viernes, 1 de mayo de 2015

En cartelera: Lost River de Ryan Gosling.


Lost River de Ryan Gosling.

2014. Thriller, fantástico, drama. P: 7/10.

Comentarios: Interesante propuesta llena de sugerencia y detalles, esa fabula fantástica que reviste a una historia local, costumbrista, la decadencia de una familia y su entorno.

Muchos ecos de Lynch, no solo la atmosfera o las sugerentes escenas sino toda un autentica declaración de amor por la obra de cineasta americano; hay escenas casi calcadas del mismo pero sin el tono final trasgresor que tiene, aquí queda una tanto en la periferia, muy somera, muy de copiar y pegar y a ver qué otra cosa podemos meter...hay ecos de Bava (Barbara Steel) y Malik pero quedan los ecos de Steinberg y sus relatos del mundo medio americano.

A destacar la fotografía, buenísima, pero también, por contra,  el uso en exceso de tonalidades estrambóticas, esos rojos inundando todo, esos azules exagerados, esas sombras por todas partes, esos incendios brutales y vitales, esos enfoque más dignos de una locura.
Director y guionista:  Ryan Gosling
Música: Johnny Jewel
Fotografía: Benoît Debie
Interpretes: Christina Hendricks, Saoirse Ronan, Iain de Caestecker, Matt Smith, Eva Mendes, Ben Mendelsohn, Barbara Steele, Reda Kateb, Demi Kazanis, Carey Torrice, Torrey Wigfield, Garrett Thierry
Sinopsis: La historia tiene lugar en el entorno surrealista de una ciudad que se desvanece. Cuando un adolescente descubre un camino secreto hacia una ciudad subacuática, su madre se ve arrastrada a un macabro submundo de fantasía.
 

miércoles, 29 de abril de 2015

La semilla del diablo de Roman Polanski.


La semilla del diablo de Roman Polanski.

1968. Terror, película de culto. P: 9/10.

Director y guionista: Roman Polanski

Música: Christopher Komeda

Fotografía: William A. Fraker

Interpretes: Mia Farrow, John Cassavetes, Ruth Gordon, Ralph Bellamy, Sydney Blackmer, Maurice Evans, Angela Dorian, Patsy Kelly, Elisha Cook, Charles Grodin

Sinopsis: Los Woodhouse, un matrimonio neoyorquino, se mudan a un edificio situado frente a Central Park, sobre el cual, según un amigo, pesa una maldición. Una vez instalados, se hacen amigos de Minnie y Roman Castevet, unos vecinos que los colman de atenciones. Ante la perspectiva de un buen futuro, los Woodhouse deciden tener un hijo; pero, cuando Rosemary se queda embarazada, lo único que recuerda es haber hecho el amor con una extraña criatura que le ha dejado el cuerpo lleno de marcas. Con el paso del tiempo, Rosemary empieza a sospechar que su embarazo no es normal.

Comentarios: Basada en una novela del mismo título de la gran novelista Ira Levin, en la que Polanski hace un gran guion, una muy aceptable adaptación incluso se podría decir que mejora la novela.

Una autentica pesadilla la que sufre nuestra joven y bella protagonista en la que nunca, salvo la escena final y aun así con ciertas elipsis y dudas creadas en torno a ese bebe, todo es sugerido como si fuera su mente perturbada y enloquecida la que va creando casualidades. Con el concepto de apartamento dentro de la ciudad y un personaje dentro de sus muros, rodeado de vecinos entremetidos y cotillosos,  se une así a esa especial trilogía que podrían formar con "El quimérico inquilino" y "Repulsión".

Gran terror, grandes personajes, grandes actores. Destacaremos a Mia Farrow, esta increíble, incluso como enflaquece ante nuestros atónitos ojos a causa de dolores que la revientan, como le cambia el rostro, como se siente desamparada de su marido y amenazada, ella y su hijo, por los vecinos del inmueble. Con ella una secundaria de lujo, una Ruth Gordon que lo borda, bordeando limites pero siempre saliendo airosa y brillante, robando, incluso escenas.

