¡FELIZ AÑO NUEVO!: El cine que viene en 2022:

El cine que viene en 2022:

* Avatar 2 de James Cameron

* Morbius de Daniel Espinosa.

* Moonfall de Roland Emmerich.

* Hotel Transilvania: Transformania.

* La abuela de Paco Plaza.

*The Grudge.

* Minions: The rise of Gru de Kyle Ableson.

* The Flash de Andy Muschietti.

* 2022....- - Indiana Jones 5 ????? ¿De verdad?....

* Scream de Matt Bettinelli-Olpin

*2022 The Black pone de Scott Derrickson.

*2022 Muerte en el Nilo de Kenneth Branagh.

*The Batman de Matt Reeves.

*2022 Doctor Strange in the multiverse o madness de Sam Reimi.

*2022 Thor: Love and Thunder de Taika Waititi.

*2022 65 de Scott Beck. (2022)

*2022 Black Panther: Wakanda forever de Ryan Coogler.

*2022 Indiana Jones 5 de James mangold.

*2022 Dark Harvest de David Slade.

*2022 Halloween Ends de David Gordon Green.

*2022 Aquaman and the lost Kingdom 2 de James Wan.

*El callejón de las almas perdidas (Guillermo del Toro)

* Uncharted de Ruben Fleischer.

* Red (Pixar al atque) de Domee Shi

* Veneciafrenia de Alex de la Iglesia.

* Lightyear de Angus MacLane

* Nope de Jordan Peele.

* Padre no hay más que uno 3

* Spiderman: cruzando el multiverso (animación)

* El misterio de Salem’s Lot de Gary Dauberman

* Halloween Ends de David Gordon Green.

Ghostland de Pascal Laugier. (recuperacion)

Ghostland de Pascal Laugier.

2018. Terror. P: 7/10.

Dirección y guionista: Pascal Laugier

Fotografía: Danny Nowak

Interpretes: Crystal Reed, Anastasia Phillips, Mylène Farmer, Taylor Hickson, Emilia Jones, Rob Archer, Suzanne Pringle, Adam Hurtig, Alicia Johnston, Erik Athavale, Kevin Power, Paul Titley, Terry Ray

Sinopsis: Una madre y sus dos hijas, Beth y Vera,  heredan una vieja casa de una tía .

Pero en su primera noche, aparecen unos asesinos en una furgoneta y la madre se ve obligada a luchar para salvar a sus hijas.

Comentarios: Muy buena película por el aclamado realizador de "Martyrs, 2008", "El hombre de las sombras, 2012", y hay que reconocer que es su mejor película por ahora, las mas redonda, casi perfecta. Nos mete de forma indecente y consciente en una pesadilla de autentico horror sin escatimarnos un solo respiro.

Agradecer el homenaje descarado a H. P. Lovecraft.

Película tramposa en el buen sentido con unos giros potentes y desconcertantes, buenísimos. Recordar que el amigo no solo es el director sino que hace sus propios guiones, marca de la casa, que en este caso hay que destacar por su truculencia y dureza. Película muy moderna en forma y fondo en un mezcla atipica que bordea el terror de vísceras, que huye de los sustos (que también los hay, por supuestísimo) y que nos ahonda en esa atmósfera angustiosas, en la ansiedad morbosa; no dejar en olvido su carácter gore y ultra violento.

Muy buen diseño de producción, un ambiente enfermizo, lúgubre, morboso e inquietante que se trasforma en un personaje más. Ecos de Wes Craven, John Carpenter, James Wan, etc...

Los actores muy bien sobre todo las mujeres, como es habitual en el; si por poner una pega es que los villanos quedan como sombras de una función, necesarios por exigencias del guion.

Infinite de Antoine Fuqua.

Infinite de Antoine Fuqua.

2021. Thriller, Ciencia Ficcion. P: 4/10.

Dirección: Antoine Fuqua

Música: Harry Gregson-Williams

Fotografía: Mauro Fiore

Intérpretes: Mark Wahlberg, Chiwetel Eljofor, Sophie Cookson, Dylan O'Brien, Rupert Friend, Wallis Day,  Johannes Haukur, Jason Mantzoukas, Tom Hughes, Toby Jones

Sinopsis: Evan McCauley tiene habilidades que nunca ha aprendido y recuerdos de lugares que no ha visitado. Automedicado y al borde del colapso mental, un grupo secreto que se autodenomina "Infinitos" acude a su rescate, revelando que sus recuerdos son reales.

