Diario de un cura rural de Robert Bresson.
1951. Drama religion. P: 8/10.
Dirección y guion: Robert Bresson
Música: Jean-Jacques Grünenwald
Fotografía: Léonce-Henry Burel (B&W)
Interpretes: Claude Laydu, Marie-Monique Arkell, André Guibert, Jean
Riveyre, Nicole Ladmiral, Nicole Maurey
Sinopsis: Un joven sacerdote llega a una pequeña localidad del norte de
Francia, donde se hace cargo de su primera parroquia, Ambricourt. A pesar de
que desarrolla sus labores sacerdotales con diligencia y humildad, es ignorado
e incluso rechazado por sus feligreses. Convencido de que ha fracasado como
pastor de almas, sufre una profunda crisis de fe. En tales circunstancias,
tendrá que afrontar, además, una grave enfermedad.
Comentarios: Adaptación bastante libre de la novela homónima de Georges
Bernanos; argumento muy cortado, podado, resumido para centrarse en al
experiencia vital y sufriente del protagonista..
Lo primero que sorprende es la fuerza de las imágenes, hablan por sí
mismas, te hablan...
Lo segundo es el uso magistral de la voz en "off" para irnos
contando las vicisitudes internas del joven sacerdote...y el silencio, si, el
silencio que nos marca, que nos va conduciendo a ese estado de vacio por el que
aparece la gracia...el silencio de Dios que nos hiere y nos trasforma...
La cámara es un personaje más, importante, se acerca temblorosa a las
caras, primeros planos certeros, casi injuriosos, retratos en blanco y negro
que se acercan al alma sufriente...
Realismo no exento de suciedad, minimalismo...
Y esta un Claude Laydu sensacional, increíble, parece vivir el mismo le
drama del sacerdote, sentir su debilidades, su ascetismo, su santidad...
Y están las dos niñas, Chantal y Seraphita, la inocencia y la malicia...
Todo un clásico...
"Sufres
más que rezas"...
"¡Qué
más da! Todo es gracia."
The Boy de William Brent Bell.
2016. Terror. P: 6/10
Dirección: William
Brent Bell
Música: Bear McCreary
Fotografía: Daniel Pearl
Interpretes: Lauren
Cohan, Rupert Evans, Ben Robson, Diana Hardcastle, Jim Norton, James Russell,
Jett Klyne
Sinopsis: Greta (Lauren Cohan) es una joven americana que acepta trabajar
como niñera en Inglaterra huyendo de su pasado. Para su sorpresa, el niño al
que tiene que cuidar es un muñeco a tamaño real.
Además, en el cumplimiento de
su trabajo tiene que seguir unas reglas muy estrictas. Cuando se queda sola,
Greta desobedece las normas, lo que desencadena una serie de eventos
perturbadores que le llevarán a convencerse de que el muñeco podría estar vivo.
Comentarios: Me decidí a verla para ver a posteriori su secuela, la de este
año "The boy. La maldición de Brahms". Un craso error por mi parte,
me temo que a la secuela no voy a darle ni una oportunidad, el tiempo es
valioso que se puede perder de otra forma más tranquila...
"Una más de muñecos" me dije en su día para no verla. Yo, un
seguidor de "The puppet master". Además ya teníamos la saga de
"Annabel" o la de nuestro amiguito "Chucky", no nos
olvidemos de "Magic de Richard Attenborough", o la excelente
"Dolls de Stuart Gordon" que en paz descanse...etc...
En primer lugar salvo una escena no da miedo, es como muy superficial en el
desarrollo del misterio y de los efectos sobrenaturales...es todo como muy
tópico y típico. Si bien la atmosfera es, por momentos, intensa.
En segundo lugar ese giro final es penoso, no se entiende, desvirtúa todo
lo que hemos estado viendo y sintiendo...
En tercer lugar un epilogo que abre a la secuela ya comentada, penoso...
Buena fotografía y muy buena música.
La actriz principal Lauren Cohan lo hace más que bien sobrepasando de largo
a sus compañeros masculinos...
La casa es uno de los alicientes.
Entretenida.
Internado diabólico (Aenigma) de Lucio Fulci.
