Sharknado (TV) de Anthony C. Ferrante.

Sharknado (TV) de Anthony C. Ferrante.

2013. Ciencia ficción, terror, acción, telefilm. P: 3/10.

Director: Anthony C. Ferrante

Música: Ramin Kousha

Fotografía: Ben Demaree

Interpretes: Ian Ziering, Tara Reid, John Heard, Cassie Scerbo, Diane Chambers, Jaason Simmons, Chuck Hittinger, Aubrey Peeples, Sumiko Braun, Julie McCullough, Alex Arleo

Sinopsis: La trama se centra en una ciudad que está aterrorizada por miles de tiburones que han sido transportados por un huracán. Cuando los tornados se empiezan a formar, los mortíferos escualos comienzan su destrucción en el agua, la tierra y en el aire.

Comentarios: De tan mala que  es que resulta entretenida y entrañable y exquisita.

Cine cutre, cutron, cutrisimo. Con miles de fallos y escenas tan absurdas como surrealistas que te arrancan una sonrisa...

Delirante.

Mala: efectos especiales de un cero patatero, un guion que no hay por donde cogerlo, unos actores que han debido pagar por hacer que están pues son peores que en ningún telefilm o película, un realizador que debía estar fumado todo el tiempo o en situación peor a la vista de los resultados...y sin embargo te lo pasa bien viéndola, sonríes, te ríes, te cachondeas..

Y ha tenido secuela...¿cómo es posible?....yo no me lo explico....

Un dvd. Warcraft: El Origen de Duncan Jones.

Un dvd. Warcraft: El Origen de Duncan Jones.

2016: Fantástico, aventuras, acción. P: 6,5/10.

Director y guionista: Duncan Jones

Música: Ramin Djawadi

Fotografía: Simon Duggan

Intérpretes: Travis Fimmel, Paula Patton, Ben Foster, Dominic Cooper, Toby Kebbell, Ben Schnetzer, Robert Kazinsky, Clancy Brown, Daniel Wu, Ruth Negga, Anna Galvin, Callum Keith, Burkely Duffield, Ryan Robbins, Dean Redman, Glenn Ennis, Terry Notary, Elena Wurlitzer, Michael Adamthwaite, Anna Van Hooft, Callan Mulvey, Glenn Close.

Sinopsis: El pacífico reino de Azeroth está a punto de entrar en guerra para enfrentarse a unos terribles invasores: orcos guerreros que han dejado su destruido mundo para colonizar otro. Al abrirse un portal que conecta ambos mundos, un ejército se enfrenta a la destrucción, y el otro, a la extinción. Dos héroes, uno en cada bando, están a punto de chocar en un enfrentamiento que cambiará el destino de su familia, su pueblo y su hogar. Así empieza una espectacular saga de poder y sacrificio donde se descubren las numerosas caras de la guerra y donde cada uno lucha por lo suyo.

Pero, cuidado, las trampas acechan por todos lados.

Comentarios: Adaptación del popular videojuego homónimo.

Me ha sorprendido agradablemente, no esperaba mucho de ella y me dio más  de lo esperado además de entretenerme; buena película de fantasía: hay orcos, magos, hechiceros, caballeros, reyes...amor.

Buenos efectos especiales sobre todo las escenas de magia, algunas son espeluznantes. Los Orcos muy conseguidos, muy bien realizados. Los escenarios, no sé en el juego, están muy conseguidos sobre todo los del mundo de los Orcos con sus vestuarios y armas.

Fotografía excelente y una banda sonora épica y deslumbrante pero sin alcanzar nada destacable lo que es una pena.

El realizador es Duncan Jones, que ha estado detrás de la especial (para mí)  "Moon, 2009" y la estimable "Código fuente, 2011"

Sherlock Holmes: Juego de Sombras de Guy Ritchie.

Sherlock Holmes: Juego de Sombras (Sherlock Holmes 2) de Guy Ritchie.

2011. Accion, Intriga, secuela, comedia. P: 6/10.

Director: Guy Ritchie

Música: Hans Zimmer

Fotografía: Philippe Rousselot

Interpretes: Robert Downey Jr. (Sherlock Holmes), Jude Law (Doctor Watson), Noomi Rapace, Jared Harris (Profesor Moriarty), Paul Anderson, Stephen Fry, Kelly Reilly, Rachel McAdams, Geraldine James, William Houston, Gilles Lellouche, Eddie Marsan.

