viernes, 29 de julio de 2022

Estreno: La memoria de un asesino de Martin Campbell.

La memoria de un asesino de Martin Campbell.

2022. Thriller, remake. P: 7,5/10.

Dirección: Martin Campbell


Música: Rupert Parkes

Fotografía: David Tattersall

Intérpretes: Liam Neeson, Guy Pearce, Monica Bellucci, Taj Atwal, Harold Torres, Ray Fearon, Ray Stevenson, Louis Mandylor, Stella Stocker, Lee Boardman, Antonio Jaramillo, Rebecca Calder, Kate Nichols.

Sinopsis: Alex Lewis, un asesino a sueldo con principio de alzhéimer descubre que se ha convertido en un objetivo después de que se niega a completar un trabajo para una peligrosa organización criminal...el FBI tendra que intervenir ante los muertos que van apareciendo.

Comentarios: Remake de la película belga de 2003 'The Memory of a Killer', quee s una adaptación de la novela de Jef Geeraerts.

Una buena película, un trabajo serio y convincente por uno de los mejores artesanos del cine actual, un realizador hábil que toca, hoy, los temas de la trata de niños, de la conciencia, de la redención. También habla de la vejez, de la perdida de la memoria y personalidad; de la corrupción...

Un montaje clásico y sobresaliente.

Un final de impacto.

Los actores están soberbios, todos. Destacar a un grupo de secundarios que son un autentico lujo y, como no a un Liam Neeson que está en la cresta de la ola, sensacional su trabajo.

Con un giro insospechado e interesante se trasforma en una película a recordar y disfrutar. Y ya aviso un final chocante…

martes, 26 de julio de 2022

Venganza bajo cero de Hans Petter Moland.

Venganza bajo cero de Hans Petter Moland.

2019. Thriller, acción, comedia negra, remake. P: 6/10.

Dirección: Hans Petter Moland


Música: George Fenton

Fotografía: Philip Øgaard

Intérpretes: Liam Neeson, Laura Dern, Emmy Rossum, Julia Jones, William Forsythe, Elysia Rotaru, Tom Bateman, Aleks Paunovic, John Doman, Domenick Lombardozzi, Raoul Trujillo, Ben Hollingsworth, Emily Maddison.

Sinopsis: Un conductor de quitanieves lleva una vida tranquila hasta que la muerte repentina de su hijo hace que se vea envuelto en una guerra entre narcotraficantes, armado solo con maquinaria pesada y la suerte del principiante.

Comentarios: Remake de la película noruega "Uno tras otro". 

Neeson haciendo de Neeson y… ¡qué bien lo hace! No hay quien le tosa en su papel y eso que el montón de jóvenes actores que le hacen frente no la hacen anda mal pero él a lo suyo, dando estopa y como si nada; los secundarios son simpaticones y malnacidos…

Sorprende la película con un sentido de humor muy negro (algunas pinceladas incorrectas políticamente hoy en día, lo que se agradece) y una realización solida, con un ritmo muy definido y muy fresco, reconfortante.

sábado, 23 de julio de 2022

Doctor Sueño de Mike Flanagan. (R)

Doctor Sueño de Mike Flanagan.

2019. Terror, secuela, king. P: 8/10

Dirección y guion: Mike Flanagan


Música: The Newton Brothers

Fotografía: Michael Fimognari

Intérpretes: Ewan McGregor (Danny Torrance), Rebecca Ferguson (Rose), Zahn McClarnon, Carl Lumbly, Alex Essoe, Bruce Greenwood, Robert Longstreet, Carel Struycken, Emily Alyn Lind, Selena Anduze, Jocelin Donahue, Chelsea Talmadge, Juan Gaspard, Kyliegh Curran, Deadra Moore, Kevin Petruski Jr., Mistie Gibby, Met Clark

Sinopsis: Danny Torrance (Ewan McGregor), el crio de El Resplandor, traumatizado y con problemas de ira y alcoholismo que hacen eco de los problemas de su padre Jack,  cuando sus habilidades psíquicas resurgen, contacta con una niña de nombre Abra Stone, a quien debe rescatar de un grupo de viajeros que se alimentan de los niños que poseen el don de "el resplandor".

