miércoles, 29 de noviembre de 2017

Muerte en el Nilo (TV) de Andy Wilson.


Muerte en el Nilo (TV) de Andy Wilson.

2004: Thriller, intriga, telefilm, Christie. P: 8/10.

Director: Andy Wilson

Música: Christopher Gunning

Fotografía: Martin Fuhrer

Interpretes: David Suchet (Hercule Poirot), James Fox, Emma Griffiths Malin, JJ Feild, Emily Blunt, Judy Parfitt, Daisy Donovan, Barbara Flynn, Daniel Lapaine, David Soul, Frances de la Tour, Zoe Telford, Sam MacKenzie, Steve Pemberton, George Yiasoumi, Elodie Kendall, Félicité Du Jeu.


Sinopsis: Linnet Doyle, la mujer más rica de Londres, celebra su luna de miel en un crucero por el Nilo en el que se encuentra con una vieja amiga y que fue la antigua novia de su marido. La señora Doyle aparece asesinada en su cama en la misma noche en que su marido es herido en una pierna por su ex...

Poirot, presente en la embarcación, investiga el caso.

Comentarios: Adaptación televisiva de la novela de Agatha Christie del mismo título, con mucho riesgo pues ya hubo en 1978 una gran producción, lujosa y buena, dirigida por John Gillermin y con actores de la talla de Peter Ustinov como Hercules Poirot y muy bien acompañado por Bette Davis, Mia Farrow, David Niven, Angela Lansbury, Jane Birkin, etc...apuesta, por tanto, muy arriesgada de la que salen airosos en base a una realización muy correcta y cuidada.  Pero claro, no está Bette Davis y compañía y se nota, es en lo único en que pierde esta entrega con la anterior, son los secundarios que aun estado notables no resisten la comparación con las viejas y grandes glorias del cine, sobre todo mi inolvidable Bette Davis.
Todo un clásico.

Lo mejor es la caracterización de David Suchet, esta increíble, consistente, lleno de matices y gestos y miradas que el director logra resaltar. También logra ser muy fiel a la trama de la novela, personajes, escenarios y atmosfera...logra una composición exquisita en una banda musical deliciosa. EL ambiente cerrado del barco de la excursión, salvo contadas escenas de visitas a lugares de Egipto, crea una atmosfera claustrofóbica, un tanto surrealista conforme las muertes se van sucediendo en unos escasos metros y sin muchos lugares para esconderse...

Destacar el vestuario de las mueres en el barco y, como siempre la percha de Poirot contrastando con esa Egipto...

lunes, 27 de noviembre de 2017

A fondo de Nicolas Benamou.


A fondo de Nicolas Benamou.

2015. Comedia. P: 6/10.

Director y guionista: Nicolas Benamou

Música: Maxime Desprez, Michael Tordjman

Fotografía: Antoine Marteau

Interpretes: José García, André Dussollier, Caroline Vigneaux, Josephine Callies, Stylane Lecaille, Charlotte Gabris, Vincent Desagnat, Florence Foresti, Jérôme Commandeur, Vladimir Houbart

Sinopsis: Una familia sube en su nuevo monovolumen por la mañana temprano para evitar los atascos de tráfico de la salida de las vacaciones de verano. Tom, el padre, ajusta el control electrónico de velocidad en 120 km/h., en ese momento un nuevo enfado de su suegro lleva a Julia a pedirle que dé la vuelta. Tom se da cuenta de que él no puede controlar su vehículo. La electrónica no responde, la velocidad se ha bloqueado a 130 km/h. Todas las maniobras para frenar el coche no surten ningún efecto.

