Puppet Master: Axis Termination de Charles Brand.

 Puppet Master: Axis Termination de Charles Brand.

2017. Fantastico, terror, muñecos. P: 6/10.

Dirección: Charles Band

Fotografía: Howard Wexler

Interpretes: George Appleby, Tonya Kay, Kevin Scott Allen, Tania Fox, Alynxia America, Lilou Vos, Danielle Rome, Kyle Devero, Allen Perada, Jean Louise O'Sullivan, Kip Canyon, Robert Kern III, Mat Cruz, Diana Prince, Rod Fielder, Pablo Guisa Koestinger, Robin Sydney, Jessica Morris, Nakai Nelson, David DeCoteau, David Del Valle, Paul Logan

Sinopsis: Varias marionetas unen sus fuerzas con un equipo secreto de los Aliados para hacer frente a una nueva horda de adversarios Nazis que tiene el apoyo de la Guerrer, el taque y el hombre-lobo.

Ambos bandos libran una sangrienta batalla que decidirá el futuro del planeta.

Comentarios:  Capítulo final de la trilogía "Axis" encuadrada dentro de la franquicia "Puppet Master".

Un poco la mejor de esta trilogía en la que nos han metido: muñecos, magia, nazis malvados, muertes crueles y sangrientas...

Lo mejor los muñecos, todo tienen su escena o escenas, como el amigo sádico que es Blade;  mi adorable Leechwoman, la maravillosa mujer sanguijuelas; el eficaz Tunneler con esos toques de militar y a por ellos; Pinhea con su fuertes brazos capaces de matar a cualquiera; Jester el payaso de las mil caras, siempre enigmático, siempre sorprendente; el vaquero sonriente de "Six Shooter", el vaquero mas rapido y efectivo del planeta....en frente la chica guerrera nazi con pistolas en vez de pechos, debajo de su sostén metálico, esa especia de puppet-wolf o el tanque...

Los personajes humanos pues más bien de pena. Por el lado aliado el guaperas militar, el soldado que sabemos que va a morir, como no; la bruja, el enano mágico y su hija...Por el lado nazi el brujo superpoderoso que no lo es tanto, la sádica rubiales, la muñeca de dedos con jeringas, etc...

Una banda sonora muy buena, con esa continuidad total de la melodía original marca de la casa del compositor Richard band.

Lástima que los muñecos no salgan mas o se les de mayor protagonismo, ellos son las estrellas y no como los ponen

 

Aladdin de Guy Ritchie.

 Aladdin de Guy Ritchie.

2019. Fantástico, musical, aventuras, remake. P: 7/10.

Dirección: Guy Ritchie.

Música: Alan Menken

Fotografía: Alan Stewart

Interpretes: Mena Massoud, Naomi Scott, Will Smith, Chico Kenzari, Billy Magnussen, Nasim Pedrad, Numan Acar, Navid Negahban, Amir Boutrous, Jordan A. Nash, Taliyah Blair, Aubrey Lin, Omari Bernard, Buckso Dhillon-Woolley, Maya Saroya, Amer Chadha-Patel, Stefan Kalipha, Nina Wadia, Amed Hashimi, Frank Welker

Sinopsis: Aladdin (Mena Massoud) es un adorable pero desafortunado ladronzuelo enamorado de la hija del Sultán, la princesa Jasmine (Naomi Scott). Para intentar conquistarla, acepta el desafío de Jafar (Marwan Kenzari), que consiste en entrar a una cueva en mitad del desierto para dar con una lámpara mágica que le concederá todos sus deseos. Allí es donde Aladdín conocerá al Genio (Will Smith), dando inicio a una aventura como nunca antes había imaginado.

Comentarios: Remake de la película de Disney de dibujos animados de 1992 que, a su vez, estaba basada en el fabuloso cuento de "Aladino y la lámpara maravillosa" y con clarísimas influencias en el guion de "El ladrón de Bagdad de Raoul Walsh, 1924" con Douglas Fairbanks y Julanne Johnston y la de la posterior "El ladrón de Bagdad, producción de Alexander Korda, 1940" con John Justin y Sabu de la que extrae su exotismo y colorido y brillantez...