Comentarios: Adaptación de la novela "Doctor Sueño" de Stephen King que, a su vez, es una secuela de su novela "El Resplandor" (La pesadilla comienza cuando Jack Torrance acepta el puesto de vigilante durante el invierno con su mujer y su hijo en el aislado y deshabitado hotel Overlook, que arrastra tras de sí una macabra historia de violencia. Un lugar donde Jack podrá comenzar su carrera de escritor y olvidar su tormentoso pasado. Pero Danny, el hijo de Jack, posee un poder psíquico llamado "el resplandor", y descubre que existen fuerzas malignas que habitan en el hotel y que han comenzado a ejercer su poder... )

Cinematográficamente  es una secuela del film de culto "El resplandor" (1980) dirigido por Stanley Kubrick y de la otra adaptación del mismo que fue una miniserie televisiva con el mismo título. La historia transcurre algunos años después de los acontecimientos de "El resplandor", y sigue a Danny Torrance (Ewan McGregor) con unos años mas encima...curioso y de alabar como logra mantener y respetar esos dos puntos: ha película de Kubrick y la novela de King.

Dirige y guioniza Mike Flanagan el mismo que en 2017 realizo la estimable adaptación de otro libro de King en "El juego de Gerald" para Netflix, y realizador personalísimo de películas tan interesantes  como "Óculos; el espejo del mal, 2013", "Somnia, dentro de tus sueños, 2016", "Ouija; el origen del mal, 2016" y "Hush, 2016"...

Consigue, además, una cosa especialmente importante y es que ese pequeño bajón de la novela de King (perdonable) aquí no exista, es mas mantiene, logra mantener la tensión y el ritmo y la atmosfera y esa lucha feroz entre el bien y el mal, entre la paz y la guerra que hay que librar todos los días...centra, además, ese mensaje entre líneas del bueno de King sobre la redención, el sacrificio desinteresado y esa muerte tan familiar que nos va cercando desde la cuna...

Muy bien los actores destacando, de forma curiosa, los malos malotes como Rebecca Ferguson en el papel de Rosa la chistera o Zahn McClarnon como Papa Cuervo o el grande siempre Carel Struycken como el abuelo Flick o Emily Alyn Lind como Andi la serpiente. Sin desdeñar el buen trabajo de Ewan McGregor y demás...con un punto especial para Abra, un Kyliegh Curran que aporta mucha frescura  y saber estar delante de la camara...

Un gran punto a su favor es que consigue que la película vaya mejorando hasta el final, un final realmente bueno, espectacular y muy simbólico, un final que es lo mejorcito de todo el film entroncando la original en un ciclo perfecto...

Además de decenas de homenajes al film de Kubrick, una autentica pasada...

Me ha encantando.

miércoles, 20 de julio de 2022

Uncharted de Ruben Fleischer.

Uncharted de Ruben Fleischer.

 2022. Aventuras, acción, comedia de aventuras. P: 6/10.

Dirección: Ruben Fleischer


Música: Ramin Djawadi

Fotografía: Chung Chung-hoon

Intérpretes: Tom Holland, Mark Wahlberg, Sophia Ali, Antonio Banderas, Tati Gabrielle, Steven Waddington, Patricia Meeden, Sarah Petrick, Pilou Asbaek, Pingi Moli, Tiernan Jones, Alana Boden, Rudy Pankow.

Sinopsis: un joven, astuto y carismático, Nathan Drake (Tom Holland) en su primera aventura como cazatesoros con su ingenioso compañero Victor “Sully” Sullivan (Mark Wahlberg). En una aventura de acción que se extiende por todo el mundo, ambos se embarcan en una peligrosa búsqueda de “el mayor tesoro nunca antes encontrado” al tiempo que rastrean las claves que les podrían conducir al hermano de Nathan, perdido hace ya mucho tiempo.

Comentarios: Basada en una de las series de videojuegos más vendidas y aclamadas por la crítica de todos los tiempos, "Uncharted".