Y una puesta en escena soberbia, ese final largo y lleno de dudas, de conflictos interiores pero, también, de cierta lucidez en el personaje de Mia; todo es verdad, la realidad se impone, la dudas no existen, su hijo esta alli y lo acuna....

lunes, 27 de abril de 2015

UN DVD: Wax de Víctor Matellano.


Wax de Víctor Matellano.

2014: terror, fantástico, española. P: 6/10.

Director: Víctor Matellano

Música: Sergio Jiménez Lazima

Fotografía: Daniel Salas

Interpretes: Jimmy Shaw, Geraldine Chaplin, Jack Taylor, Denis Rafter, Alito Rodgers, Yolanda Font, Almudena León, Paul Naschy, Lone Fleming, Saturnino García, Antonio Mayans, Vicky Luengo, Manuel M. Velasco

Sinopsis: Mike (Jimmy Shaw) acepta la propuesta de una productora (Geraldine Chaplin) de pasar la noche en el museo de cera de Barcelona, a fin de documentar con su cámara los fenómenos extraños que supuestamente suceden en él.  Pronto Mike descubrirá el terror personificado en el siniestro Dr. Knox (Jack Taylor) cuya estatua tiene que contemplar una y otra vez.

Comentarios: Gran homenaje al cine clásico de terror, concretamente  a "Los crímenes de la casa de cera de Andre De Thot" y, también, con ecos de "El ladrón de cuerpos"... y con ecos del terror sicológico de El resplandor y similares....rozando las formas de las de series míticas de la televisión, de hecho, este podría haber sido un episodio alargado de alguna de ellas incluida la de "Historias para no dormir".

El film es entretenido  y a pesar de ello ha sido condenado a  salir directamente al alquiler y venta, una pena pues para los aficionados al género representa una buena apuesta hispana. Esas referencias al doctor Knox se transforman en el prototipo de "mad doctor", al estilo caustico y con cierto humor desagradable y negro de Lecter o del prota de "Saw" o, porque no dé El destripador...aquí destacar al actor que lo interpreta un Jack Taylor que esta genial, visceralmente enorme y sibarita de la cocina, sádico y con ciertos regustos atávicos. Un toque para la añoranza y posteridad es la voz en off de Paul Naschy (la del agorero automata)...y como no la legendaria Geralin Chaplin, siempre una delicia verla y oírla...

La fotografía es otro de los aciertos de la película junto que con la banda sonora alcanzan cotas sobresaliente. Buen montaje y un final,  no por esperado, que no desentona, muy válido y sorprendente aunque no sorprenda a nadie a estas alturas de la historia del cine.

Muy recomendable para adictos al género, muy que muy para los del fanta terror español de siempre.

Como siempre está el juego de buscar regencias a lo largo de la proyección: Leatherface, Charlie Rivel, Psicosis, Scream, etc...

viernes, 24 de abril de 2015

Penoso estreno: La pirámide de Gregory Levasseur.


La pirámide de Gregory Levasseur.

2014. Terror. P: 4/10.

Director: Grégory Levasseur

Música: Nima Fakhrara

Interpretes: Ashley Hinshaw, Denis O’Hare, James Buckley, Daniel Amerman, Joseph Beddelem, Amir K, Christa Nicola, Garsha Arristos, Omar Benbrahim

Sinopsis: Un equipo de arqueólogos estadounidenses ( padre e hija) descubren una antigua pirámide en medio del desierto egipcio. Se adentran en ella con una pareja de periodistas y al poco tiempo se encontrarán perdidos en sus oscuras catacumbas que parecen no tener fin. Mientras tratan de encontrar una salida, poco a poco comienzan a desesperarse pensando que no volverán a ver la luz del día. Además, no tardarán en darse cuenta que también están siendo perseguidos por algo.