Una gran realización, muy trabajada, muy ágil, con unos números musicales notables (unas coreografías muy trabajadas y originales), muy en su sitio pero a la que le falta un poco de alma en sus personajes pues Will Smith/Genio roba todas sus escenas lo mismo que los animales y la alfombra mágica...pero nunca logra superara a la original animada...

Uno de los fallos evidentes es el personaje de Jafar (Marwan Kenzari), no logra levantarse de un cierto patetismo en todo momento, incluso cuando se trasforma en el hechicero supremo y, poco más tarde, en un genio malvado. Un malo debe dar miedo, terror y este no lo da...queda un tanto insulso y anodino...

Te hará reír, te hará llorar...te hará recordar esos viejos momentos infantiles (y no tan infantiles) que te emocionaron en el cine de barrio...

 

Frozen II de Chris Buck y Jennifer Lee.

 Frozen II de Chris Buck y Jennifer Lee.

2019. Animación, secuela, Walt Disney. P: 7/10

Dirección: Chris Buck, Jennifer Lee

Música: Christophe Beck, Frode Fjellheim (Canciones: Kristen Anderson-Lopez, Robert Lopez)

Sinopsis: ¿Por qué nació Elsa con poderes mágicos?

La respuesta le está llamando y amenaza su reino. Junto con Anna, Kristoff, Olaf y Sven emprenderá un viaje peligroso e inolvidable. En 'Frozen', Elsa temía que sus poderes fueran demasiado para el mundo; ahora deseará que sean suficientes.

Comentarios: Secuela de "Frozen. El reino del hielo" (2013), el film de animación más taquillero de la historia del cine, ganador del Oscar a la mejor película animada. Reúne al mismo equipo artístico y técnico de la original.

Le tenía un cierto miedo a esta entrega y todo los intereses ajenos que venían con ella...

Lo mejor ese Olaf y su canción...

Llena de magia y de buenas intenciones, con ese interés por saber la verdad y explorar el pasado que parece cuanto menos incierto...

Esta Olaf y esta Anna  que, al final, es la verdadera protagonista con su exacerbado sentido de la fraternidad y amistas, su espíritu aventurero, su capacidad de amar y sombrar...

Y una maravilla en el aspecto visual, con un preciosismo mágico y un detallismo que resulta sombroso...

Eso sí, le sobran un par de canciones y resulta en conjunto un poco inferior a la primera entrega. Una digna secuela, en todo caso. Las escenas en "blanco" de Elsa, en las que ve lo que realmente paso en la fiesta de la presa, son asombrosas con toda esa gama de blancos y azules/sombras...la muerte de Olaf en brazos de Anna, conmovedor...

Que prodigio de los gigantes de tierra o el dulce espirito del fuego o el caballo de hielo...

O esa gran riada al romper la presa, ¡qué maravilla y que bien dibujada y animada! mejor que si fuese real...

 

1917 de San Mendes.

 1917 de San Mendes.

2019. Drama, bélico. P: 8/10.

Dirección y guion: Sam Mendes

Música: Thomas Newman

Fotografía: Roger Deakins

Interpretes: George MacKay, Dean-Charles Chapman, Mark Strong, Richard Madden, Benedict Cumberbatch, Colin Firth, Andrew Scott, Daniel Mays, Adrian Scarborough, Jamie Parker, Nabhaan Rizwan, Justin Edwards, Gerran Howell, Richard McCabe, Robert Maaser, John Hollingworth, Anson Boon, Jonny Lavelle, Michael Jibson, Chris Walley

Sinopsis: En lo más crudo de la Primera Guerra Mundial, dos jóvenes soldados británicos, Schofield (George MacKay) y Blake (Dean-Charles Chapman) reciben una misión aparentemente imposible. En una carrera contrarreloj, deberán atravesar el territorio enemigo para entregar un mensaje que evitará un mortífero ataque contra cientos de soldados, entre ellos el propio hermano de Blake.

Comentarios: Una autentica lección cinematográfica.

Te sumerges en una odisea brutal y casi sin sentido, una parábola sobre el sin sentido de la guerra y un cuento casi mágico sobre nosotros mismos. Al final dos hombres buenos en medio de la desolación, el barro, las bombas, el odio, el miedo feroz que te revuelve las entrañas, en busca de una misión redentora cual Ítaca, arriesgando la vida y la propia cordura.