Comentarios: Pura adrenalina, fantasía de velocidad que nos retrotrae al cine puro y duro  de los magos del humor en blanco y negro, una comedia gamberra en el más amplio sentido de la palabra con unos personajes realmente vistosos, en que no queda títere con cabeza desde esa magnífica Jefa de policía y jugadora de pin-pon a ese gitano rencoroso y vengativo que no sabe donde se va a meter... llena de acción muy bien realizada, con escenas espectaculares y risibles... unos diálogos explosivos e inesperados, puro sentido surrealista como las propias mascaras que los dos chicos se ponen...es un espejo deforme de nuestras propias flaquezas actuales, de los mejor que ponemos sobre la mesa y lo peor de nosotros mismos lo que no quita algún que otro chiste de esos de "caca, pedo, pis"....

Como no con esos toques tan franceses de critica a la sociedad actual, esa ansia de compra exagerada en al que nos meten unos comerciales que son auténticos engañabobos y vampiros, esas compras por internet baratísimas y que no sabes que compras realmente, esa supuesta profesionalidad de los funcionarios, supuesta siempre aunque al final las cosas salgan medianamente bien, a la neurosis del botox por doquier, etc, un larguísimo etcétera; al cliché de ciertos gitanos que no aciertan ni con la hora...

No es que me lo pasara riendo a lo bestia peor me lo pase bien, muy bien y esa hora y media en el tren se pasaron rápidamente, un alivio.

jueves, 23 de noviembre de 2017

Sangre en la piscina (TV) de Simon Langton.


Sangre en la piscina (TV) de Simon Langton.

2004. Thriller, intriga, drama, Christie, telefilm. P: 7/10.

Director: Simon Langton

Música: Christopher Gunning

Fotografía: James Aspinall

Interpretes: David Suchet (Hercule Poirot), Jonathan Cake, Megan Dodds, Sarah Miles, Edward Fox, Claire Price, Lysette Anthony, Tom Georgeson, Edward Hardwicke, Caroline Martin, Jamie de Courcey, Ian Talbot, Lucy Briers, Dale Rapley, Teresa Churcher, Angela Curran, Harriet Cobbold, Andrew Watson, Paula Jacobs.

Sinopsis: Un crimen intrigante sitúa a Poirot en el centro de un extraño juego de asesinato mientras pasa unos días en el campo. Fascinado por el extraño comportamiento y relaciones de la familia Angkarell, Poirot aprovecha la oportunidad de pasar el fin de semana con ellos cuando se produce un asesinato en el borde de la piscina. Poirot se encuentra con la escena del crimen del doctor Christow con la esposa de este empuñando una pistola, pistola que termina en la piscina cuando otra de los asistentes se la coge de la mano a la señora Christow y la lanza al fondo del agua.

Comentarios: Adaptación televisiva de la novela de Agatha Christie "The Hollow", con muchos y múltiples alicientes además de la presencia de David Suchet como Hercule Poirot, con la de la veterana Sarah Miles o los siempre eficaces Ian Talbot, Edward Hardwicke, etc...

La novela es de la mejores de la escritora y esta adaptación, en cambio, no se puede considerar lo mismo; hay pequeñas diferencias como que Poirot es introducido mucho antes que en la novela que desvirtúan un tanto la atmosfera de la misma.

Como siempre Suchet esta soberbio, como todo el elenco y la música, oh, la música siempre presente, deliciosa...atención especial los peinados de la época y  los tocados tan sugerentes (un tanto ridículos a día de hoy), vestuarios muy imaginativos y los vehículos que son autenticas joyas. Escenarios característicos con una fotografia magistral y luminosa...


martes, 21 de noviembre de 2017

La fuente de la vida de Darren Aronofsky


La fuente de la vida de Darren Aronofsky.

2006. Ciencia ficción, drama, culto, fantasia. P: 6/10.

Director y guionista: Darren Aronofsky

Música: Clint Mansell

Fotografía: Matthew Libatique

Interpretes: Hugh Jackman, Rachel Weisz, Ellen Burstyn, Sean Patrick Thomas, Donna Murphy, Cliff Curts, Mark Margolis, Stephen McHattie, Ethan Suplee.