Sinopsis: En todo el mundo se están produciendo llamativas noticias: un escándalo acaba con un potentado del algodón de la India, un comerciante de opio chino fallece de una aparente sobredosis, estallan bombas en Estrasburgo y Viena, fallece un magnate del acero estadounidense... Nadie ve ninguna conexión entre estos acontecimientos aparentemente aleatorios, excepto el famoso detective Sherlock Holmes (Robert Downey Jr.), que ha adivinado una red deliberada de muerte y destrucción. Y en su centro, como una araña especialmente siniestra, está el profesor James Moriarty (Jared Harris), una mente maestra del crimen que aúna su capacidad para el mal con una total falta de conciencia. La investigación por parte de Holmes del plan de Moriarty se torna más peligrosa cuando le hace abandonar Londres, junto a Watson, para dirigirse a Francia.

Comentarios: Secuela que intenta ser mas grande, más espectacular, más vibrante y se queda a medio camino al perder un cierto interés y convencimiento, un saber a dónde vas y que quieres contar...un tanto confusa en su comienzos gana enteros con la aparición de Moriarty, sobre todo por la actuación de Jared Harris.

Falla en varios campos, por ejemplo en los roles femeninos: desaparece a las primeras la deliciosas McAdams, la super Noomi Rapace está muy poco aprovechada y la mujer de Watson con poca consistencia en la historia. El dúo Downey-Law teniendo alguna que otra escenas soberbias no queda tan bien como en la primera, sorpresa no Habemus; el ritmo es frenético cuando nuestro detective deduce y piensa....aquí casi no piensa y así le va...

Eso sí, buena producción, notable en todos los aspectos técnicos y artísticos como una banda musical sublime, una fotografía bellísima y conseguida, un vestuario digno de un óscar, montaje notable, decorados fantásticos, etc., un largo etc...

Caminando entre las tumbas de Scott Frank.

Caminando entre las tumbas de Scott Frank.

2014. Acción, thriller. P: 7/10.

Director y guionista: Scott Frank

Música: Carlos Rafael Rivera

Fotografía: Mihai Malaimare Jr.

Intérpretes: Liam Neeson (Matt Scudder), Dan Stevens, Marina Squerciati, Sebastian Roché, Boyd Holbrook, Stephanie Andujar, David Harbour, Briana Marin, Toshiko Onizawa, Purva Bedi, Maurice Compte, Patrick McDade, Luciano Acuna Jr., Hans Marrero, Laura Birn, Brian Bradley (Tj)

http://www.awalkamongthetombstones.net/

Sinopsis: Matt Scudder, un expolicía de Nueva York, trabaja como detective privado a pesar de que no tiene licencia. Cuando accede a regañadientes a ayudar a un traficante de heroína a cazar a los hombres que secuestraron y asesinaron brutalmente a su esposa, descubre que no es la primera vez que esos hombres han cometido este tipo de crímenes. Entonces decide recorrer las calles de Nueva York para detener a los asesinos antes de que vuelvan a matar.

Comentarios:  adaptación de la novela de Lawrence Block.

Un film que me gusto más de lo que esperaba, es una película mucho mejor de lo que la ponen en base a una realización clásica y firme, muy expresiva, llena de detalles a cual más interesante, con alguna escenas sensacionales, magistrales y unos actores, sobre todo Liam y ...., que están soberbios.

Un tema muy duro y asqueroso, retratado de forma brutal pero sin pasarse; planteado de forma muy inteligente gracias a un guion perfectamente cosido, atado, con un desarrollo casi cronométrico. Por momentos un film que se acerca al cine de terror y no por ser de ese género sino porque muestra una crudeza como pocas veces se ha fotografiado, una atmosfera sucia y deprimente más cercana al cine "noir" europeo, como autentico cumplido.

Se sale de los caminos trillados de hoy en día, muy original, muy clásica en forma y método y montaje. Más de la primera parte es magnífica para luego, en su final apoteósico, transformarse en una film de acción dura y duro, violencia total y descarnada...

Krampus: The Reckoning de Robert Conway.

Krampus: The Reckoning de Robert Conway.

2015. Terror. P: 4/10.

Director y guionista (con otro): Robert Conway

Fotografía: Travis Amery, Joseph Mbah

Interpretes: Monica Engesser, Amelia Haberman, James Ray, Kevin Tye, Sean G P Anderson, Jeffrey Lamar, Owen Conway, Carrie Fee, Nathaniel Burns, Shawn Saavedra, Jennifer Anderson, Morgan Elisa Anderson, Diana Brest, Santiago Craig

Sinopsis: La pareja de padres adoptivos de Zoe aparecen totalmente calcinados sin que se sepa bien como...Zoe termina en un internado de niños como ella. La policía pide ayuda a una sicóloga Rachel que intenta contacta sin grandes éxitos con la pequeña. Mientras en el hospital empiezan a producirse cosas raras como que un enfermero del ala de pediatría que tuvo un roce con la cría aparece también calcinado, como en una combustión espontanea...

Comentarios: De andar por casa y poco mas, también es cierto que poco mas se les puede pedir a la vista del producto y de la idea del presupuesto con que contaron y los actores que consiguieron.