Bueno, dos hombres y una cámara que los disecciona, los moldea y los integra en unos paisajes alucinantes que, por momentos,, no parecen de esta Tierra que conocemos y vivimos...

Y grandes y emotivas escenas...

No llega a la matrícula de honor por culpa de su propia trama, por momentos se puede hacer un poco pesada (no a mí, a alguno de los que estaban sentados conmigo así le pareció)

Los actores geniales. Tanto George MacKay como Dean-Charles Chapman lo bordan, bien rodeados por buenos actores veteranos como Colin Firth, Benedict Cumberbach o Richard Madden.

Ese plano secuencia  es absorbente, hipnótico, magistral.

La recreación de la forma de vida en la primera guerra mundial es notable y dura...

Recordaros que este realizador ya se acerco al cine bélico en "Jarhead, el infierno espera" aunque de forma un tanto floja. No se equivoco en cambio con su maravillosa "American Beauty", o la formal y alucínate de "Camino a la perdición" o esa vivisección a la familia como es "Revolutionary Road"...

Star Wars: El ascenso de Skywalker de J. J. Abrams.

 Star Wars: El ascenso de Skywalker de J. J. Abrams.

2019. Ciencia ficción, aventuras, fantástico, star wars, secuela. P: 7/10.

Dirección y guion: J.J. Abrams

Música: John Williams

Fotografía: Daniel Mindel

Interpretes: Daisy Ridley, Adam Driver, John Boyega, Oscar Isaac, Kelly Marie Tran, Joonas Suotamo, Domhnall Gleeson, Ian McDiarmid, Carrie Fisher, Anthony Daniels, Keri Russell, Billie Lourd, Lupita Nyong'o, Billy Dee Williams, Naomi Ackie, Richard E. Grant, Dominic Monaghan, Freddie Prinze Jr., Greg Grunberg, Jimmy Vee, Denis Lawson, Richard Bremmer, Amir El-Masry, Dave Chapman, Harrison Ford, Mark Hamill, Nasser Memarzia, Simon Paisley Day, Brian Herring, Philicia Saunders, Lin-Manuel Miranda, Jodie Comer, Billy Howle, Warwick Davis, Cailey Fleming, Ann Firbank, John Williams

Sinopsis: Un año después de los eventos de "Los últimos Jedi", los restos de la Resistencia se enfrentarán una vez más a la Primera Orden, involucrando conflictos del pasado y del presente. Mientras tanto, el antiguo conflicto entre los Jedi y los Sith llegará a su clímax, lo que llevará a la saga de los Skywalker a un final definitivo.

Comentarios: Novena entrega de la saga y final de la trilogía iniciada con "El despertar de la Fuerza".

Y, al contrario de otras veces, con un último tercio de la película realmente vibrante, hermoso y emotivo aun sin perder ese clima de guerra del lejano oeste entre buenos y malos malísimos...

Trepidante.

Grandes y muy bien empleados efectos especiales.

Y una realización modélica, un apuesta en escena  brillante y efectiva.

Buen cameo de Han Solo y el de Luke...

Y el Halcón Milenario...

Y mil peleas entre Rey y Ben...

Y vuelve el gran villano Palpatine, mas inhumano, mas malo, más cruel...

Lo peor es que una serie sencilla pero efectiva es mejor que esta película: The Mandalonian.

El aviso de Daniel Calparsoro.

 El aviso de Daniel Calparsoro.

2018. Thriller, intriga, fantástico, española. P: 6/10.

Dirección: Daniel Calparsoro

Música: Julio de la Rosa

Fotografía: Sergi Vilanova

Intérprete: Raúl Arévalo, Aura Garrido, Hugo Arbués, Belén Cuesta, Antonio Dechent, Aitor Luna, Luis Callejo, Sergio Mur, Julieta Serrano, Juan López-Tagle, Antonio Durán, Alfredo Villa, Patricia Vico, Javier Perdiguero, Jorge Usón, Álvaro Villaespesa, Jon Bermúdez, Mateo Jalón, Ignacio Herráez, Víctor Castillo

Sinopsis: Nico, un niño de diez años, recibe una carta con una amenaza de muerte, pero nadie en su entorno parece creerle. Jon (Raúl Arévalo), un joven obsesionado con los números, investiga una serie de muertes ocurridas a lo largo de los años en el mismo lugar y que parecen tener un patrón en común. Descifrar esta secuencia quizá sea lo único que podrá salvar a Nico.