 Sinopsis: Un hombre (Hugh Jackman) realiza dos viajes: uno al pasado, a la España del siglo XVI en la figura de un conquistador español en busca de la fuente de la vida, y otro al futuro, al siglo XXVI. Su objetivo es salvar la vida de su esposa enferma de cáncer, pero para ello tendrá que encontrar el legendario árbol de la vida cuya savia proporciona la inmortalidad.

Comentarios: Brillante por momentos para perderse en momentos "zen" que dan risa...irregular, tramposa y rota, tanto que no funciona ni como mensaje ni como experimentación pues esconde esa  sencilla lección sobre la felicidad y la vida y la muerte, disfrutar de la vida, y resignarse a la muerte; también en las elecciones que hacemos que abren nuevos caminos, diferentes y, muchas veces, sorprendentes. De ahí ese libro inconcluso, por escribir...

Los actores magníficos sobre todo Rachel Weisz dentro de una realización demasiado pomposa, con momentos de anuncio de gran perfume francés....Hugh Jackman notable en sus escenas siempre como muy dramáticas con una larga gama de registros algunos bastante inusitados para el..

Si la vais a ver dejaros llevar por las imágenes y su poesía implícita, no intentéis buscar entendimientos ni compresiones...dejaros llevar, disfrutar del espectáculo como si estuvieseis viendo al "Circo del sol".

La realización es bellísima y los efectos especiales son "mágicos".

domingo, 19 de noviembre de 2017

Cinco cerditos (TV) de Paul Unwin.


Cinco cerditos (TV) de Paul Unwin.

2003. Thriller, intriga, Christie. P: 8,5/10.

Director: Paul Unwin

Música: Christopher Gunning

Fotografía: Martin Fuhrer

Reparto: David Suchet (Hercule Poirot), Rachael Stirling, Aidan Gillen, Toby Stephens, Marc Warren, Aimee Mullins, Julie Cox, Gemma Jones, Sophie Winkleman, Talulah Riley, Patrick Malahide, Annette Badland, Roger Brierley, Richard Teverson, Melissa Suffield, Lottie Unwin, Darien Smith, Jacek Bilinski, Joel de Temperley

Sinopsis: Hercule Poirot recibe un extraño encargo. Debe investigar el asesinato del padre de Lucy Crale, sucedido hace más de una década. De esta forma, la joven podrá saber la verdad, ya que su madre fue acusada y ejecutada por el crimen.

Poirot visita a las cinco personas que se encontraban cerca de la escena cuando el homicidio tuvo lugar.

Comentarios: Uno de los mejores episodios de toda esta larga serie interpretada por David Suchet como Hercule Poirot y que corresponde a una de las mejores novelas de Agatha Christie (para mi personal gusto). Lo primero que sorprende es la fidelidad a la novela original, el guionista lo borda capotando las ideas, actos  e historias que algunas veces se esconden entre las sombras televisivas...Lo segundo es un casting perfecto, todos los actores lo bordan, no se  puede destacara uno en concreto salvo a un excepcional David Suchet, por supuesto, que está perfecto, increíble, muy convincente en su rol.

El director consigue, además, una atmosfera llena de intriga casi surrealista y morbosa, no soslaya nada y sugiere muchas; no escapa de escabrosidades, no rehúye el concepto de la maldad en la persona; sus flas-back son perfectos, dinámicos, creando un ritmo vertiginoso que, sorprendentemente, no hace confusa la narración al contrario, la vuelve más vivida, mas subjetiva, mas personal.

Una delicia. Como en otras entregas todo la producción es de notable alto pero destacar también aquí la música, soberbia y los escenarios, deliciosos...

viernes, 17 de noviembre de 2017

Extraños en un tren de Alfred Hitchcock.


Extraños en un tren de Alfred Hitchcock.