1987. Terror. P: 5,5/10.
Dirección y guion: Lucio Fulci
Música: Carlo Maria Cordio
Fotografía: Luigi Ciccarese
Intérpretes: Jared Martin, Lara Lamberti, Ulli Reinthaler, Sophie d'Aulan,
Jennifer Naud, Riccardo Acerbi, Kathi Wise,
Milijana Zirojevic, Dragan Bjelogrlic, Ljiljana Blagojevic, Franciska Spahic,
Dusica Zegarac.
Sinopsis: Una joven es atropellada y queda en estado de coma. El accidente
sucede mientras escapa avergonzada después de sufrir una broma de mal gusto de
sus compañeros. Desde el hospital se comunica mentalmente con otra muchacha que
mata uno por uno a los chicos y así se venga de los que se rieron de ella y
también se enamora...
Comentarios: Una película cien por cien Lucio Fulci, no es da las peores de
este realizador italiano
tan peculiar.
EL argumento, por supuesto, es una copia, un refrito de otras películas que
pudieran ser "Carrie" (Brian de Palma, Stephen KIng, 1976), "La residencia (Narciso Ibáñez Serrador, 1969) y
"Patrick vive todavía" (Mario Landi, 1980). Las películas de Fulci
suelen ser muy efectivas, con sus extraños y forzados movimientos de cámara,
sus primeros planos, su violencia, una cierta crítica social en la que sus personajes
son más bien desesperados sexuales, con debilidades y a los que espera la
muerte desde el primer párrafo del guion...efectivo y asqueroso como es la
broma que le hacen a la pobre chica, como la muerte en un baño de caracoles de
la chica en su cama o la pesadilla erótica del doctor. otras en cambio son
hasta tontas y un tanto risibles pero con cierto toque que le da un plus...
Sexo, violencia y muerte en una sociedad estúpida. Solo se redime la joven
tierna por amor...y el amor de una madre que...
A por otra cosa.
Yo a buscar "El descuartizador de Nueva York", "Una
lagartija con piel de mujer", "Angustia de silencio" "Nueva
York bajo el terror de los zombis, "Miedo en la ciudad de los
muertos" y, a lo peor, volver a ver
"Aquella casa al lado del cementerio"...
Una maravilla de poster.
The
Rocky Horror Picture Show de Jim Sharman.
1975: Comedia, comedia de terror, terror, culto, musical. P: 7/10.
Dirección: Jim Sharman
Música: Richard O'Brien
Fotografía: Peter Suschitzky
Interpretes: Susan Sarandon, Tim Curry, Barry Bostwick, Richard O'Brien, Patricia Quinn, Nell Campbell, Jonathan Adams, Peter Hinwood, Meat Loaf, Charles Gray
Sinopsis: Cuando una pareja regresa de la boda de unos amigos, estalla una
violenta tormenta y el coche se les avería. Así las cosas, no tienen más
remedio que refugiarse en un castillo, donde el doctor Frank-N-Furter vive
entregado a la fabricación de una especie de Frankenstein.
Comentarios: Película de culto donde las haya.
Un canto a la diversión pura y dura, al sexo por pura diversión, a la
musica como la suprema diversión.
Y sale MeatLoaf. Lástima que salga con su moto, cante su canción y se deje
matar en un plis plas...queríamos mas y mas y mas...
Inolvidable aun si no te gusta.
Y un Tim Curry que lo borda el tío, pura locura, puro despiporre, pura
libertad creativa y diversión.
Jamás volvió a repetir algo así salvo con IT.
Tiene más de una escena irrepetible e insuperable...
Noche de juegos de John Francis
Daley, Jonathan Goldstein
2018. Comedia, acción. P: 6/10.
Dirección: John Francis Daley, Jonathan Goldstein
Música: Cliff Martínez
Fotografía: Barry Peterson
Interpretes: Jason Bateman,
Rachel McAdams, Kyle Chandler, Sharon Horgan, Jesse Plemons, Billy Magnussen,
Kylie Bunbury, Lamorne Morris, Danny Huston, Michael C. Hall, Michael Cyril
Creighton, Camille Chen, Chelsea Peretti, Jeffrey Wright
Sinopsis: Max y Annie quedan todas
las semanas con sus amigos para celebrar una noche de juegos.
Competitivos
hasta el extremo, ahora están preocupados por la vuelta del hermano de Max, un
presuntuoso ganador que lleva toda la vida menospreciándolo. Un día, Max, Annie
y sus amigos son invitados por Brooks, el carismático hermano de Max, a lo que
afirma será una noche de juegos inolvidable. Cuando llegan a su formidable
casa, Brooks les informa de en qué consiste el juego: ha contratado a una
empresa que secuestrará a uno de los presentes y, si no lo encuentran en un
tiempo determinado, el secuestrado morirá.
