Invasión siniestra de Juan Ibáñez y Jack Hill.

Invasión siniestra de Juan Ibáñez y Jack Hill.

1971. Ciencia Ficción, terror. P: 6/10

Directors: Juan Ibañez y Jack Hill.

Música: Enrico C. Cabiati

Fotografía: Raúl Domínguez, Austin McKinney

Interpretes: Boris Karloff, Enrique Guzmán, Christa Linder, Maura Monti, Yerye Beirute, Tere Valez, Griselda Mejía, Sergio Kleiner, Rosangela Balbo, Mariela Flores, Tito Novaro, Sergio Virel, Nathanael León, Victor Jordan, Julián de Meriche

Sinopsis: Siglo XIX: un científico (Boris Karloff) desarrolla una máquina que es capaz de provocar la destrucción del mundo a través de la radiación. Unos extraterrestres, en tanto, toman la forma de un asesino serial, para infiltrarse en el laboratorio del inventor y tratar de desbaratar su dispositivo. Pero cuando ellos atacan a la hija del inventor, este utiliza la máquina para destruir a los invasores.

Comentarios: Karloff filmó todas sus escenas en un estudio de Los Angeles, evidenciando igualmente los dolores de su enfermedad. Solo comparte escenas con Maura Monti, Christa Linder, Enrique Guzmán y Yerye Beirute.

Boris Karfloff, al final de carrera, ya muy enfermo participo en cuatro películas dirigidas por el mexicano Juan Ibáñez (1). Estaba tan mal que sus escenas se rodaron en Usa (casi siempre lo veréis sentado acostado y con su bastón) y fueron dirigidas por Jack Hill y se metieron en el montaje ultimo.

(1)- (La cámara del terror, Invasión siniestra, Serenata macabra, Isla de los muertos)

La chica del tren de Tate Taylor.

La chica del tren de Tate Taylor.

 2016. Thriller, intriga, thriller sicológico. P: 6/10.

Dirección: Tate Taylor

Música: Danny Elfman

Fotografía: Charlotte Bruus Christensen

Interpretes: Emily Blunt, Rebecca Ferguson, Haley Bennett, Luke Evans, Edgar Ramirez, Justin Theroux, Allison Janney, Lisa Kudrow, Laura Prepon, Lana Young, Marko Caka, Danielle M. Williamson.

Sinopsis: Rachel (Emily Blunt) es una mujer devastada por su reciente divorcio que dedica cada mañana de camino a su trabajo a fantasear sobre la vida de una pareja aparentemente perfecta que vive en una casa por la que su tren pasa cada día. Pero una mañana Rachel es testigo desde la ventana del tren de un impactante suceso y se ve involucrada en el misterio que ella misma revela...

Comentarios: Adaptación del best seller homónimo de Paula Hawkins.

Un “best seller” bastante pobre al que le corresponde pues una adaptación bastante pobre y no por los actores, la música o la fotografía. Falla, como no, un guion bastante deslavazado y una realización que parece ser hecha por un deprimido que intenta hacer cine de autor y, claro, no lo consigue. Lo que si consigue es aburrir pues le falta fuerza, atmosfera, emotividad.

Los actores ya he dicho que están notables destacando esa pareja femenina (Emily Blunt y Haley Bennet) que lo bordan en unas actuaciones ardientes y muy convincentes. La música de Danny Elfman es deliciosa, independientemente de la película que resulta y no nos olvidemos de una fotografía muy cromática y dinamica.

Me quedo con la novela.

Prisoners of the Ghostland de Sion Sono.

Prisoners of the Ghostland de Sion Sono.

2021. Accion, thriller, terror, fantástico. P: 4/10.

Dirección:  Sion Sono.

Música: Joseph Trapanese

Fotografía: Souhei Tanigawa

Interpretes: Nicolas Cage, Sofia Boutella, Ed Skrein, Nick Cassavetes, Bill Moseley, Narisa Suzuki,  Takato Yonemoto, Yurino, Shinichiro Shimizu, Grace Santos, Jeffrey Rowe, Charles Glover.

Sinopsis: En la traicionera frontera de la ciudad de Samurai Town, un ladrón de bancos sin escrúpulos (Nicolas Cage) es liberado de la cárcel por un pudiente señor de la guerra conocido como The Governor (Bill Moseley) para que encuentre a Bernice (Sofia Boutella), su nieta adoptiva, que desaparecido sin dejar rastro. Para garantizar que cumpla su palabra, el ladrón es obligado a llevar puesto un traje de cuero que se autodestruirá en un periodo de cinco días. En su aventura buscará no sólo encontrar a la chica, sino también redimirse de sus pecados.