Ahora que tenemos el anuncio de ¡Indiana Jones 5! Pues que menos que esta deliciosa comedia de aventuras que tiene de todo: mujeres fatales y ¡que mujeres!, enigmas, historia, villanos, tesoros, barcos escondidos, mapas antiguos, peleas a mogollón, espectaculares escenas aéreas…de todo un poco…

Los actores están bien pero Tom Holland sigue en su papelito de Spiderman, lo borda, claro está. Lo mejor, para mí, es ese personaje de Braddock magistralmente interpretado por Tati Gabrielle, bella y exótica, muy bien en los papeles de acción y en las coreografías de las peleas…una autentica pieza…

Le falto un poco de más compromiso o imaginación por parte de los guionistas, no hay riesgo y donde no hay riesgo pues se queda corto.

Eso si da lo que promete: entretenimiento, diversión y si tiene al lado un paquete de palomitas y una coca loca pues mejor que mejor… ¿Habrá secuela? Apuesto por ello.

domingo, 17 de julio de 2022

La mujer del infierno de Joko Anwar.

La mujer del infierno de Joko Anwar.

2019. Drama, terror. P: 6/10.

Dirección y guion: Joko Anwar


Música: Bembi Gusti, Tony Merle, Aghi Narottama, Mian Tiara

Fotografía: Ical Tanjung

Interpretes: Tara Basro, Ario Bayu, Marissa Anita, Christine Hakim, Asmara Abigail,  Kiki Narendra, Zidni Hakim.

Sinopsis: Maya y su mejor amiga Dini tratan de sobrevivir en la ciudad sin tener una familia. Un día, Maya descubre que es posible que haya heredado una gran fortuna de sus pudientes antepasados, por lo que decide regresar a su pueblo natal junto a su única amiga. Sin embargo, un peligro aterrador les espera allí a ambas.

Comentarios: Curiosa película de género indonesia. Una autentica clase de leyendas y miedos orientales, muy llena de una atmosfera primitiva y cruel y terrorífica, una ambientación  notable, con unos toques divertidos que la realzan aun mas…

Hay algunas escenas realmente potentes y espeluznantes.

La traza de las tres fantasmitas resulta encantadora…

Los actores están más que bien (sobre todo las dos chicas protagonistas) aunque reflejan un tanto ese toque oriental que canta un tanto a nosotros, los occidentales.

Par ver.

Muy buen poster.

jueves, 14 de julio de 2022

Mea culpa de Fred Cavaye.

Mea culpa de Fred Cavaye.

2014. Thriller, policías. P: 6/10.

Dirección y guion: Fred Cavayé


Música: Cliff Martinez

Fotografía: Danny Elsen

Intérpretes: Vincent Lindon, Gilles Lellouche, Nadine Labaki, Gilles Cohen, Max Baissette de Malglaive, Medi Sadoun, Velibor Topic, Cyril Lecomte, Sacha Petronijevic, Pierre Benoist, Alexis Manenti.

Sinopsis: Franck y Simon son compañeros y buenos policías. Pero sus vidas se derrumban cuando Simon, conduciendo borracho tras la celebración de un caso, provoca un trágico accidente de tráfico en el que mueren dos personas. Años después, ya fuera de la policía y divorciado de su mujer, Simon se ve obligado a actuar cuando la mafia amenaza a su hijo por haber sido testigo de un ajuste de cuentas. En ese momento busca la ayuda de Franck. 

Comentarios: Tras los thrillers “Cruzando el limite, 2008”, “Cuenta atrás, 2010” me meto con esta nueva película de el peculiar realizador Fred Cavaye. Un puntito abajo de las otras dos ya citadas.

Grandes persecuciones, muchos tiroteos y mucha acción como marca de la casa.

Buena fotografía un tanto oscura…

Buenos actores.

Escenas a destacar como el tiroteo en el tren…

domingo, 10 de julio de 2022

La abuela, de Paco Plaza.

La abuela, de Paco Plaza.