1951. Thriller, intriga, culto. P: 9/10.

Director: Alfred Hitchcock

Música: Dimitri Tiomkin

Fotografía: Robert Burks (B&W)

Interpretes: Farley Granger, Ruth Roman, Robert Walker, Leo G. Carroll, Patricia Hitchcock, Howard St. John, Laura Elliott, Marion Lorne

Sinopsis: Durante un viaje en tren, Guy, un joven campeón de tenis (Farley Granger), es abordado por Bruno (Walker), un joven que conoce su vida y milagros a través de la prensa y que, inesperadamente, le propone un doble asesinato, pero intercambiando las víctimas con el fin de garantizarse recíprocamente la impunidad. Así podrían resolver sus respectivos problemas: él suprimiría a la mujer de Guy (que no quiere concederle el divorcio) y, a cambio, Guy debería asesinar al padre de Bruno para que éste pudiera heredar una gran fortuna y vivir a su aire.

Comentarios: con un guion de Raymond Chandler y Czenzi Ormonde adaptando la novela de Patricia Highsmith.

Con una de las escenas iniciales más perversas y buenas del cine, con un dialogo sublime entre esos dos personajes tan distintos, tan diferentes...está plagada de grandes momentos como el durísimo partido de tenis, la persecución en el parque, la escena final...y en todas ellas un enfrentamiento entre el bueno Guy (muy cambiado respecto a la novela original) metido en una situación auténticamente de pesadilla y Bruno, listo y capaz pero moralmente reprobable...es una pena ese cambio de registro de la novela que trata de decirnos que todos, todos somos unos criminales en potencia, cualquiera puede ser un asesino potencial. Sin embargo el guion dándole la vuelta de forma brillante nos mete en ese dilema de Guy y como es perseguido por Bruno, el asesino...

Mucho ritmo, atmosfera surrealista y un juego de cámara insuperable...santo y seña del director...y un Robert Walker que esta que se sale


miércoles, 15 de noviembre de 2017

Los resucitados de Arturo de Bobadilla. (Huyamos por la derecha...)


Los resucitados de Arturo de Bobadilla.

1995. Fantastico, terror. P: 1/10.

Director y guionista: Arturo de Bobadilla

Fotografía: Alfonso Pazos

Interpretes: Paul Naschy, Antonio Mayans, Tony Fuentes, Manuel Tallafé, Santiago Segura, Zoe Berriatúa

Sinopsis: La historia se sitúa en España en el año 1602. Los caballeros de la orden de la espada de Juana de Arco han sido derrotados. Tras generaciones de lucha encarnizada contra el heraldo del infierno, El Caminante, que ha quebrado las armaduras y los corazones de los generales de la Fe. Poseyendo al más célibe y virtuoso de todos ellos el enemigo ulterior ha conseguido lo que ni mil leviatanes y brujas jamás soñaron. La posesión demoníaca y espiritual del líder de la orden, el General Molina. Retirados y mutilados; encarcelados y medio locos, los veteranos tercios de Flandes que antaño lucharon por la cristiandad en mil cruzadas en nombre de la Fe, conseguirán reunir de nuevo el valor necesario para evitar el más atroz de los crímenes: La caída del reino de Dios en la tierra. Pero el demonio no se lo pondrá fácil… Los muertos han comenzado a levantarse.

Comentarios: Lo ponen como basada en la obra de Gustavo Adolfo Bécquer, un pecado mortal. Gustavo Adolfo Bécquer merece algo mas serio, mucho mas digno, muchísimo mas respetuoso con el y toda su obra...

La ponen como la película mas maldita del cien español. Maldita por malísima...20 años para ese bodrio infernal...podría ser la película peor de toda la historia del cine mundial y, si no sería una firme candidata... nada funciona, nada, confusa, montaje infame, peor música, etc... nada me niego a por otra cosa...

Le doy un 1 por Naschy y Segura...imaginaros como será...
Huir de ella...




lunes, 13 de noviembre de 2017

De estreno: Feliz día de tu muerte de Christopher Landon.


Feliz día de tu muerte de Christopher Landon.