Críticas: Una autentica chapuza, en todos los sentidos. No solo el concepto de documento visual encontrado, que lo rompe cuando le da la gana o cree el que el conviene sino que no hay tensión, atmosfera, terror, por lo menos algún que otro susto bien colocado. Encima los efectos digitales podrían ser un poco mejores, estamos ya en pleno XXI.
Si consideráis que lo mejor es el "Poster" con eso se dice todo de este producto que extrañamente llega a la gran pantalla.

El concepto por otro es nefasto, en un guion plano, con diálogos estúpidos e incoherentes, un ritmo que no encuentran en ningún momento...

La cámara es usada, más que usada tirada tal cual, sin planificación ni programación, encuadres absurdos y malos.

Los actores peores aun. 5 supuestos actores en lo que mejor que hacen es morirse...

Y me niego a decir más cosas de este bodrio y, eso sí, un consejo:  no gastéis vuestro dinero en esta porquería.

martes, 21 de abril de 2015

Around the Block de Sarah Spillane.



Comentarios: Basada de forma remota en unos hechos reales o eso dicen; además, la propia directora y guionista fue profesora en un colegio de artes aborígenes por lo que sus recuerdos están siempre presentes en el propio guion.

Lo fundamental es ese fondo racial que tiñe todas las escenas y personajes, la dudas de la propia identidad, el eterno ¿qué somos? ¿a dónde vamos? ¿ de dónde venimos?....lo cual se muestra de fondo , con ligeras pinceladas en la música o en el baile, poco más, la diferencia debiera ser mucho más amplia o de forma más agresiva y no tan somera.

El otro punto negativo, que la desvirtúa totalmente, es el conflicto sexual de la profesora, una anécdota que en vez de sumar en la buena dirección nos distrae, hace perder el ritmo, deforma a la profe...

Bien construida y filmada, yendo más al tono costumbrista y a la fotografía de tipo europea. Quedan algunas escenas notables como el crimen, o después de la huida, su baile en el risco, con el mar al fondo...

Notable también por su fuerza dramática y montaje los quince minutos finales del film, los de la representación con el trasfondo de la huida del hermano mayor y como se concatenan los hechos con los de la obra de teatro, muertes incluidas y final liberador...me conmovió, llegue a llorar en esos minutejos de gloria y de gran cine ¡qué grande es la vida!

Una peli mas de actriz americana haciendo de profesora liberando alumnos o alumnas con la música, el teatro, o lo que sea...ya son muchas...Ricci ya tiene su propia versión en este film.
Around the Block
2013. Drama. P: 5/10.
Director y guionista.: Sarah Spillane.
Música: Nick Wales
Fotografía: Martin McGrath
Reparto: Christina Ricci, Jack Thompson, Damian Walshe-Howling, Matt Nable, Daniel Henshall, Andrea Demetriades, Ruby Rose, Josh Quong Tart, Anthony Gee.
Sinopsis: La historia de un joven aborigen de 16 años, Liam Wood, con su padre en la cárcel, su hermano huido por una muerte de venganza familiar, su madre sufriente...se redime en la escuela en la representación de "Hamlet" con el apoyo incondicional de su profesora de teatro, Dana Chalmers, la cual se debate entre las propias dudas de su sexualidad...


domingo, 19 de abril de 2015

El quimérico inquilino de Roman Polanski.


El quimérico inquilino de Roman Polanski.
Comentarios: Dentro de un formato sencillo, muy simple, con imágenes que diríamos mas que desnudas, Polanski desarrolla toda una autentica lección sobre la paranoia, los miedos injustificados, miedos y temores modernos que nos alcanzan a todos los cambiantes urbanitas. Fue una autentico fiasco en su momento, hoy convertida en toda una película de culto. Es, en cierta medida, una versión recreada de "La semilla del diablo" ya dentro del terror sicológico o cercana, es otra dimensión las miserias de los hombres, de "Repulsión"
Es una buena adaptación de la novela de Roland Topor.