Comentario: Adaptación de la novela de Paul Denn.

Un buen ejercicio cinematográfico, incluso brillante, pero lastrado por un cierto sentimentalismo de los personajes ( a ver, también, si a algunos actores españoles de nueva hornada les dan unas clases de dicción) que hace una película tostona (de tostón), famélica, perdiendo la atmosfera de intriga y de fatalismo al estilo de los dramas griegos, por momentos aburrida...también le lastra esas coincidencias numéricas que poco dicen, nos dicen...

Lo mejor esa realización brillante, elíptica.

La idea del destino, como del karma, es sugerente pero muy volátil, somera. Para eso los dramas griegos...

 

Spider-Man: Lejos de casa de Jon Watts.

 Spider-Man: Lejos de casa de Jon Watts.

2019. Fantástico, acción, ciencia-ficción, superhéroes, comic, Marvel. P: 8/10.

Dirección: Jon Watts

Música: Michael Giacchino

Fotografía: Matthew J. Lloyd

Intérpretes: Tom Holland (Spiderman/Parker), Samuel L. Jackson 8Fury), Jake Gyllenhaal (Misterio), Marisa Tomei, Jon Favreau, Zendaya, Jacob Batalon, Tony Revolori, Angourie Rice, Remy Hii, Martin Starr, J.B. Smoove, Jorge Lendeborg Jr., Cobie Smulders, Numan Acar, Yasmin Mwanza, Joshua Sinclair-Evans, Toni Garrn, Peter Billingsley, Nicholas Gleaves, Claire Rushbrook, Michael de Roos, Jeroen van Koningsbrugge, J.K. Simmons, Joseph Long, Hiten Patel

Sinopsis: Peter Parker decide irse junto a MJ, Ned y el resto de sus amigos y compañeros a pasar unas vacaciones a Europa. Sin embargo, el plan de Parker por dejar de lado sus superpoderes durante unas semanas se ven truncados cuando Nick Fury contacta con él para solicitarle ayuda para frenar el ataque de unas criaturas elementales que están causando el caos en el continente. En ese momento, Parker vuelve a ponerse el traje de Spider-Man para cumplir con su labor y haciendo equipo con un superhéroe venido de otra dimensión: Mysterio.

Comentarios: Secuela directa de "Los Vengadores: Endgame" y, también de "Homecoming".

Muy emotivo ese homenaje inicial a los superhéroes que fallecieron: Ironman, Vision, Capitan America, etc......

Una película muy juvenil, refrescante, veraniega, apasionada con esos amores adolescentes, incipientes e inesperados, de esas vacaciones mágicas y esperadas;  ligera pero muy pero que muy divertida...y son esos momentos de adolescente, "solo tengo 16 años", contrastando con los de "salvador del mundo" los que levantan la película y la hacen una autentica pasada. Este camino es muy bueno, abre nuevos e interesantes horizontes que, si los aprovechan pueden dar mucho juego, al menos para mí y mis secuaces...

Me está gustando mucho este joven Spiderman versión Tom Holland y, aquí, la verdad, me ha gustado y mucho este Mysterio en la piel de Jake Gyllenhaal. Todo el resto, secundarios y figurantes incluidos, estudiantes y profesores, están muy bien con su momento de oro.

Grandes y buenos efectos especiales; la recreación de los elementales especialmente buena, muy Lovecraftianos.

Destacar dos escenas formidables aunque muy breves: cuando Spider lucha contra muchos "spidermans" en el salón de los espejos y la de un Ironman saliendo vengador de su tumba, medio podrido...je...je...je...Destacar esa línea secundaría entre la tía de Spider y....y, cómo no, la vuelta del editor enemigo feroz de Spider representado por un J.K. Simmons que se sale...