Comentarios: Adaptación de la novela de D. Eric Maikranz.

Una película que poco promete y poco da. La he visto por que está en mi lista del año que sino la hubiese dejado en la primera escena.

Voz en off. Escena primera: alocada persecución. Escena segunda: pelea brutal y alocada persecución…para que seguir. Pues seguí y la cosa no mejora, le falta de todo un poco. Si, escenas bien rodadas, efectos especiales bien ejecutados, pero el guion es ínfimo y los actores no están ni se les espera…no sé donde leí que es una película sin alma pero con los cheque que han debido cobrar por poco o nada de compromiso con el proyecto.

Es larga y se hace muchísimo más larga.

A olvidar y a otra cosa mariposa…

Feliz Navidad a todos...

Feliz Navidad a todos...

Paz y bien...

Que seáis muy felices y bien acompañados...

Que la vida os depare venturas sin cuento y maravillosas películas que nos hagan disfrutar de nuestra afición favorita...

Escape Room 2: Mueres por salir

2021. Thriller, terror, secuela. P: 6/10

Dirección: Adam Robitel.

Música: John Carey, Brian Tyler

Fotografía: Marc Spicer

Intérpretes: Indya Moore, Isabelle Fuhrman, Taylor Russell, Holland Roden, Logan Miller, Thomas Cocquerel, Carlito Olivero, Avianah Abrahams, Jay Erving.

Sinopsis: Seis personas se encuentran encerradas de manera inesperada en una nueva serie de escape rooms, revelando paulatinamente aquello que tienen en común para sobrevivir… y descubriendo que todos ya habían jugado el juego con anterioridad.

Comentarios: Secuela directa de "Escape Room" (2019) por el mismo director y los dos  personajes que lograron salir vivos: Zoey (Taylor Davis) y Ben Miller (Logan Miller).

¿Qué queréis que os diga?: Me ha encantado. Una fantástica secuela llena de ritmos, de trampas a cual más ingeniosa, con unas situaciones y personajes que enseguida te cazan, conectan contigo y tú, pobre y aburrido espectador, sufres y te emocionas con ellos. Mucha tensión en todas las escenas con esos tiempos que transcurren a una velocidad abrumadora, ese reloj implacable que va consumiendo los segundos de vida de unos personajes casi malditos…intensa puede ser la palabra que la resuma.

No llega a la original, por supuesto pero es un autentico pasatiempo brillante y divertido…si, divertido.

Los actores bien pero nuestra Taylor Russell (Perdidos en el espacio) es un tanto flojita…

De nuevo referencias lógicas a los videojuegos y a películas como “Saw”, “Cube”, “Destino final”, etc…

No es bueno que el hombre esté solo de Pedro Olea.

No es bueno que el hombre esté solo de Pedro Olea.

1973. Drama, española. P: 7/10.

Dirección: Pedro Olea

Música: Alfonso G. Santisteban

Fotografía: Antonio L. Ballesteros

Intérpretes: Carmen Sevilla, José Luis López Vázquez, Máximo Valverde, Eduardo Fajardo, José Franco

Sinopsis: Martín es un hombre solitario e introvertido. Vive en una ciudad industrial y brumosa, aislado en un chalet donde ha creado un mundo propio que comparte con Elena, una muñeca a la que trata como si fuera su esposa en todos los sentidos. En unos apartamentos vecinos, vive Lina, una mujer demasiado libre, y su hija Cati, una niña demasiado curiosa. Cati descubre la verdad que se encierra dentro de los muros de Martín. Poco a poco, su vida irá siendo dominada por Lina y su mundo, hasta el punto de que ésta y su hija se instalan en su casa. Mauro, el amante de Lina con su agresivo comportamiento, precipitará la tragedia...

Comentarios: Una película injustamente condenada al olvido.

Lo primero porque López Vázquez esta inmenso, de matrícula de honor…tan bien o más que en “EL bosque del lobo, Pedro Olea, 1970””. Encarna a un personaje perturbado pero lucido y su papel lo va engrandeciendo hasta límites extraordinarios. Me recordó a sus extraordinarios registro en “Mi querida señorita de Jaime de Armiñan, 1972””, “Peppermint frappé de Carlos Saura con Geraldine Chaplin, 1967”, “El jardín de las delicias, Carlos Saura, 1970”, “La prima Angélica, Carlos Saura, 1970”. Y Carmen Sevilla que no está nada pero que nada mal, borda su papel de  forma magistral, quizás su mejor actuación en el cine. Estacar también la aparición de la niña, Lola Merino, como un soplo de aire fresco y renovado que, posteriormente, ha hecho una buena carrera televisiva.