Lo mejor la cría que encarna a Zoe, es lo único que salvaría de todo la película. El resto a olvidar, con efectos especiales de ínfima categoría (al menos los han hecho y sin demasiados aspavientos o fallos), un guion que firman dos y que está lleno de mas lagunas que las zonas de Enol, unas actuaciones de feria (o, perdón por la suspicacia, estaban más colocados que la pareja víctima del monstruo en el inicio de la película)...poco mas se puede decir de este film, mejor no verlo y perderéis hora y media de vuestra vida, tiempo que es más valioso y se puede leer un buen libro o tener una buena conversación con vuestra pareja...allá vosotros...

La hija de Juan Simón de Gonzalo Delgras.

La hija de Juan Simón de Gonzalo Delgras.

1957. Drama, musical, española. P: 6/10.

Director: Gonzalo Delgrás

Música: Daniel Montorio

Fotografía: Antonio Macasoli (B&W)

Intérprete: Antonio Molina, María Cuadra, Mario Berriatua, Manuel de Juan, Maruja García Alonso, Celia Condado, Dolores Quesada, Carmen Sanz.

Sinopsis: Carmela, la hija de Juan Simón, el enterrador del pueblo, se enamora de un guapo actor que rueda una película en el pueblo y que le promete hacerla actriz y triunfar en la capital. Sin embargo, Carmela, en Madrid, abandonada y sola, acaba por dedicarse a la vida fácil siendo la chica de un rico hacendado que la mantiene.

El ahijado de Juan Simón, Antonio, muy enamorado en silencio de Carmela, se presenta y gana un concurso radiofónico con la magia de su voz.

Comentarios: Película realizada a la gloria de Antonio Molina en su momento álgido de su carrera. Realmente lo más interesante (casi lo único) de la misma son las canciones de Antonio Molina, canciones que ya están el repertorio popular como "Soy un pobre presidiario" o esa joya insigne que es "La hija de Juan Simón". Hay que reconocer que la actriz principal Maria Cuadra lo hace muy bien pero es que el guion no le da muchas oportunidades de lucimiento destacando sus escenas, ya al final de la cinta, de ella por las calles del pueblo, sola, abandonada, desgraciada...no sabiendo, nosotros, pobres espectadores, si es todo una crítica salvaje a esos tiempo o simplemente un drama como la copa de un pino.

Enamorado de la voz de Antonio Molina me encanto...solo por las canciones vale la pena su visionado, eso y ese final que os recomiendo que lo veáis no con la mirada de hoy en día si no con la que tuvo esa época...

Mis terrores favoritos. Posesión infernal de Sam Raimi.

Mis terrores favoritos. Posesión infernal de Sam Raimi.

1981. Terror, gore, culto. P: 8/10.

Director y guionista: Sam Raimi

Música: Joseph LoDuca

Fotografía: Tom Philo

Interpretes: Bruce Campbell, Ellen Sandweiss, Betsy Baker, Richard DeManincor, Theresa Tilly, Scott Spiegel

Sinopsis: Cinco chicos van a pasar el fin de semana a una cabaña perdida en un espeso bosque en las montañas de Tennessee. Una vez instalados, y cuando se encuentran cenando, la trampilla que da acceso al sótano se abre de golpe. Extrañados, deciden bajar a investigar. Allí encuentran un magnetófono, un extraño cuchillo ritual y un libro antiquísimo.

Comentarios: Dos dólares para gastar, mucho humor y ganas de hacer cine...

Una película ya mítica en todos los sentidos, que encumbro a su realizador Sam Reimi y a su actor fetiche Bruce Campbell. Ambos siguieron, después de las saga de la tres pelis, sus rumbos con desigual fortuna, sobre todo Bruce el cual está en plena ola actualmente gracias a la serie televisiva (ya por su tercera temporada). Destacar también a Theresa Tilly, una delicia de poseída (con sus épica y escabrosa escena del bosque....) y la cabaña, todo un personaje propio y con su carácter.

Fue una película muy novedosa por el uso de todo tipo  de recursos subjetivos, por retratar todo y sugerir poco y ese aire de parodia de locura, como un viaje a los infiernos de la mente humana de la que no estamos demasiado seguros de que lo estamos pasando....es la locura de un hombre que mata y descuartiza a su hermana, su novia, su amigo y la novia de este, una pasada en bicicleta, vamos.

Se podrían destacar muchas escenas pero no vale la pena, toda la película es una sucesión de gags de terror, uno tras otro, rompiendo moldes, creando angustia en el espectador, angustia y nauseas y asco....con ese tono fotográfico de "sucio" que le da una cierta patina a lo que nos muestran.

Unos maquillajes formidables.

Una de mis películas de terror favoritas.