 

Ven con papá de Ant Timpson.

 Ven con papá de Ant Timpson.

2019. Drama, thriller, comedia negra. P: 6/10.

Dirección: Ant Timpson

Música: Karl Steven

Fotografía: Daniel Katz

Interpretes: Elijah Wood, Stephen McHattie, Ona Grauer, Michael Smiley, Martin Donovan, Madeleine Sami, Simon Chin, Garfield Wilson, Raresh DiMofte, Alla Rouba.

Sinopsis: La vida de Norval (Elijah Wood) está siendo difícil. Mientras vive con su madre entra y sale de terapias de rehabilitación relacionadas con el alcohol sin rumbo aparente. Un día recibe una carta de su padre solicitando una visita y no se lo piensa dos veces: acude rápidamente a su casa, convencido de que reunirse con él llenará el vacío emocional que lleva sintiendo desde su adolescencia. Sin embargo, al cabo de poco tiempo Norval comienza a sentir que hay algo que no encaja en la actitud de su padre, un adictivo empedernido al alcohol.

El joven muchacho pronto se da cuenta de que su soñada reunión familiar se ha convertido en un camino hacia una pesadilla.

Comentarios: Elijah Wood va camino de convertirse en una especia de outsider del cine actual tras , con arriesgadas apuestas cinematográficas como "Policías corruptos,2016", "El ultimo cazador de brujas, 2015", "Open windows, 2014", "Dulces criaturas, 2014", "Gran piano, 2013", "Maniac, 2012", "The faculty, 1998", "La tormenta de hielo, 1997". En medio pues la trilogía de El Señor de los Anillos, por supuesto.

En cambio para el realizador es esta su opera prima. Con un gran desparpajo une puro thriller con comedia negra llena de sobreabundancia, de excesos, de momentos más que brillantes...

Un film presidido por una fuerte carga de profundidad de humor negro, negrísimo, pura delicatesen.

Lo mejor es el comienzo y ese personaje de Norval que, en esa primer tercio de la película es más que notable. A partir de ahí empiezan una serie de giros a cual más sabroso, el primero nos mete ya en una espiral de violencia y sangre digna de cualquier película gore...

Da gusto encontrar películas así.

 

The Silence de John R. Leonetti.

 The Silence de John R. Leonetti.

2019. Ciencia ficcion, terror. P: 5/10.

Dirección: John R. Leonetti

Música: Tomandandy

Fotografía: Michael Galbraith

Interpretes: Stanley Tucci, Kiernan Shipka, Miranda Otto, John Corbett, Kate Corbett, Kyle Harrison Breitkopf, Hannah Gordon, Alex Hatz, Billy MacLellan, Helen Stevens, Callum Shoniker, Sarah Abbott, Taylor Love, Gino Raimondo.

Sinopsis: Unos seres terroríficos, que detectan a sus presas humanas por el sonido, han invadido la Tierra. Ally Andrews (Kiernan Shipka) tiene 16 años y hace 3 que perdió la audición. Cuando ella y su familia intentan llegar a un refugio lejano, descubren una secta siniestra que quiere explotar los agudizados sentidos de Ally.

Comentarios: Adaptación de la novela de Tim Lebbon.

Mala por detalles que chirrían. Ponen sus móviles en silencio y, sin embargo, dejan la tele encendida a todo volumen, solo es un ejemplo de los cientos que tiene la película....el concepto mismo de la amenaza con esos bichos que salen de unas cuevas y son... ¡millones!...pero...¿que han comido en ese hábitat suyo?...

Lo de la secta es pura bazofia, el mayor peligro no son esos monstruitos que han diezmado  a la población de la Tierra sino  nuestros egoísmo...el mayor enemigo del hombre es el propio hombre. Ese mensaje queda como muy forzado y pobre, ya lo sabemos pero en situaciones así hay que buscar otras vías o soluciones...lo de que la chica protagonista, que ha vivido en el silencio porque perdió la audición tres años atrás, puede por ello sobrevivir mejor que los demás es una cagada como una casa es que es al revés por Dios si no puede controlar el grado del ruido...o lo de llevarse al perro o lo de la secta...