2017. Terror, intriga, thriller, slasher. P: 6/10.

Director y guionista: Christopher Landon

Música: Bear McCreary

Fotografía: Toby Oliver

Interpretes: Jessica Rothe, Israel Broussard, Ruby Modine, Rachel Matthews, Charles Aitken, Jason Bayle, Phi Vu, Donna Duplantier, GiGi Erneta, Tenea Intriago, Rob Mello, Cariella Smith, Billy Slaughter, Julia Holt, Blaine Kern III, Ron M Patterson

Sinopsis: Una joven y alegre estudiante universitaria (Jessica Rothe) reconstruye el día de su asesinato reviviendo tanto los detalles cotidianos como su aterrador final hasta intentar descubrir la identidad de su asesino.

Comentarios: Una alegre mezcla de "Atrapado en el tiempo de Harold Ramis, 1993, con Bill Murray" y "Scream de Wes Craven, , 1996 con Neve Campbell y Drew Barrymore" por el realizador de la divertida "Zombi camp, 2015"

Con un inicio brillante se salva en su continuación con una mezcla de humor, sin tomarse muy en serio lo que nos están contando, e ironía y falta de vergüenza que rompe esas repetidas muertes...hasta un final potente y con dos giros realmente notables...les queda así una película muy divertida y original...

La actriz principal consigue hacer bien su papel de chica repelente y hace que nos dé cierto repelús por su formas y modos. Mejor en general la Modine que es todo un espectáculo de pija......

Mucho ritmo, muchas muertes, mucho humor...muy entretenida que ya es bastante

viernes, 10 de noviembre de 2017

Las novias de Drácula de Terence Fisher.


Las novias de Drácula de Terence Fisher.

1960. Terror, vampiros, secuela, Hammer. P: 7/10.

Director: Terence Fisher

Música: Malcolm Williamson

Fotografía: Jack Asher

Interpretes: Peter Cushing (Van Helsing), Yvonne Monlaur, David Peel (Baron Meinster), Martita Hunt (la Baronesa), Freda Jackson, Miles Malleson, Andree Melly, Mona Washbourne, Henry Oscar

Sinopsis: Después de que el joven barón Meinster sufra la mordedura del conde Drácula, para impedir que actúe como un vampiro, su madre decide confinarlo en sus habitaciones encadenado con una argolla de oro.

Sin embargo, una joven invitada de la baronesa lo libera sin sospechar las consecuencias de su acción.

Comentarios: Es realmente la segunda entrega, desde el punto cronológico (1960), de los vampiros de la Hammer, ya sin Christopher Lee y sin Dracula por lo que normalmente se mete como una historia independiente basada en Van Helsing como el eterno mata vampiros (algo similar a la posterior "Kung Fu y los siete vampiros de oro").

Muy buen película, sorprendente. Los vampiros son los clásicos de siempre, retroceden ante la cruz y el agua bendita y solo se les para con la estaca de madera y el fuego además, de que pueden ser vampiros y volar como tales...la figura de protección, en este caso la madre, está sumida en ese delirio de amor filial y el sentimiento de culpa...los vampiros solo necesitan la mordedura para convertirse en uno de ellos, así pasa con la chica del pueblo, la madre del barón o la profesor del internado y duermen en tierra sin consagrar...

La mejor escena es la aparición de la profesora como vampira, llena de tensión y ominosa rota por la intervención de Van Helsing...Muy interesante también es como se cura Van Helsing de la mordidura (¡¡¡Van Helsing mordido por el vampiro!!!), cauterizando la herida con un hierro ardiente (como si fuera una posible infección bacteriana) y bendiciendo la parte quemada con agua bendita (infección diabólica, por supuesto).

Un final que desmerece un poco a todo el film en esa cruz que forma las aspas del molino y acaba con el Baron Meinster pero que, en fin, no todo puede ser tan perfecto como quisiéramos.

domingo, 5 de noviembre de 2017

Asesinato en Mesopotamia (TV) de Tom Glegg.