Un invasor, el nuevo inquilino; unos vecinos que intentan hacer que se amolde de forma total a sus ideas y querencias, como sus quejas continuas, su invasión de su propia intimidad, sus veladas amenazas...
Basándose en un guion trabajado y duro se acompaña de un fotografía sucia y efectista sobre todo en los espacios interiores, con una atmosfera oscura y turbia, con luces como lejanas como una simple bombillas o una luz lejana; no nos olvidemos de una banda musical sensible y nerviosa.

Los actores están magníficos. Isabelle hace un personaje de esos que hacen época, que nos sintamos inmediatamente atraídos por su carácter, que casi nos enamoremos de ella. Shelley esta inmensa (no lo digo por su físico, mal pensados) y eso que se prodiga poco en pocas escenas paro cuando aparece esta inconmensurable. Melvyn magnifico, con ese toque de disciplencia, de lejanía, de amenaza velada, de medias frases, de malvado, en una palabra, acostumbrado a salirse siempre con la suya. Polanski esta mas que bien y eso que es un pésimo actor pero aquí da el pego perfectamente, borda ese personaje pusilánime, acobardado, amable, un cordero en medio de un mundo de lobos...
Y todo teñido de un cierto humor soterrado, muy negro.

1976: terror, thriller, drama. P: 8/10.
Director: Roman Polanski
Música: Philippe Sarde
Fotografía: Sven Nykvist
Interpretes: Roman Polanski, Isabelle Adjani, Melvyn Douglas, Shelley Winters, Jo Van Fleet, Bernard Fresson, Lila Kedrova, Claude Dauphin, Claude Piéplu, Rufus

Sinopsis: Un tímido oficinista (Roman Polanski) se muda a un apartamento en el que la anterior inquilina intentó suicidarse arrojándose por la ventana.
A medida que pasa el tiempo, el nuevo inquilino empieza a temer que sus vecinos intenten provocar en él un estado de paranoia que lo induzca también a saltar por la ventana.

 
 

viernes, 17 de abril de 2015

De estreno: Una noche para sobrevivir de Jaume Collet-Serra.


Una noche para sobrevivir de Jaume Collet-Serra.

2015: Thriller. P: 8/10.

Director: Jaume Collet-Serra.

Música: Alan Silvestri

Fotografía: Martin Ruhe

Interpretes: Liam Neeson, Joel Kinnaman, Ed Harris, Vincent D'Onofrio, Genesis Rodriguez, Boyd Holbrook, Common, Holt McCallany, Malcolm Goodwin, James Martinez

Sinopsis:Al veterano mercenario Jimmy Conlon (Neeson), conocido como "El Cavatumbas", lo persiguen los crímenes del pasado, pero también el policía que le ha seguido la pista durante 30 años. Cuando se entera de que su hijo Mike (Kinnaman) corre peligro, Jimmy tiene que elegir entre el clan criminal al que ha pertenecido siempre (Harris) y su familia, a la que había abandonado hace mucho tiempo. Sólo dispone de una noche para averiguar a quién debe su lealtad.

Comentarios: Gran película de Collet-Serra en al que lleva a cabo un guion soberbio (escrito a escuadras y cartabón) en una realización llena de sentimientos y ritmo; haciendo de cada escena toda una autentica lección de cine, de cómo se debe poner la cámara, como deben estar los actores y como la música debe acentuar cada instante; una dirección vigorosa, llena de fuerza, muy dinámica y efectiva.

Liam esta inmenso sobre todo cuando esta con Harris, es casi una autentico "tour de force" a ver quien está mejor, gana por poco Liam en ese personaje traumatizado, lleno de remordimientos y casi destruido por sí mismo en una espiral de autodestrucción.

"He hecho cosas terribles en mi vida"...

¿escenas?...múltiples e increíbles, destacar esa persecución en coche, la pelea en los cuartos de baño, el edificio que se incendia, el enfrentamiento entre el capo del grupo mafioso y este personaje y el final, un final casi de gran película clásica del oeste americano...