2021. Terror, fantástico, española. P: 6,5/10.

Director: Paco Plaza.


Música: Fatima Al Qadiri

Fotografía: Daniel Fernández Abelló

Interpretes: Almudena Amor, Vera Valdez, Karina Kolokolchykova, Chacha Huang, Michael Collis, Pía Laborde Noguez

Sinopsis: Susana (Almudena Amor) tiene que dejar su vida en París, donde trabaja como modelo, para regresar a Madrid, debido a que su abuela Pilar (Vera Valdez) acaba de sufrir un derrame cerebral. Años atrás, cuando los padres de Susana murieron, su abuela la crió como si fuese su propia hija. Susana necesita encontrar a alguien que cuide de Pilar, pero lo que debería ser solo unos días con su abuela se acabarán convirtiendo en una terrorífica pesadilla.

Comentarios: Vuelve por la puerta del terror el Paco Plaza de “Verónica” “El segundo nombre” y la trilogía de “REC”; en una película que da mucho asquito, dura y repugnante, barroca y oscura…lástima que las llaves de la trama sobrenatural nos la pone en bandeja en el mismísimo prologo.

Ecos de Polanski. Tambien me terajo a la cabeza “La llave del mal” con Kate Hudson.

Es una fabula sobre la vejez, su fragilidad y su siniestra opacidad…

Una atmosfera claustrofóbica, personajes increíbles, una fotografía notable y una puesta en escena magistral…la atmosfera se corta como con un cuchillo.

La dirección de actrices es soberbia y los dos principales actores están por las nubes.

Efectos de sonido buenísimos.

La banda sonora muy buena.

Si todo está bien pero…algo falla, algo falta…

jueves, 7 de julio de 2022

Wrong Turn: Sendero al infierno de Mike P. Nelson.

Wrong Turn: Sendero al infierno de Mike P. Nelson.

2021. Terror, gore, remake. P: 6/10.

Dirección: Mike P. Nelson


Música: Stephen Lukach

Fotografía: Nick Junkersfield

Interpretes: Charlotte Vega, Emma Dumont, Dylan McTee, Adrian Favela, David Hutchison, Verdaan Arora, Cory Scott Allen, Rhyan Elizabeth Hanavan, Brian James Fitzpatrick.

Sinopsis: Jen y un grupo de amigos que hace senderismo por el Sendero de los Apalaches se ven cara a cara con los miembros de una comunidad de habitantes de las montañas llamados "The Foundation" que utilizan medios letales para proteger su forma de vida..

Comentarios: Remake de “Km 666: Desvío al infierno de Rob Schmidt, 2003, P: 5/10”

La historia está contada en esas dos líneas, chicos por un lado, por el otro el padre buscándola de forma obsesiva…

También forma parte ese contraste entre la sociedad actual y moderna y esa comunidad rural, lo que conlleva cierta crítica feroz a determinados grupos americanos de la América profunda…pero la lección es siempre la misma y es que la “civilización” que llevamos y practicamos tiene un espesor muy débil y en cualquier momento el lado salvaje, que todos tenemos, aparecerá…

Gore.

Brutal.

Atmosfera macabra y tensa.

Muy bien los actores sobre todo Charlotte Vega y Matthew Modine.

Mejor en esa última hora, horror duro y duro y a la cabeza.

Muy entretenida, capaz.

lunes, 4 de julio de 2022

Cita imposible de Antonio Santillán.

Cita imposible de Antonio Santillán.

1958. Intriga, cine negro, policiaco,. Española. P 6,5/10.

Dirección: Antonio Santillán


Música: Francisco Martínez Tudó

Fotografía: Salvador Torres Garriga (B&W)

Intérpretes: Arturo Fernández, Philippe Lemaire, Luis Induni, Beni Deus, Claudine Dupuis, Josefina Güell, Estanis González, Luz Márquez, Gustavo Re.