Asesinato en Mesopotamia (TV) de Tom Glegg.

2002. Thriller, intriga, drama, telefilm. P: 7/10.

Director: Tom Clegg

Música: Christopher Gunning

Fotografía: Kevin Rowley

Interpretes: David Suchet (Hercule Poirot), Hugh Fraser (Cptan Hasting), Ron Berglas, Barbara Barnes, Dinah Stabb, Georgina Sowerby, Jeremy Turner-Welch, Pandora Clifford, Christopher Hunter, Christopher Bowen, Iain Mitchell, Alexi Kaye Campbell, Deborah Poplett, Kamel Touati, Hichem Rostom, Zouheir Bornaz, Dejeb Magri, Hammadi Maaroufi, Ramzi Brari.

Sinopsis: Debido a una serie de casualidades, Poirot se reúne con su viejo amigo el capitán Hastings en el cuartel general de una excavación arqueológica, donde un peón árabe ha aparecido estrangulado.

Todos los que trabajan en la excavación, en el desierto de Irak, son amigos o colegas del jefe del proyecto, el doctor Leodner, famoso arqueólogo estadounidense. Todo se complica cuando la mujer de este aparece muerta en un crimen imposible pues el cadáver está en su habitación, todo está cerrado y los posibles sospechosos todos tiene  coartadas...

Comentarios: Buena adaptación de la novela de Agatha Christie del mismo título con Poirot como el detective con sus células grises resolviendo un crimen enrevesado y difícil de resolver.

Una nueva aventura de Poirot, en este caso un tanto exótica al estar ubicada en Bagdad y en una excavación arqueológica; siempre son su fiel y flemático amigo el Capitan Hasting.

La producción es modélica, muy cuidada en todos sus detalles, minuciosa y trabajada, detallista.

Como siempre Suchet esta genial y aquí con unos toques de buen humor que no hay en otras entregas, que se agradece y mucho. El casting es muy bueno, todos tiene su gran escena y la bordan.

Sin embargo no llega a la altura de la novela original, la atmosfera siniestra no está conseguida y los escenarios elegidos tampoco ayudan en exceso


viernes, 3 de noviembre de 2017

Capitán Kronos, cazador de vampiros de Brian Clemens.


Capitán Kronos, cazador de vampiros de Brian Clemens.

1973. Terror, vampiros, Hammer. P: 6/10.

Director y guionista:  Brian Clemens

Música: Laurie Johnson

Fotografía: Ian Wilson

Interpretes: Horst Janson, John Carson, Shane Briant, Caroline Munro, John Cater, Lois Daine, William Hobbs, Brian Tully, Robert James, Perry Soblosky, Paul Greenwood, Lisa Collings, John Hollis, Ian Hendry, Vanda Ventham

Sinopsis: Cuando varias jóvenes aparecen muertas, extrañamente envejecidas y sin una gota de sangre en el cuerpo, el Dr. Marcus sospecha que se trata de vampirismo, por lo que recluta a Kronos, el Cazador de Vampiros, el cual ha destinado su vida a luchar contra el mal. Una vez víctima él mismo del vampirismo, conoce la fuerza y la debilidad de los vampiros, así como los grandes peligros que conlleva el enfrentamiento a las fuerzas del mal.

Comentarios: Pequeña, deliciosa y subvalorada cinta de la Hammer. Una mezcla de vampirismo, peleas de capa y espadas, cierto toque de misterio tipo detectives y todo lleno de la firma de La Hammer en unos ambientes góticos medievales y, encima, esta la siempre deliciosa Caroline Munro. Para mi destaca con mucho del resto del elenco...y a influido mucho en otras películas mucho más modernas e, incluso, en videojuegos.

La pena es la realización un tanto pedreste y un actor principal un tanto de cara de cartón. Los duelos a espada son un tanto, también hay que decirlo, un tanto pobres y pobremente coreografiadas o, peor, demasiado teatro y poca chicha.