Comentarios: Esta combinación del directo Sion Sono y el malo Cage (el peor actor del mundo cuando quiere o cuando lo intenta con demasiado empeño) es repulsiva y lo peor que se le puede acusar es de ser incluso pretenciosa, el director quiere hacer una Obra de Arte y, claro, la caga. Llega a ser aburrida por momentos, extravagante sin cuento ni necesidad, fetichista en exceso….mala a rabiar, tan mala como una mierda en un palo….

Cage se supera a sí mismo y lo hace peor que nunca (ya es decir)…no importa, el director aun lo hace peor…

Mala a rabiar y eso que medios no le faltaron por lo que se ve…

Me lo he pasado pipa.

Cosas a alabar:

La música, desaforada y potente banda sonora con ecos del western clásico e inmortal.

El maquillajes, también exagerado y potente.

Referencias ocultas o no tan ocultas como a las películas del Oeste americano, a Sam Reimi y demás…hay un larguísimo etc.

Escenarios y decorados imaginativos y logrados.

Candyman de Nia DaCosta.

Candyman de Nia DaCosta.

2021. Terror, remake. P: 6/10.

Dirección: Nia DaCosta

Música: Robert Aiki Aubrey Lowe

Fotografía: John Guleserian

Intérpretes: Yahya Abdul-Mateen II, Teyonah Parris, Nathan Stewart-Jarrett, Colman Domingo, Kyle Kaminski, Vanessa Williams, Rebecca Spence, Carl Clemons-Hopkins, Brian King, Miriam Moss,  Cassie Kramer, Mark Montgomery. 

Sinopsis: Desde tiempos inmemoriales, los proyectos residenciales del barrio de Cabrini Green en Chicago se han visto amenazados por la historia de un supuesto asesino en serie con un gancho por mano al que se invoca fácilmente repitiendo su nombre cinco veces frente a un espejo. Hoy, una década después de que la última torre de Cabrini fuese derruída, el artista visual Anthony McCoy (Yahya Abdul-Mateen) y su novia Brianna Cartwright (Teyonah Parris), se mudan a un apartamento de lujo de un barrio ahora irreconocible, repleto de millennials y de personas que, por lo general, desconocen su oscuro pasado.

Comentarios: Remake de la película que adapto la buena novela de Clive Barker. La primera versión fue de 1992 y fue dirigida por Bernard Rose; un buen film ya casi de culto. Tuvo dos secuelas. La primera en 1995 dirigida por Bill Condon, mas que ceptable. Y la segunda de Turi Meyer en 1999, mala a secas, dejémoslo ahí. En las tres Tony Todd daba el pego como Candyman.

Esta versión más que ajustarse al género (terror) y a ese toque de gran romanticismo gira hacia el activismo social, a la denuncia de racismo, a la xenofobia. Y la gran parte de su encanto lo va tirando por esa alcantarilla.

No está mal realizada y no es un mal film pero es que ve decayendo de forma abrupta hasta ese final más bien absurdo, muy alegórico, por cierto. Habría que destacar algunas escenas notables destacando las de acción y violencia y las de marionetas (esta genial, de verdad).

Una pena

Kate de Cedric Nicolas Troyan.

Kate de Cedric Nicolas Troyan.

2021. Acción, thriller, Netflix. P: 7/10.

Dirección: Cedrid Nicolas Trovan.

Música: Nathan Barr

Fotografía: Lyle Vincent

Interpretes: Mary Elizabeth Winstead, Woody Harrelson, Michiel Huisman, Tadanobu Asano, Jun Kunimura, Amelia Crouch, Takamasa Ishihara, Eoin O'Brien, Patrick Newall, Ava caryofyllis, Gemma Brooke Allen, Miku Patricia Martineau, Mari Yamamoto.

Sinopsis: Tras ser envenenada sin remedio, Kate, una implacable criminal tiene menos de 24 horas para vengarse de sus enemigos y, durante el proceso, se forma un vínculo inesperado con la hija de una de sus víctimas anteriores.

Al mismo tiempo irá descubriendo que nada es como parece…

Comentarios: Me ha encantado, que vaya eso por delante.

Si, dos puntos importantes como las luchas marciales y tiroteos por una parte y, por otra, la protagonista Mary Elizabeth Winstead que lo borda pero…. La que destaca como una vela en la oscuridad al lado de un precipuo es la jovencísima Ani, maravillosamente interpretada por Miku Patrcia Martineau (casi, sin casi, me enamoro de ella)….y esa veta de humor negrísimo que rezuma por todos lados.