Sinopsis: Rosario es condenada injustamente por un robo cometido en el Teatro de Variedades, donde trabajaba como secretaria del empresario Gastón Leducq. Al salir de la cárcel, trata de demostrar su inocencia. Cuando Gaston aparece asesinado, ella se convierte en la principal sospechosa. Mercedes, la esposa de Gastón, la acusa de ser la autora del crimen. Entra entonces en juego un desconocido que chantajea a Mercedes, exigiéndole una fuerte suma de dinero a cambio de las pruebas que demuestran la inocencia de Rosario, pero es asesinado. La policía descubre la relación entre los dos asesinatos y acaba descubriendo al culpable del doble crimen.

Comentarios: Buen cine negro español.

La pena es un guion que no se esfuerza en demasía y un final un tanto cogido por los pelos.

Sin embargo, la trama de ese inocente sobre el que se ceba la justicia y es abrumado por falso indicios que el culpable pone en su camino y que tiene que darse a la fuga aumentando así la apariencia de su culpabilidad, está muy conseguida. Aquí sí que el guion es metódico, muy trabado, cosido todos su hilos, bien cosidos.

Los personajes son de una pieza, logrados pero, curiosamente, lo más logrado es ese ladronzuelo que interpreta Gustavo Re. Un Arturo Fernández de los comienzos, una Luz Casal  delicada y dulce, el frances Philippe Lemaire…

Gran trabajo de cámara y buena fotografía

viernes, 1 de julio de 2022

Crimes of the Future de David Cronenberg.

Crimes of the Future de David Cronenberg.

2022. Ciencia ficción, fantástico, terror. P: 8/10.

Dirección y guion: David Cronenberg


Música: Howard Shore

Fotografía: Douglas Koch

Interpretes: Viggo Mortensen, Lea Seydoux, Kristen Stewart, Scott Speedman, Welket Bungue, Don McKellar, Lihii Kornowski, Tanaya Beatty, Yorgos Karamiho, Nadia Litz.

 Sinopsis: Cuando la especie humana se adapta a un entorno artificial, el cuerpo humano es objeto de nuevas transformaciones y mutaciones. Con la ayuda de su compañera Caprice (Léa Seydoux), Saul Tenser (Viggo Mortensen), célebre artista performativo, escenifica la metamorfosis de sus órganos en espectáculos de vanguardia. Timlin (Kristen Stewart), una investigadora de la Oficina del Registro Nacional de Órganos, sigue de cerca sus prácticas. Es entonces cuando un grupo misterioso aparece: desean aprovechar la fama de Saul para revelar al mundo la próxima etapa de la evolución humana…

Comentarios: Me ha encantado reencontrarme con el Cronenberg de mis años mozos, el Cronenberg que me fascino con “Vinieron de dentro de…, 1975”. “Rabia, 1977”, “Cromosoma 3, 1979”, “Scanners, 1981”….aunque esta película es más cerca de “Videodrome, 1983” y “Existenz, 1999” con las que formaría una autentica trilogía bizarra.

Hay otro Cronenberg, tan bueno como el anterior, que realizo “La zona muerta, 1983”, adaptando una novela de Stephen King; o el remake de “La mosca, 1986”; “inseparables, 1988”; la casi imposible “El almuerzo desnudo, 1991”; esa autentica joya un tanto olvidada de “M. Butterfly, 1993”, una película que deberíamos recuperar y que contaba con un Jeremy Irons increíble; esas joyita que son “Crash, 1996” y “Spider, 2002”.

Y hay un tercer Cronenberg, el de “Una historia de violencia, 2005”, “Promesas del este, 2007”, “Un método peligros, 2011”, “Cosmopolis, 2012”, “Maps to the stars, 2014”

La película es sucia, deprimente, oscura, decadente, degenerada…fascinante…con ciertas dosis de una extraña poesía.

Una autentica metáfora sobre la evolución de la vida, el cambio, la adaptación, la mutación…con ese toque tan suyo, puro humor negro,  negrísimo, que lo une a  esas “performances” artísticas o no tan artísticas.

Pura provocación para el espectador.

Destacar también la banda sonora, muy pero que muy buena de un Howard Shore en un momento dulce.

Y recordad: no somos más que meros mutantes en un planeta que estamos destruyendo poco a poco.