Tiene detalles curiosos como que al paso de los vampiros las flores e marchitan, los brazos de la cruz se doblan, los propios vampiros se pasean como por su casa a plena luz del sol buscando victimas a quienes chupar su juventud. Como en La Gorgona Kronos se defiende la mirada hipnótica de la vampiro con un espejo que incorpora en su espada en una de las más sobresalientes escenas de la película. Un personaje singular es el acompañante de Kronos, un jorobado débil pero simpático, inteligente y muy capaz el encargado de meter en cajas sapos muertos pues se supone que al paso del mal reviven...otra cosa curiosa es que no mueren con una estaca, al menos estos, ni colgado de una soga, no, solo por casualidad descubren que el hierro de una cruz que relvaba al cuello al clavársele lo mata...así que armado con una espada de hierro de una cruz se lanzara nuestro héroe a matar vampiros. Curioso también que en el enfrentamiento final estos se enorgullezcan de su sangre de los Karstein y, jóvenes y renacidos por la sangre de las doncellas, ellos marido y mujer...

miércoles, 1 de noviembre de 2017

Maldad bajo el sol (TV) de Brian Farnham.


Maldad bajo el sol (TV) de Brian Farnham.

2001: Drama, thriller, telefilm. P: 8/10.

Director: Brian Farnham

Música: Christopher Gunning

Fotografía: Fred Tammes

Interpretes: David Suchet (Hercule Poirot), Hugh Fraser (Cptan Hasting), Philip Jackson (Inspector jefe Japp), Pauline Moran (Miss Lemon), Michael Higgs, Tamzin Malleson, Louise Delamere, Tim Meats, Marsha Fitzalan, Carolyn Pickles, David Mallinson, Russell Tovey, Ian Thompson, David Timson, Rosalind March, Paul Ready, Rebecca Johnson, Guy Vincent, Roger Alborough, Kevin Moore, Jason Davies, Kenneth Gilbert, Lawrence McGrandles Jr., Grant Gillespie, Harriet Eastcott, Andrew MacBean, Steve Bennett, Andrew Ashby.

Sinopsis: Hércules Poirot pasa unas pequeñas  vacaciones  por un problemilla de slaud en una pequeña isla, en una estación balnearia del sur de Inglaterra, donde comparte un tranquilo hotel con otros turistas acompañado por el capitán Hasting.

Uno de ellos, la actriz Arlena Marshall, bella y rica, es odiada y envidiada por los demás huéspedes...aparece muerta en la playa.

Comentarios: Gran adaptación para la televisión de la novela de novela de Agatha Christie: "Evil under the sun", adaptación muy fiel en todo sus aspectos consiguiendo la atmosfera y el ritmo adecuados. Gran experiencia disfrutar de estos telefilms interpretados por David Suchet, destacando este por lo intrincado del método de asesinato o, mejor dicho, de la forma tan astuta que tiene los asesino para despistar a la policía; el crimen imposible pues todos tiene una cortada. Suchet muy bien apoyado por ese formidable trió que forman Hasting, Japp y Miss Lemon. Hubo una versión con Peter Ustinov en 1982 en las localizaciones de una isla en el Mediterráneo lo que cambia bastante la atmosfera y luz de la misma.

Suchet vuelve a componer al perfecto Poirot, apariencia, modales, movimientos, todo el es Poirot, cien por ciento Poirot.

La realización es modélica, ya sabemos el cariño con que tratan los británicos a sus novelistas, en todos sus aspectos como el guion (muy denso y trabajado y unido), vestuario ( a destacar siempre), música (con sutiles variaciones de la musiquilla de la saga), localizaciones excepcionales y muy buscadas, fotografía brillante y enamorada de las actrices, vehículos de la época, casting/actores, maquillajes, etc...incluso ese aparto antediluviano para pasar a la isla...