Un punto a su favor es esa mezcla de costumbres niponas y el aire de modernidad de la protagonista y las armas…

Si, hay que reconocer que es una copia de mil pelis anteriores, que hay pocas cosas originales pero, que queréis que os diga, entretenida, divertida, fuerte, bien realizada, mejor montaje, bien coreografiada, muy buena música…

Una pequeña joya de Netflix.

Tiempo de M. Night Shyamalan.

Tiempo de M. Night Shyamalan.

2021. Fantástico, thriller, terror. P: 8/10.

Dirección y guion: M. Night Shyamalan

Música: Trevor Gureckis

Fotografía: Mike Gioulakis

Interpretes: Gael García Bernal, Vicky Krieps, Thomasin McKenzie, Rufus Sewell, Abbey Lee, Ken Leung, Alex Wolff, Eliza Scanlen, Embeth Davidtz, Gustaf Hammarsten, Nolan River, Alexa Swinton, Aaron Pierre.

Sinopsis: Durante unas vacaciones en un paraíso tropical, una familia empieza a percibir que en la recóndita playa elegida para relajarse unas horas suceden algunas anomalías temporales...

Comentarios: Con guion del mismísimo M. Night Shyamalann adaptanadoa la gran pantalla la novela gráfica de Pierre-Oscar Lévy, Frederick Peeters.

Una película difícil, muy complicada que el director salva con un brillante sobresaliente. Una realización elegante,  con mucho ritmo, con mucho simbolismo como la de la joven cuando ve a los chicos mayores jugando mientras ella mira…o ese reflejo de los paraísos envenenados.

Por un lado el idílico sitio, por otro un grupo de personas con problemas; uniéndolos un variación en a tiempo que amenaza con destruirlos en un solo día…puro terror existencial, una autentica ironía que nos traslada a una experiencia aterradora sobre l ciclo de la vida (recordemos que hay animales que su vida son escasos minutos…)

No me convenció, sin embargo, esa explicación final y epilogo, sobraba. Ya sé que estaba en los comics, me imagino, pero era innecesaria. Hubiese quedado como una situación muy enigmática y trascendente con cientos de preguntas en la mente de nosotros, los espectadores.

Los actores muy bien así como la banda sonora, la fotografía  y el gran trabajo de maquillajes y efectos especiales que hay que alabarlos pues apenas se notan aunque pensándolo se suponen.

La casa de las sombras del pasado de Pete Walker.

La casa de las sombras del pasado de Pete Walker.

1983. Terror, comedia, comedia de terror. P: 7/10.

Dirección: Pete Walker

Música: Richard Harvey

Fotografía: Norman Langley

Intérpretes: Vincent Price, Christopher Lee, Peter Cushing, Desi Arnaz Jr, John Carradine, Sheila Keith, Julie Peasgood, Richard Todd, Louise English, Richard Hunter, Norman Rossington

Sinopsis: El escritor Kenneth Magee se apuesta 20.000 dólares con su editor a que es capaz de escribir una novela de terror en 48 horas y para ello se traslada a una vieja mansión en Gales. Pero sus esfuerzos se ven interrumpidos por la llegada de varias personas a la casa. Resulta que son todos miembros de la familia Grisbane, propietarios de la mansión. Kenneth se entera de que hace cuarenta años un miembro de la familia, Roderick, fue encerrado en el ático y tratado como un animal después de que violara y matara a una mujer. Pero cuando abren el ático, se encuentran con que Roderick ha escapado. Entonces, alguien comienza a matar a los allí reunidos y Kenneth se da cuenta de que Roderick está entre ellos como uno más del grupo y ha vuelto para vengarse. 

Comentarios: ¡Que delicia! Y eso que tarda en arrancar pero cuando lo hace con la aparición de John Carradine…..no más tarde la brillante entrada en escena de Peter Cushing y o digamos nada de la brillantez de Vince Price o la poderosa presencia de una Christopher Lee poco más tarde…

Terror y asesino en serie en clave comedia en una ambientación gótica y llena de suspense…los actores están que se salen, se ve que disfrutaron haciéndola y relacionándose.

Buen atmosfera, quizás demasiado oscura la fotografía, siempre a la luz de las velas lo que le da un toque romántico y antiguo.

El guion pues hay que tomárselo tal cual y disfrutarlo.