Lo mejor es Stanley Tucci y el diseño de los monstruitos, peor que no logran, ambos, levantar la película.

 

Infierno bajo el agua de Alexandre Aja.

Infierno bajo el agua de Alexandre Aja.

2019. Terror. P: 7/10.

Dirección: Alexandre Aja

Música: Max Aruj, Steffen Thum

Fotografía: Maxime Alexandre

Interpretes: Kaya Scodelario, Barry Pepper, Morfydd Clark, Ross Anderson, George Somner, Anson Boon, Ami Metcalf, Annamaria Serda, Colin McFarlane

Sinopsis: Cuando un enorme huracán de categoría 5 llega a su pueblo en Florida, Haley (Kaya Scodelario) se desentiende de las órdenes de evacuación para buscar a su padre (Barry Pepper), que ha desaparecido. Tras encontrarle gravemente herido en el entresuelo de su casa, los dos quedan atrapados por la inundación que cubre rápidamente el terreno. Prácticamente sin tiempo para escapar de la tormenta que arrecia, Haley y su padre descubren que la subida del nivel del agua es el menor de sus problemas.

Comentarios: Lo mejor de Alexandre Aja (Alta tensión, 2003. Las colinas tienen ojos, 2006. Reflejos, 2010. Piraña 3D, 2010. Cuernos, 2013. La resurrección de Louis Drax, 2016)  que con un ritmo endiablado que agobia incluso, con una atmosfera de terror autentico si bien los monstruos son seres cotidianos en esos lares, unos efectos especiales realmente buenos a pesar de bajo presupuesto,  con un juego brutal de planos cortos que nos trasmiten todo el miedo y dureza de la situación de nuestros protagonistas y un montaje súper, realmente bueno, increíble en estos tiempos de cortar y pegar.

Muy eficaz en dotar en todo momento la película de suspense y atacar cuando menos te lo esperas...te emociona y las desdichas de ese pequeño chucho te pone la piel de gallina...

Los actores principales resuelven las escenas con eficacia destacando la joven Kaya Scodelario, mas de media película es suya; la otra media es de su padre y los...ya sabéis...

Te lo pasaras de miedo.

Ofrenda a la tormenta de Fernando González Molina.

Ofrenda a la tormenta de Fernando González Molina.

2020. Thriller, secuela. P: 6,5/10.

Dirección: Fernando González Molina

Música: Fernando Velázquez

Fotografía: Xavi Giménez

Interpretes: Marta Etura, Susi Sánchez, Elvira Mínguez, Leonardo Sbaraglia, Benn Northover, Paco Tous, Carlos Librado, Pedro Casablanc, Álvaro Cervantes, Ana Wagener, Imanol Arias, Marta Larralde, Alfredo Villa, Eduardo Rosa, Iñigo de la Iglesia.

Sinopsis: Ha pasado ya un tiempo desde que la inspectora Amaia Salazar se enfrentó a su madre. Pero a pesar de que tanto la Guardia Civil como el juez Markina dan por cerrado el caso, Amaia siente que no está libre de peligro. La muerte súbita de una niña en Elizondo resulta sospechosa y los análisis forenses llevan a Amaia a investigar otras muertes de origen similar que conducirán a la inspectora a la resolución final de los sucesos que han asolado el valle de Baztán.

Comentarios: Tercera entrega de la 'Trilogía del Baztán, basada en las novelas de Dolores Redondo.

- El guardián invisible.

- Legado en los huesos.

- Ofrenda en la tormenta.

La mejor de las tres.

Vuelven todos los actores de las anteriores pero, aquí, como menos y mas dispersos, con menos empaque...

Muy buena producción en todos los apartados que se va un poco a bajo en la escena cumbre por el actor Leonardo Sbaraglia, que resulta un tanto penosillo y en un epilogo abierto que desvirtúa muchas cosas, queda como un café manchadito, poca chicha y mucha leche desnatada...es una película mucho más oscura que las anteriores, más siniestra...y, por otro, hay muy buenas escenas, muy conseguidas y logradas, que impactan...

Curioso que lo mejor sea ese inspector americano que no sale para nada, pero inspira, Dupree...por cierto, el defraudador Imanol Arias ni esta, penoso en sus pocas escenas...