo...un maquillaje muy efectivo y realista, lo mejor de toda la película con las chicas...unos efectos especiales notablemente buenos y en su justa medida, sin pasarse...un ritmo denso, directo a la yugular, que te aprisiona y casi no deja sitio al respiro (por eso mejor no verla con palomitas o lo que sea que soléis comer o beber)....banda sonora bastante correcta, ni más ni menos, pasa sin gloria...

A ver si puedo conseguir su opera prima y ya os contare...

miércoles, 24 de julio de 2013

STORMHOUSE de Dan Turner. Una pena.


STORMHOUSE de Dan Turner.

2011. Terror, fantástico. P: 4/10.

Director: Dan Turner.

Musica: Sam Watts.

Fotografia: Richard Swingle.

Interpretes: Katherine Flynn, Grant Masters, Patrick Flynn, Grahame Fox, Munir Khairdin, Martin Delaney, James Capel, Anthony Mark Street, Frankie Fitzgerald.

Sinopsis: En 2002, ocho meses antes de la invasión de Irak, el ejercito ingles capturo y encerró a una entidad sobrenatural llamada "Stormhouse" en una base secreta subterránea.

Un grupo de científicos llegan para intentar contactar con ella, pero su llegada desencadena una serie de sucesos que lleva a la fuga de dicha entidad y como consecuencia de ello, siembra el pánico y la muerte en la base.

Comentarios: Una pena esta producción inglesa, no lo parece.

Un punto a favor es la tremendamente mala actuación de la chica protagonista, Katherine Flynn, de forma franca y clara es que no podría hacerlo peor, está fuera de papel en todo momento, sobreactuando por veces y no estando en el resto, un desastre. Aun me pregunto quién la contrato y que vio en ella para darle el papel y los emolumentos que conlleva...¡porque alguna cosa buen debiera de tener esta chicas!....puede que sean encantos ocultos, de esos que nos e pueden mostrar delante de la cámara y más en una película supuestamente de terror sobrenatural.

El director hace una faena de aliño y a pasar que ya habrá otras ocasiones, si se las dan, claro; a pesar de los actores, el escenario que no es más que un par de habitaciones cutres y sin personalidad, escasitos medios para todo (incluido los efectos de la entidad sobrenatural, los efectos especiales), la película (menos mal que es cortita) no se hace pesada en exceso y se deja ver.

Muy deudora de la saga de "Paranormal activity" y demás (por ejemplo, de lejos, Resident Evil)...lo cual es otro punto en contra, muy en contra.

Podría haber sido otra cosa con un director del tipo Carpenter peor no es así, esto es lo que tenemos y por favor, no la veáis...

martes, 23 de julio de 2013

Scary Movie 2 de Keenen Ivory Wayans

Scary movie 2 de Keenen Ivory Wayans.

2001. Comedia de terror, secuela. P: 5/10.

Director: Keenen Ivory Wayans

Música: Varios

Fotografía: Steven Bernstein

Interpretes: Shawn Wayans, Marlon Wayans, Anna Faris, Regina Hall, Christopher Masterson, David Cross, James Debello, Tim Curry, James Woods, Tori Spelling, Veronica Cartwright, Chris Elliott

Sinopsis: Un profesor loco recluta a una chica y un grupo de compañeros, deseosos de vivir aventuras y nuevas experiencias, para una salida de fin de semana. Una vez allí todos se instalan, con el pretexto de realizar un experimento científico sobre desórdenes del sueño, en una casona que resulta estar embrujada, lo cual es adecuado para el propósito real del profesor.

Durante la estancia en la casa, los estudiantes se dan cuenta de que la casa está llena de espectros, principalmente el del dueño anterior, quien fue probable responsable de un asesinato pasional cometido años atrás en aquel lugar.

Comentarios: Secuela muy comercial de "Scary movies" de la que hemos hablado. Aquí sustituyen el mundo de Scream y similares por el de "casa embrujada con fantasmas por todos lados y muy vengativos" Mismo director, muchos de los actores de la primera repitiendo de su respectivos papeles (lo que no dice mucho de ellos y su innecesario encasillamiento)

La película fue un error. No hay la agradable sorpresa de la primera, la base del comienzo esta pues agotada y había que suplirlo con mucho ingenio y chistes trabajados lo que no es el caso. Podemos decir sin miedo o temor que lo mejor de la película son los primeros minutos con una parodia realmente jocosa y escatológica y divertida de "El exorcista" el resto olvidable y que se ve más con pena (y asco) que con las risas prometidas (más bien asco y asco)...y es que los guionistas debían estar fumados o no se pues todos los chiste son de niño pequeño de esos de: culo, caca, pedo, pis, teta, chocho, etc...de vergüenza, de verdad, es que hay momentos que hasta te da cosa verla.

Mas que una comedia es que da miedo verla de mala...

¿Escenas buenas?...pues la que más ha trascendido es esa de la monstruo más fea que Picio al que el fumeta le pone una bolsa de papel tapándole la cara antes de....o la bajada de las tres heroínas por las escaleras perdiendo....je, je, je...

lunes, 22 de julio de 2013

La pelicula de la semana: Gru 2, mi villano favorito de Pierre Coffin, Chris Renaud


Gru 2, mi villano favorito de Pierre Coffin, Chris Renaud
2013. Animación, aventuras, fantasía. P: 7/10.

Sinopsis: Ahora que el incansable y emprendedor Gru ha dejado atrás una vida dedicada a las fechorías para criar a Margo, Edith y Agnes, dispone de mucho tiempo libre para disfrutarlo con
ellas, el Dr. Nefario y los minions.


Pero, justo cuando empieza a adaptarse a su papel de hombre de familia, una organización mundial ultra secreta dedicada a la lucha contra el mal llama a su puerta. Junto con su nueva compañera de aventuras, Lucy Wilde, Gru tendrá que descubrir quién es el responsable de un espectacular y malévolo plan y llevarlo ante la justicia. Y es que hace falta echar mano del mayor ex-villano del mundo para atrapar a quien aspira a ocupar ese lugar.

Comentarios: Yo me pase hora y media muy divertida y riéndome como un crio pequeño. Lo han conseguido, divertirme, ¿Para qué pedir más a una deliciosa película como esta?

Quizás le falta ese punto de originalidad que tiene la primera pero esta a su altura o, incluso, la supera en algunos momentos con algunos momentos realmente graciosos y una trama muy interesante para lo que realmente es. Te gustara si te gusto Gru 1, te encantara si  no la has visto.

Gru tiene un encanto especial y los Minions son sensacionales y deliciosos (son lo mejor con diferencia para nuestros corazones, nos ganan nada más aparecer y las risas con ellos están garantizadas. Recordemos a estos bichitos cantando en la escena de la boda ¡mejor imposible! o antes, en la paradisiaca playa tras haber sido secuestrados y ellos felices), increíblemente alegres y entrañables. Y los nuevos personajes son sensacionales, están muy conseguidos: la agente secreta, el mexicano Eduardo, el niño del mexicano....

Y conforme avanza la película va ganando puntos e interés, es como un gran crescendo.

Escenas múltiples que son mil homenajes a películas antiguas, e  nuestra retina como esos Gremlins, a Alien o Misión Imposible...
 
 
2013. Animación, aventuras, fantasía. P: 7/10.
Director: Pierre Coffin, Chris Renaud
Música: Heitor Pereira, Pharrell Williams