Comentarios: Me la habían recomendado como divertidísima pero....salvo
algunos gags bastante buenos (cuatro o
cinco, y un par de ellos desternillantes) el conjunto es muy irregular y, por
momentos, hasta hace que te desconectes de lo que estás viendo y sufriendo.
Ecos de "The Game de David Fincher" , en plan comedia, pero a años
luz de esta en todo.
Los actores están en su salsa, divertidos, procaces, alocados...destacar a
la pareja protagonista formada por Rachel McAdams y Jason Bateman y un
secundario sorprendente como Jesse Plemons...y el otro secundario de cuatro patas y peludo, delicioso...
Mucha acción. Muchos de los mejores momentos están en esa línea de trabajo
como esa persecución del coche al avión a punto de despegar y las peleas
posteriores...recuerdo aquí la otra del perro manchado de sangre o la operación
casera....
Puro entretenimiento...
Bosque maldito de Lee Cronin.
2019. Terror. P: 5/10.
Dirección: Lee Cronin
Música: Stephen McKeon
Fotografía: Tom Comerford
Interpretes: Seána Kerslake,
James Cosmo, Kati Outinen, Simone Kirby, Steve Wall, James Quinn Markey., Eoin
Macken, Sarah Hanly,
Bennett Andrew, David Crowley, John Quinn
Sinopsis: Una noche, el hijo más joven de Sarah (Seána Kerslake) desaparece
entre la maleza que hay tras su casa rural. Aunque parece ser la misma persona
cuando regresa a casa, su comportamiento comienza a ser cada vez más errático.
Pronto, Sarah descubre que puede que el niño que ha vuelto no sea su hijo...
Comentarios: Una película que le cuesta arrancar y ya no levanta nunca ni
el interés ni las ganas de seguir viéndola...eso si un envoltorio perfecto como
esos regalos que nos hacen de broma pues están vacios, todo muy bonito desde
fuera pero huecos por dentro (una fotografía perfecta, música notable, vestuario,
maquillajes y demás también notables...muy buena ambientación, paisajes y
localizaciones). Intenta el realizador crear una atmosfera ominoso, se
sospechas y miedos, de terror pero lo que consigue es bastante aburrimiento y
pasmo...
Hay un síndrome, el de Capgras o ilusión de Sosia o síndrome del Impostor:
el enfermo cree que una persona es reemplazado por un impostor idéntico a esa
persona...en este caso el de una madre que duda de su hijo...
Un final inesperado y frustrante y un epilogo aun peor.
Blood
Father de Jean-Francois Richet.
2016. Thriller, acción. P: 6,5/10.
Dirección: Jean-François Richet
Música: Sven Faulconer
Fotografía: Robert Gantz
Interpretes: Mel Gibson, Erin Moriarty, Diego Luna, William H. Macy, Thomas Mann, Ryan Dorsey, Michael Parks, Dale Dickey, Richard Cabral, Raoul Max Trujillo, Daniel Moncada, Miguel Sandoval
Sinopsis: Lydia, una joven de 16 años, es acusada de haber robado una
fortuna a un cártel, pero en realidad es una trampa fraguada por su novio
traficante. La chica tiene que escapar con el único aliado que tiene en el
mundo: su padre, John Link, un eterno fracasado, antiguo motero rebelde y ex
presidiario, que se verá en la obligación de vincularse nuevamente con un
pasado del que huía para poder salvarla.
Comentarios: Potente e irregular thriller.
Gran trabajo en la puesta en escena y un montaje certero y brutal.
La presencia de Mel Gibson es un gran aliciente (también en un claro
auto-homenaje a sus otros filmes que lo encumbraron) y ese contraste tanto físico como mental con la
joven Erin Moriarty es muy
llamativo. El otro lado son una serie de personajes marginales en los que
destaca un Diego Luna ms que convincente.
Las escenas de acción son inmensas desde la primera hasta la última, el
realizador no se para en nimiedades, y
las filma con una maestría que sorprende. alucina y te devuelve las ganas de
ver cintas como esta. Lo irregular aparece en esas escenas intimas aun en medio
de una refriega...