Lo segundo es una realización comedida y valiente y elegante que va desde esa primera escena (López Vázquez, sale de la cama dejando a su mujer acostada y le da un cariñoso beso sin despertarla y se va) hasta ese glorioso final…por el medio escenas increíbles que van desarrollando un drama como esa divertida escena en la que Martin monta una pequeña fiesta para dar la bienvenida a la hermana de su mujer Elena o, antes,  cuando encuentra a la niña peinando a su Elena.

Un guion comedido, estudiado, pulido. Una parábola sobre la soledad y la incomunicación, el miedo, las apariencias. También ecos de “femme fatal” en ese papel de la vecina mala

Carmen de Bizet de Francesco Rosi.

Carmen de Bizet de Francesco Rosi.

1984. Musical, drama, opera. P: 8/10.

Dirección y guion: Francesco Rosi

Fotografía: Pasqualino De Santis

Intérpretes: Julia Migenes, Plácido Domingo, Ruggero Raimondi, Faith Esham, François Le Roux, John-Paul Bogart, Susan Daniel, Lillian Watson, Jean-Philipe Lafont

Sinopsis: Una de las versiones filmadas más populares de la ópera de Bizet "Carmen", inspirada a su vez en la novela de Prosper Mérimée.

En la España invadida por las tropas napoleónicas, un soldado francés llamado José se enamora de la bella y temperamental Carmen, pero ella no le corresponde del todo…aparece en medio el torero Escamilla.

Comentarios: Guion Francesco Rosi. Novela: Prosper Mérimée. Musica de Bizet.
Arriesgada aventura cinematográfica pues llevar una ópera al cine no es fácil, lo fácil es hacerlo en un teatro y filmarla. La cosa es que salió más que notable.

Todo nace de la novela “Carmen” de Prosper Merimee. De ahí a la opera por el grande de los grandes que es Bizet, con números musicales que son ya momentos inolvidables de la escena operística.

Otro punto interesante es poder ver a Placido Domingo en su juventud, cantando y actuando de forma espontanea y muy estudiada, al tiempo.

Tiene un punto en contra y es su larga duración que se le perdona. El realizador hace un autentico portento huyendo de primeros planos y coreografiando de forma muy dinámica y efectiva, haciendo que los actores estén más que convincentes y el ritmo no decaiga…los escenarios son diversos y muy bien fotografiados.

Y la música insuperable….

Los cantantes de matricula.

La reina mora de Raúl Alfonso, Eusebio Fernández Ardavín

La reina mora de Raúl Alfonso, Eusebio Fernández Ardavín

1955. Comedia, musical, zarzuela. P: 6/10.

Dirección: Raúl Alfonso, Eusebio Fernández Ardavín

Música: José Serrano

Fotografía: Aldo Giordani

Interpretes: Antoñita Moreno, Pepe Marchena, Miguel Ligero, Antonio Riquelme, Casimiro Hurtado, Juanita Azores, Concha Velasco.

Sinopsis: Durante la Feria de Abril, en el barrio sevillano de Santa Cruz, Antonio, enamorado de Coral, se enfrentará a Esteban, novio de ésta. El resultado final es que Antonio acaba herido y Esteban en la cárcel. Para evitar murmuraciones, Coral le pide a su hermano cambiar de domicilio. Cotufo accede y los dos se trasladan a un caserón en el que, según la leyenda, vivieron un cristiano y la hija de un rey moro, que murió de pena de amores.

Comentarios: Adaptación muy libre de la Zarzuela “La reina mora” con la música de José Serrano y libreto de los hermanos Álvarez Quintero. Tan libre que poco queda de la propia zarzuela pero es que, además, el guion en vez de arreglar las cosas las complica en exceso y todo va resultando como endeble, muy oscuro e infantil.

Destacar la música, la de Serrano y los añadidos de Quintero, León y Quiroga con un par de números inolvidables que rayan la pura ópera flamenca.

Bien todo el elenco aunque destacaríamos, perdonarme, a Antonio Riquelme que borda un papel alegre y muy castizo, con dos escenas para salir en los libros de historia.

Destacar también los escenarios como La Feria de Abril, el Puerto, la Giralda, etc…

Culpable de Antoine Fuqua.

Culpable de Antoine Fuqua.

2021. Thriller, intriga, remake. P: 7/10.

Dirección: Antoine Fuqua

Música: Marcelo Zarvos

Fotografía: Maz Makhani

Interpretes: Jake Gyllenhaal, Adrian Martinez, Christina Vidal, Eli Goree, David Castaneda, Oscar Balderrama,.

Sinopsis: En el transcurso de una jornada en una central de emergencias del 911, el operador Joe Bayler (Gyllenhaal) intenta salvar de un grave peligro a una mujer que ha llamado y que ha sido secuestrada...

Comentarios: Muy buena. No conozco al original pero esta es formidable, me ha abducido, emborrachado,  y no me he enterado de nada mas de lo que pasa en al pantalla.

Una idea sencilla y el lucimiento de un actor (Jake Gyllenhaal) bien secundado por una realización notable, llena de ritmo y suspense, claustrofóbica que te mantiene en vilo desde las primeras imágenes.

Una película muy efectiva con un par de giros buenísimos.

Intensa.

Gran gran Jake Gyllenhaal.

Gran montaje.

Buen guion.

De lo mejorcito de este año en curso.

Maligno de James Wan.

Maligno de James Wan.

2021. Thriller, terror. P: 7/10.

Dirección: James Wan

Música: Joseph Bishara

Fotografía: Michael Burgess

Interpretes: Annabelle Wallis, George Young, Maddie Hasson, Jake Abel, Jacqueline McKenzie, Michole Briana White, Paul Mabon, Ingrid Bisu, Rachel Winfree, Jon Lee Brody, Paula Marshall, Patrick Cox, Emir García, Amir Aboulela

Sinopsis: Madison está paralizada por visiones de asesinatos espeluznantes, y su tormento empeora cuando descubre que estos sueños de vigilia son, de hecho, realidades aterradoras.

Comentarios: De vez en cuando el gran James Wan nos ofrece una perlita como esta película: “Saw, 2004; Sentencia de muerte, 2007; Silencio desde el mal, 2007; Insidious 2021; Insidious: Capitulo 2; Expediente Warren. The conjuring, 2013; Expediente Warren: El caso Enfield, 2016; Aquaman, 2018 y esta…

Una película puramente fantástica y gore, muy gore…y al más puro estilo visual del gran Wan.

Con un inicio muy pausado en una atmosfera de incredulidad, con cierto aire gótico, muy de película de género clásica…para adentrarse después, al final, en clima desesperado y trágico…un final realmente genial, sorprendente.

Efectos especiales fantásticos, geniales…un montaje de para quitarse el sombrero si lo llevamos puesto, claro; escenas brillantes como ese plano cenital sobre la casa siguiendo  a la protagonista…ese sanatorio mental sobre un acantilado del mar, ese diseño del monstruo y su forma de moverse,

La actriz protagonista esta que se sale, muy bien.

Muy buena banda musical. Gran fotografía.

La puerta 2 de Tibor Takacs.

La puerta 2 de Tibor Takacs.

1990. Terror, fantástico, comedia, secuela. P: /10.

Dirección: Tibor Takács

Música: George Blondheim

Fotografía: Bryan England

Intérpretes: Louis Tripp, Simon Reynolds, James Villemaire, Pamela Adlon,  Neil Munro, James Kidnie

Sinopsis: Han pasado 5 años desde que Glen encontrara la puerta del infierno en su jardín. Glen ahora se ha ido a vivir fuera, pero Terry, su amigo, comienza a hacer rituales mágicos en la vieja casa de Glen para tratar de ayudar a su padre.

Otra vez la puerta se abrirá para traer el infierno a la Tierra... 

Comentarios: Curiosa y estimable secuela de “The gate, 1987” en la que mantiene  al mismo equipo técnico y artístico, con una evidente dosis de continuación natural (guionista incluido) y cogiendo a uno de los críos, le mas o menos friki, y poniéndolo delante de todo, Louis Tripp, actor que curiosamente solo ha intervenido en estas dos películas desapareciendo a partir de esta última.

Efectos de animación mas que destacables, muy buenos.

Muy buenos detalles de humor un tanto escatológico. La recreación del inframundo es genial, muy conseguida.